23 Ekim Çarş / Oct 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

Dan Costa (p), Tamer Ttemel (as), Ozan Musluoğlu, Ferit Odman (d).

Daniel Greco Costa, tanındığı adıyla Dan Costa, 1989’da Londra’da dünyaya geldi. Ailesi İtalyan ve Portekiz kökenli olan piyanist altı yıl boyunca Académie de Musique Rainier III’de klasik müzik eğitimi gördü. Liverpool, İngiltere’deki Sir Paul McCartney’s Institute for Performing Arts’tan dereceyle mezun oldu. Daha sonra Latin kökeni ve caza olan ilgisi onu Portekiz’deki Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo’ya götürdü ve buranın jazz piano bölümünden yine dereceyle mezun oldu. Daha sonra eğitimine Berklee College of Music’te devam etti.

Bugüne kadar Kevin Hays, Scott Colley, Kurt Rosenwinkel, Jorge Rossy, Chick Corea ve Cesar Camargo Mariano gibi isimlerle çalıştı. İngiltere, Fransa, Finlandiya, Almanya, İspanya, Yunanistan ve A.B.D.’de orkestralar ve büyük orkestralarla çaldı, bir çok projede piyanist ve besteci olarak sahne aldı. Ocak 2016’da ilk albümü olan “Suite Três Rios”u Rio de Janeiro’da kaydetti. Albümde Dan Costa’ya Jaques Morelenbaum, Ricardo Silveira, Teco Cardoso, Rafael Barata, Marcos Suzano ve Leila Pinheiro eşlik etti. Albüm Portekiz’de iTunes jazz listesinde birinci olurken tüm müzik türlerinin yer aldığı listede ise ilk 10’a girdi. Amerika’da ise CMJ Top Adds Chart’ta birinci sıraya yükseldi ve Roots Music Report listesinde ise haftalarca ilk 10’da kaldı. Albüm A.B.D., Rusya, Kanada ve Brezilya’da çok iyi yorumlar alırken Down Beat tarafından yılın en iyi albümlerinden biri olarak değerlendirildi.

Mayıs 2018’de yeni albümü ‘’Skyness’’i İtalya’da Roberto Menescal, Jorge Helder, Teco Cardoso, Custodio Castelo, Romero Lubambo, Nelson Faria ve Seamus Blake ile birlikte kaydetti. Albüm aynı yılın Kasım ayında Blue Note etiketiyle piyasaya çıktı. Albümde yer alan ‘’Compelling’’ isimli parça JAZZIZ dergisinin 2019 yaz albümünde yer aldı. Dan Costa bu projesini İtalya, Yunanistan, Mısır, Brezilya, Hindistan, Kıbrıs, Portekiz, İspanya ve Lübnan’da sahneledi.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Daniel Greco Costa, known as Dan Costa, was born in 1989 in London (UK) to an Italian and Portuguese family. He initially studied classical piano for six years at the Académie de Musique Rainier III in the south of France, and underwent further classical training at the Académie Internationale d’Été de Nice as well as at the Aurora Music Star Festival in Sweden. He was awarded a diploma with merit at Sir Paul McCartney’s Liverpool Institute for Performing Arts in the UK. His strong interest in his Latin roots coupled with his passion for jazz led him to study at the Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo in Portugal, where he graduated in jazz piano with an award for outstanding achievement, bestowed upon him by Rotary Club Porto-Foz in 2015. During his course, he was also awarded a merit grant to study Brazilian music at UNICAMP – Universidade Estadual de Campinas (São Paulo, Brazil). He pursued further musical studies at Berklee College of Music.

He has attended workshops coached by musicians such as Kevin Hays, Scott Colley, Kurt Rosenwinkel, Jorge Rossy, Chick Corea and César Camargo Mariano. He has co-directed musicals, performed with orchestras and big bands, and starred as both a pianist and composer in projects in countries such as the UK, France, Finland, Germany, Spain, Greece and the USA.

In January 2016, he recorded his debut album “Suite Três Rios” in Rio de Janeiro, Brazil, with musicians such as Jaques Morelenbaum, Ricardo Silveira, Teco Cardoso, Rafael Barata, Marcos Suzano and Leila Pinheiro. It peaked at #1 on the iTunes Jazz Chart and Top 10 across all genres in Portugal, prior to hitting the #1 slot on the CMJ Top Adds Chart in the USA and being top 10 for several weeks on Roots Music Report. One of the best albums of the year for Down Beat Magazine, it achieved rave reviews from countries such as the USA, Russia, Canada and Brazil.

In May 2018 he recorded his new album “Skyness” at Arte Suono in Italy, featuring Roberto Menescal, Jorge Helder, Teco Cardoso, Custodio Castelo, Romero Lubambo, Nelson Faria and Seamus Blake, released officially at Blue Note Rio in November. The track “Compelling” was featured by JAZZIZ Magazine on their Summer 2019 Album. Dan has recently presented his project in countries such as Italy, Greece, Egypt, Brazil, India, Cyprus, Portugal, Spain and Lebanon.

Music charge: 50 TL

24 Ekim Perş / Oct 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Nevin Hetmanek (vo), Tamer Temel (s), Tomas Hetmanek (g), Erhan Erbelger (g), Volkan Topakoğlu (b).

Flapper Swing, meşhur Fransız caz sanatçısı Django Reinhardt ve New Orleans kökenli Sidney Bechet’nin izinden giden akustik bir caz manouche grubudur. Manouche gitarlar, kontrabas, soprano saksofon ve vokalden oluşan grup, repertuarlarında Django Reinhardt besteleri ve 1920-30′ların caz standartlarına yer vererek dinleyicilerine o dönemin eşsiz atmosferini yaşatır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

Flapper Swing is a quintet following footsteps of famous french jazz artist Django Reinhardt and New Orleans’s expatriate Sidney Bechet. These five musicians were brought together by their passion for taunting acoustic sounds of gypsy swing . Flapper Swing’s music is a sweet blend of manouche guitars, wild soprano saxophone, sensitive silklike vocal, supported by deep woody hum of double bass. In their performances Flapper Swing is striving to bring the audience an atmosphere of roaring twenties and ballroom parties, the times when jazz was still fun.

Music Charge: 50.-TL

25 Ekim Cuma / Oct 2019 Fr (21:30-00:15) – scroll down for English

Şenova Ülker (tp), Engin Recepoğulları (ts), Önder Focan (g), Ozan Musluoğlu (b), Ayhan Öztoplu (d).

1940’ların sonunda ortaya çıkan ve modern cazın başlangıcı olarak da kabul edilen Bebop türünün en önemli isimlerinden Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Clifford Brown, Bud Powell ve Thelenious Monk gibi önemli müzisyenlerin eserlerinin yanısıra orjinal bestelerin de yorumlanacağı bu akşamda trompette Şenova Ülker, tenor saksofonda Engin Recepoğulları, gitarda Önder Focan, basta Ozan Musluoğlu ve davulda Ayhan Öztoplu yer almakta.

Giriş: 70 TL

***

Bebop came around during the late 40’s and is considered the beginning of modern jazz. The band will be performing tunes of Bebop giants Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Clifford Brown, Bud Powell, Thelenious Monk and also their originals. The band is Şenova Ülker on trumpet, Engin Recepoğulları on tenor saxophone, Önder Focan on guitar, Ozan Musluoğlu on bass and Ayhan Öztoplu on drums.

Music Charge: 70.-TL

“BİLETİX’DE SAYILI MİKTARDA BİLET SATILACAKTIR. LÜTFEN BİLGİ İÇİN KULÜBÜ ARAYINIZ.”

‘A limited number of tickets will be sold at Biletix as well. Please contact Nardis for information.’

26 Ekim Ctesi / Oct 2019 Sa (21:30-00:15) – scroll down for English

Selen Beytekin (vo), Şenova Ülker (tp), Anıl Şallıel (ts), Uraz Kıvaner (p), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

1987 doğumlu Selen Beytekin, 8 yaşında klasik piyano eğitimi almaya başladı. Piyanist Ergican Saydam ile çalıştı. European Voices başta olmak üzere birçok A Cappella koroda söyledi, şeflik yaptı ve kendi korosunu kurup yönetti. 2008 yılında İTÜ İnşaat Mühendisliği bölümünden mezun oldu. Üniversitenin 3. yılında (2007) Q Jazz Bar’da piyano çalıp söyleyerek ilk kez kendi programını yapmaya başladı. Daha sonra Aşkın Arsunan & The Blue Print Project ile çalışmaya başlayan Selen Beytekin; Volkan Öktem, Şenova Ülker, Eylem Pelit, İmer Demirer, Ricci Benson, Tony Jones, Aycan Teztel gibi birçok müzisyen ile çalıştı. Bu dönemde ITU’de Mimarlık Masterini yaptı. 2010 yılından beri profesyonel olarak inşaat ve mimarlık alanında çalışmakta ve aynı zamanda müzik çalışmalarına devam etmektedir. Bu gece sevilen caz standartları ile sizlere keyifli bir gece getirtecek.

Giriş: 60TL

***
Selen Baytekin who was born in 1987 started her classical piano studies at the age of eight as a provate pupil of Ergican Saydam. She joined the European Voices choir during her highschool studies and then went on to form her own A capella group. Selen’s path crossed Ilham Gencer at a tango evening in 2007 and with his encouragement, she started her own solo piano & singing programme at Q Jazz Bar. She then performed with  Aşkın Arsunan’s The Blue Print Project Band. Selen grauated as a civil engineer from Istanbul technical University in 2008 and then obtained a masters degree in Architecture from the same University. While pursuing her professional career, Selen who is passionate about music continues to perform the Jazz, Soul, Funk & R&B scenes.
Music Charge: 60 TL

28 Ekim Ptesi / Oct 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Ercüment Gül (g), Halil Çağlar Serin (b), Turgut Alp Bekoğlu (d).

“3 Generation”, 3 farklı jenerasyondan 3 farklı caz müzisyeninin oluşturduğu bir projedir. Gitar, bas ve davuldan oluşan bu enstrümantal trio konserinde daha çok grubun caz, funk, fusion gibi tarzlardaki besteleri, Ercüment Gül’ün ilk 2 solo albümünden eserler ve bazı standard parçaların yorumları seslendirilecektir. Gitarda Ercüment Gül, bas gitarda Halil Çağlar Serin ve davulda Turgut Alp Bekoğlu’ndan oluşan grup sahne alacaktır.
Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

“3 Generation” is a new project of 3 different Turkish jazz musician. The Trio, which includes electric guitar, bass guitar and drums, will play their own compositions, songs from 2 albums of Ercüment Gül and some jazz standards with a different approach. The style of the music will be between jazz, funk and fusion. Trio, which is created by Ercüment Gül on guitar, Halil Çağlar Serin on bass and Turgut Alp Bekoğlu on drums, will perform at Nardis Jazz Club tonight.

Music Charge; 50.-TL

29 Ekim Salı / Oct 2019 Tu (21:30-00:15) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), Şenova Ülker (tp), Kaan Bıyıkoğlu (p), Önder Focan (g), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

Bugün 17. yılını başarıyla tamamlayan Nardis geçtiğimiz yıllarda Türkiyeli caz denince ilk akla gelen mekan olarak kendini kabul ettirmiş, son 15 yıldır ise dünyanın en önde gelen müzisyenlerini de sahnesinde ağırlamış, İstanbul’un en önemli canlı müzik mekanı olmuştur. 18. senemizi bugüne kadar değerli katkılarını esirgemeyen müzisyen dostlarımız ve siz dinleyicilerimiz ile hep birlikte, bu anlamlı gecede coşku içinde kutlayacağız. Nardis’e şimdiye kadar gösterdiğiniz ilgiye teşekkürler ederiz.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

30 Ekim Çarş / Oct 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

Hermon Mehari (tp), Jef Giansily (p), Apostolos Sideris (b), Darrell Green (d).

İstanbul’da yerleşik bulunan Fransız piyanist Jef Giansily, gerek grup lideri gerek grup üyesi olmak üzere çeşitli topluluklarda düzenli olarak yer almaktadır.

Türk müzisyenlerle ortak çalışmalarının ürünü olan Sketches adlı albümünde kendisine davulda Ferit Odman, gitarda Sarp Maden ve saksofonda Engin Recepoğulları eşlik etmiştir. Yakında piyasaya sürülecek olan son trio albümündeyse, basçı Matthew Hall ve New York’lu davulcu Darrell Green’le birlikte çalmıştır. Giansily’nin son zamanlarda ortak çalışmalar gerçekleştirdiği müzisyenler arasında Kansas City’li trompetçi Hermon Mehari, saksofoncu ve şarkıcı Camille Thurman, Andre Williams, Charlotte Wassy ve çeşitli müzik çevrelerinden daha pek çok sanatçı sayılabilir.

Bu kuartetin seslendireceği eserlerin büyük kısmı, piyanist tarafından özgün olarak bestelenmiş müziklerden seçilmiştir.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Jef Giansily is a French pianist based in Istanbul who performs regularly in diverse formations as a leader and a sideman. His record Sketches is an example of collaborations with Turkish musicians,

featuring drummer Ferit Odman, guitarist Sarp Maden and saxophonist Engin Recepogullari.

His last album, soon to be released is a trio featuring bass player Matthew Hall and based in N.Y drummer Darrell Green. His last collaborations include Kansas City trumpeter Hermon Mehari, saxophonist and singer Camille Thurman, Andre Williams, Charlotte Wassy and many other musicians from various musical universes.

This Quartet will perform mostly original music written by the pianist.

Music Charge; 50.-TL

31 Ekim Perş / Oct 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Herman Artuç (vo, perc), Kerem Türkaydın (g), Zafer Saka (g), İlker İsabetli (b), Erdem Göymen (d).

“Gelenekselden Günümüze Latin Amerika Şarkıları”
Her coğrafyanın kendine özgü bir doğal ritmi, yüzyıllarca o topraklar üzerinde yaşayan insanların elde ettikleri bir yaşam deneyimi, bundan kaynaklı oluşan bir kültür, şarkılar, danslart, ritimler, müzikleri var. Dünyanın ise her türlü bakış açısına ve deneyime ihtiyacı var.
Consuelo Velazquez, Atahualpa Yupanqui, Osvaldo Farres, Alvaro Carrillo, Sergio Mendes, Miguel Matamoros, Maria Teresa Vera, Hugo Blanco, Rafael Hernandez, Manuel Jimenez Fernandez, Armando Manzanero, Violeta Parra gibi birçok Latin Amerikalı bestecinin şarkılarının, caz armoni ve doğaçlamalarla yorumlanarak seslendilirileceği, samba, salsa, rhumba, cha cha cha, milonga, habanera, bolero, vals gibi ritmlerle hareketlenecek gecede, dans ve aşk şarkılarının yanında, Latin Amerika’nın öteki yüzü olan acı günlerin, umut dolu yarınların, barışın şarkıları da çalınıp, söylenecek.

Amerika yerlilerinin binlerce yıllık birikim ve bilgeliği, Avrupa klasik müziğinin çok sesli armonisi ve Afrika müziğinin çoklu ritmleriyle, Latin Amerika şarkılarının sıradışı, karmaşık, kendine özgü ritmi; Dünya insanlarının kardeşliğini, farklılıklarımızın içindeki benzer ya da ortak insani duygu ve düşünceleri (doğal güzelliklere övgü, sevgi, aşk, özlem, kahramanlık, eleştiri, acı, yakınma, hayata ait görüşler, toplumsal olaylara dair hikayeler vs.) en sade ve anlaşılır bir dille bize hatırlatmaya devam ediyor.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

“From Traditional To Contemporary Latin American Songs”
Every geography has a natural rhythm which is peculiar to that place, an experience from life which people of that land get from life, culture, songs, dances, rhythms, musics, which come into existence from that experience. The world needs all kinds of perspectıves.

The thousands of years of wisdom and experience of American Indians, the polyphonic harmony of Europa and multi rhythm of the African Music, the paculiar, extraordinary and complicated rhythm of Latin American songs; keep reminding us the brotherhood of the people of the world, similar or common humane feelings and thougts in our differences,(praise for natural beauties, affection, love, longing, gallantry, critique, grief, complaining, thoughts about life, stories about social events) in the plainest and most comprehensible way.

Along with dance and love songs, the songs of suffer days, hopeful tomorrows, and peace, which are the other side of Latin America, will be played and sung. In the night where will be warmed up with rhythms like samba, salsa, rhumba, cha cha cha, milonga, habanera, bolero, waltz etc., and where the songs of many Latin American singers, like Consuelo Velazquez, Atahualpa Yupanqui, Osvaldo Farres, Alvaro Carrillo, Sergio Mendes, Miguel Matamoros, Maria Teresa Vera, Hugo Blanco, Rafael Hernandez, Manuel Jimenez Fernandez, Armando Manzanero, Violeta Parra,will also be performed and jammed.

Music Charge: 50.-TL

01 Kasım Cuma / Nov 2019 Fr (22:30-01:15) – scroll down for English

Su İdil (vo), Anıl Şallıel (ts), Cem Tuncer (g), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

Su İdil 1994 yılında Ankara’da doğdu. Liseyi ODTÜ Koleji’nde tamamladı. 2012 yılında Başkent Üniversitesi Psikoloji Bölümü’nü kazandı. Cazla ortaokulun ilk yıllarında ilgilenmeye başladı. O yıllarda bir sene kadar Durul Gence ile birlikte çalıştı. 2010 yılında 6.Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda Polonya Pulawy eğitim bursunu kazandı, orada Sibel Köse’nin vokal sınıfında yer aldı ve Dante Luciani, Bogdan Holownia, Janusz Szprot gibi isimlerle çalıştı. 2012 yılında Akbank Jammz Yarışması’nda finale kaldı. Mart 2015’te yeniden katıldığı Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda oy birliğiyle Letonya Riga Jazz Stage Yarşmasında Türkiye ve Nardis’i temsil etme ödülüyle beraber içinde İstanbul Jazz Festivali’nde sahne almanın da bulunduğu 5 özel ödüle layık görüldü. 15 yaşından beri Ankara ve farklı şehirlerde sahne almaya devam eden 2016 yılında yüksek onur derecesiyle psikoloji bölümünden mezun olan Su İdil çok değerli müzisyenlerle caz ağırlıklı olmak üzere R&B, funk, soul tarzlarda şarkı söylemeye devam ediyor.
Giriş: 60 TL

***
Su İdil was born in Ankara 1994. She is graduated with high honor degree from Baskent University, Psychology Department. Since the first years of secondary school she is interested in jazz. In the beginning of her adventure she studied with Durul Gence for a year, who is a very famous drummer and jazz historian in Turkey. In 2010 she won a scholarship from Nardis Jazz Vocal Competition for a workshop in Poland, Pulawy. She attented to Sibel Kose vocal class and worked with Dante Luciani and Bogdan Holownia, Janusz Szprot. In 2012 she was among the finalists of Akbank Jammz Competition. In March 2015 she won the first prize and 4 other special prizes by an unanimous decision of the jury from Nardis Jazz Vocal Competition. She regularly has gigs and sings a variety of jazz, R&B, funk and soul. Music Charge: 60.-TL

02 Kasım Ctesi / Nov 2019 Sa (22:30-01:15) – scroll down for English

Ece Göksu (vo), İmer Demirer (tp), Can Çankaya (p), Kağan Yıldız (b), Ferit Odman (d).
Mimar Sinan Universitesi Devlet konservatuvari piyano bölümünden mezun olan Göksu, Üniversite yıllarında caz söylemeye başladı. Bir çok kulüpte, salonda ve uluslararası festivallerde yer alan Ece Göksu 2007’de Fulbright bursunu kazanarak caz vokal yüksek lisansı için ABD’de William Paterson Üniversitesi’ne gitti. 2012’de ilk albümü olan “Masal” piyasaya çıktı. 2015’te ise Neşet Ruacan ve Volkan Hürsever’le birlikte kaydettikleri “Slow, Hot Wind” albümü yayınlandı. Bu gece albümlerden ve caz standartlarından oluşan parçalarla sizlerle olacaklar.
Giriş: 60 TL

Ece Göksu comes from a family of musicians and was born in Ankara. As a child she sang with the children’s choir of the Ankara State Opera and Ballet where she went on to study the piano. She participated in masterclasses run by Hüseyin Sermet and Ayşegül Sarıca. She started to get interested in Jazz at university. When her family moved to Istanbul in 2000 she transferred to the Mimar Sinan University State Conservatory from where she studied with Prof. Seher Tanrıyar before graduating. In 2007 while singing in various Istanbul venues and taking part in different festivals she won the Fulbright scholarship and then a scholarship from the William Paterson University which allowed her to follow a master’s programme in NJ/USA. Her masters thesis was based on Billie Holiday’s compositions and this was eventually published as a book by UMI-Proquest. Ece Goksu’s repertoire tonight will include her album Masal and Slow Hot Wind.
Music Charge: 60 TL

04 Kasım Ptesi / Nov 2019 Mo (21:30-00:15) – scroll down for English

Yahya Dai (ts), Onur Ataman (g), Enver Muhamedi (b), Fırtına Kıral ( d).

Caz gitaristi, eğtimci ve besteci Onur Ataman Hollanda Kraliyet Konservartuarı master derecesi mezunudur. Gitar çalımı ve besteleri geniş bir müzik yelpazesinden etkilenmiştir. Ataman’ın gitar ve beste stili oldukça renkli ve benzersiz bir şekilde geleneksel caz müziği ve kendi özel öngörüleri ile birlikte modern bir yaklaşım ile harmanlanmıştır. Onur Ataman  yeni album çalışmalarına  3 yeni bestesini kayıt ederek devam etmektedir. Aynı zamanda Ataman “Caz ve İnovasyon Projesi” adı altında bir eğitim ve farkındalık projesini seminer, atölye ve özel dersler ile  geniş eğitim ve iş topluluklarına Avrupa ve Türkiye’de  ulaşmaya devam etmektedir. Onur Ataman bugüne kadar kendi eğitim sistemini ve yaklaşımını sergilediği  iki Tedx konuşması ve performansı gerçekleştirmiştir.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Onur Ataman is a professional jazz guitarist, educater and a composer, a graduate of the Royal Conservatory, the Netherlands. His guitar playing technique and his compositions have been influenced by various genres of music. Ataman’s  style is a colourful and unique blend of good old jazz traditions and his personal vision created with a modern approach. Onur Ataman continues to work on his new debut album. In the same time Ataman gives seminars, workshopes and lessons to a large groups of education centers and business people all around the europe and Turkey under the name of ”Jazz & Innovations”. He gave till now two Tedx speach and performances about his way of thinking and education system.

Music Charge: 50 TL

05 Kasım Salı / Nov 2019 Tu (21:30-00:15) – scroll down for English

Batu Şallıel (ts), Anıl Şallıel (as), Halil İbrahim Işık (p, keyb), Önder Focan (g), Mehmet Özen (b), Erhan Seçkin (d).
Önder Focan ve Şallıel Kardeşlerin albüm projesi “Funkbook”. Caz ve popüler müzik sahnesinin genç nefesleri Şallıel Brothers funk, caz ve soul klasiklerini kendilerine has aranjmanlarla yorumlayan What da Funk Project’in de kurucusu olan saksofoncu kardeşler Anıl ve Batu Şallıel kardeşler bu kez Önder Focan bestelerini funk olarak yorumlayacaklar.
Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

We will listen to a new project by Önder Focan and Şallıel Brothers. Şallıel Brothers are the founders of What da Funk Project, in which they interpret classics from funk, jazz and soul music with their own arrangements. The saxophonist brothers will interpret Önder Focan’s compositions in their own funky style tonight.

Music Charge; 50.-TL

06 Kasım Çarş / Nov 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

“Gymnopedie Orientale”

Hakan A. Toker (p), Murat Süngü (cello), Erdem Göymen (d).

Liszt piyano ekolünün makam ve blues’a bulaşmış hali, kontrbas taklidi yapabilen özel yapım 5 telli çello ve kudüme dönüşebilen bateri… 5 kıta, 30 ülke ve 2000’i aşkın albüm deneyimiyle, İrlanda müziğinden Hint nağmelerine uzanan bir stil hakimiyetine sahip üç ustanın bir araya gelmesinden oluştu Toker Trio. Repertuarları Toker’in bestelerinden oluşuyor.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Born in 1976, Southern Turkey, Hakan A. Toker studied partly at Bilkent University School of Music and Performing Arts, Ankara. He completed his education in the USA at Indiana University School of Music, double majoring in piano and composition (BM 2000). He also took courses in jazz and electronic music there. Along with his formal education, he taught himself how to improvise and play Turkish music; learned to play the kanun and accordion, after the piano.
Throughout the 9 years he lived in the USA, he gave many concerts. He broadened his spectrum by adding on ethnic world music genres while continuing his work in the classical field. He concertized, recorded albums and took part in many presentations in schools and colleges with the bands Salaam (Middle Eastern), Silk Road (Central Asian) and Orquesta Son (Latin American music). During the same period he began to play for silent movies; and worked in creative projects with multi-media artists, dancers, poets, jugglers and acrobats etc.

In 2006 he went back to his homeland and became a founding member of bands Tanini and Abra, he performed with artists such as Yıldız İbrahimova and Dilek Türkan, and for a short while he performed musical comedy shows for children with the flutist Christian Plouvier (International Ankara Music Festival, 2009).
Toker has broken ground in the interpretation of Turkish traditional music on piano. He has been well acclaimed by listeners and colleagues alike for his albums “Turkish Music on Piano” (2005) and “Alla Turca Alla Toker” (2012). In 2011 for the first time in Turkey, he gave recitals of Turkish music on microtonally tuned pianos. He continues this work also with other keyboard instruments such as the clavichord, harpsichord and the Fluid Piano. In 2012 he made concerto-like arrangements of Turkish music called Senfonik Fasıl. He peformed with many orchestras including the Istanbul and Izmir State Symphony Orchestras.

He has been given “Our Living Values” award in 2013 during the 1st. Mersin Cultural Festival. In 2017 he won the Global Music Awards Silver Medal together with his Croatian colleagues Matej Meštrović and Matija Dedić for their album “Vivaldi – 4 Seasons for 3 Pianos” created by Matej Meštrović and released by Parma Recordings. In 2019 he won the same award for his solo album “Toker Messing Around … with the classics;)” released by the same company.
Toker has done research and given informative recitals on topics such as Unknown Composers, Turkish Composers, Female Composers etc. He is also one of few concert pianists in the world who continues the old tradition of improvisation in classical music.

As a performer, so far he has played in 28 countries, including international festivals such as the Istanbul, Ankara, Mersin, Side, Lvov (Ukraine) and Indianapolis Jazz (USA) festivals.
As a composer, he writes in many genres including Western classical, jazz and Turkish music in every scale. Among these are incidental music, two children’s operas and music for marching band which he wrote during his military service.

Today, Hakan A. Toker continues to record and concertize with groups and projects he himself has created, besides giving solo recitals. His recent projects are: “Toker Trio” and “City Life” (ethnic jazz); “Toker Messing Around”, “The Turkish Harpsichord”, “Alla Turca Alla Toker” and “Concerti Orientali” (classical-jazz-Turkish fusion); “Love Waltzes” (classical).

Music Charge; 50.-TL

07 Kasım Perş / Nov 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Barış Arslan (g), Apostolos Sideris (b), Efe Oğur (d).

Bireysel olarak bugüne kadar birçok farklı proje ve festivalde yer alan gitarist Barış Arslan, bu sefer trio olarak sahne alacak. Caz standartlarına modern bir yaklaşım sergileyen grup, caz standartlarını kendi yorumlarıyla çaldıkları ve Barış Arslan’ın bestelerinden oluşan repertuarını dinleyicilerle paylaşıyorlar.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

The guitar player Barış Arslan has individually participated in several projects and festivals up to this day. The band has set out to establish a modern approach to jazz standards and share with the audience its own interpretation of the standarts and some originals.

Music Charge: 50.-TL

08 Kasım Cuma / Nov 2019 Fr (22:30-01:15) – scroll down for English

Cansu Nihal Akarsu (vo), Yahya Dai (ts), Uraz Kıvaner (p), Anıl Deniz (b), Burak Cihangirli (d).

1992 yılında İstanbul’da doğdu. 2008 yılında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nın sınavını kazanarak klarinet bölümüne girdi. 2013 yılında ve 2014 yılında Nardis Genç Caz vokal yarışmasında ilk 10 yarışmacı arasına girdi. 10. Nardis Genç Caz Vokal yarışması sonunda Ankara Caz Festivali kapsamında sahne almaya hak kazandı. 20. ve 21. İzmir Avrupa Caz Festivali kapsamında Açık Caz Orkestrasıyla konserler verdi. Cansu Nihal Akarsu Üniversite eğitimine Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarında devam etmektedir.

Giriş: 60 TL

***

She was born in 1992 in Istanbul. She started studying at the Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory with clarinet as her main instrument. She was one of the top ten contestants at the Nardis Jazz Club Young Jazz Vocal Contest both in 2013 and 2014, and after her performance at the contest in 2014 she was awarded to perform at the Ankara Jazz Festival. She performed at the 20th and the 21st Izmir Europe Jazz Festival. She still studies at Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory.

Music Charge: 60.-TL

09 Kasım Ctesi / Nov 2019 Sa (22:30-01:15) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), Engin Recepoğulları (ts), Kürşad Deniz (p), Kağan Yıldız (b), Ferit Odman (d).

TED Ankara Koleji’nin ardından ODTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü’nden mezun oldu. Caz ile ilgili ilk çalışmalarına üniversitede öğrenci olduğu yıllarda başladı. Polonya’da seminerlere katıldı. 1987 yılından bu yana Sibel Köse konserlerde, radyo ve TV programlarında yer almakta, yerel ve uluslararası caz festivallerine katılmaktadır. Polonya’nın Zamosc kentinde düzenlenmiş olan Uluslararası Caz Vokalistleri Yarışması’nda birincilik ödülü aldı. 2008 “Nina Simone Tribute” konserinde Dee Dee Bridgewater, Raul Midon ve Stacey Kent ile aynı sahneyi paylaşan Köse, Polonya’da bir de albüm çıkardı.

Giriş: 60 TL

***

Sibel Köse was born in Ankara where she attended the TED Ankara College followed by the Architecture Faculty of the METU graduating as an architect. Her early interest in jazz coincides with her university studies. She attended numerous seminars in Poland. Ms. Köse performs in concerts, radio and TV productions and local & international jazz festivals since 1987. She has been the winner of the International Jazz Vocalists Competition held in Zamosc, Poland. She performed alongside Dee Dee Bridgewater, Raul Midon and Stacey Kent at the “Nina Simone Tribute” concert. She has an album published in Poland. Tonight Ms. Köse and her band hope to give you an enjoyable evening with their fresh interpretation of standards.
Music Charge: 60 TL

11  Kasım Ptesi / Nov 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Will Brahm (g), Enver Muhamedi (b), Ekin Cengizkan (d).

Portland, Oregon doğumlu ABD’li caz gitaristi ve  bestecİ Will Brahm, ilk kez Istanbul ve Ankara’yı kapsayan turnesinde Nardis sahnesinde.  Will Brahm  Cal State Long Beach’teki Cole Müzik Konservatuarı’ndan 2012’de 5 kez K-jazz burslu olarak mezun oldu. Farklı kültürlerin  müziklerini harmanlamayı seven  Will Brahm , bir world müzik grubu olan  “Homenaje” yi kurdu ve ilk albümleri “La Mariposa y el Mentiroso” yu 2016’da ABD’de yayınladı. Brahm müziği ile Asya, Kanada ve Avrupa’da konserler ve workshop’lar vermesinin yanında, aynı zamanda eleştirmenlerce bir hayli beğenilen New West Guitar Group’la birlikte konserler vermektedir. California ve civarında bir çok grup ve sanatçıya da eşlik eden Brahm’ın halen çalıştığı sanatçılardan bazıları : Gordon Goodwin, Phat Band, Kim Richmond, Jimmy Branly, Otmaro Ruiz, Gretchen Parlato, Sara Gazarek ve Jane Monheit olarak sıralanabilir.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Jazz guitarist, composer and bandleader Will Brahm will be at Nardis as part of his first Turkey tour .

Born in Portland Oregon, Will Brahm moved to Los Angeles in 2007 and attended the Cole Conservatory of music at Cal State Long Beach, graduating in 2012 with a bachelors degree in jazz guitar performance as a 5 time K-jazz scholar. Having always loved music from different cultures around the world, Will formed his world music group “Homenaje”, releasing their debut album “La Mariposa y el Mentiroso” in 2017, featuring all original compositions of Will’s. He tours extensively within the United States and has also toured to Asia, Canada, and Europe with his music. He also plays with the critically acclaimed New West Guitar Group, and has worked with artists including The Gordon Goodwin Phat Band, Kim Richmond, Jimmy Branly, Otmaro Ruiz, Gretchen Parlato, Sara Gazarek, and Jane Monheit.

Music Charge: 50.-TL

12 Kasım Salı / Nov 2019 Tu (21:30-00:15) – scroll down for English

Achille Succi (as, bclt), Batu Şallıel (ts), Anke Helfrich (p), Volkan Topakoğlu (b), Ferit Odman (d).

Achille Suchi, Giornale della musica yazarı Bill Schoemaker tarafından önümüzdeki on yılda Avrupa’da takip edilmesi gereken müzisyenlerden biri olarak gösterirken Alias yazarı Mario Gamba ise onu ”İtalyan jazz’ının dahisi” olarak tanımlıyor. Modena’da 1971 yılında doğan Achille Succi müzik eğitimine kendi imkanları ile ders almaksızın başladı. Daha sonra kazandığı burslar ile Berklee, David Liebman ile dersler, Kopenhagen Rhythmic Konservatuarı, Siena Jazz gibi kurumlarda dersler aldı. Bugüne kadar sahne aldığı isimler arasında Uri Caine, Ralph Alessi, Sylvie Curvoisier, Steve Swell, Louis Sclavis, Ernst Rejseger, Pierre Dørge ve Franco D’Andrea gibi isimler yer alıyor. Kendisinin grup lideri olduğu ”Shiva’s Dance” ve ”Terra” albümlerinin dışında basçı Salvatore Maiore ile de ”Pequenas Flores do Inferno” isimli bir duo albümü var. Fabrizio Puglisi ve Alberto Capelli ile kurduğu ”Atman” isimli grup ile de iki albüm çıkarttı. Tuba sanatçısı Oren Marshall’ın da katılımıyla piyanist Christopher Culpo ile ”Fresh Frozen” isimli albümü çıkardılar. Şu anda Nonantola’da (Modena) ensemble dersleri veren sanatçı aynı zamanda farklı şehirlerde de dersler verip workshop’lar düzenliyor. 2001 yılından beri Siena Jazz workshop’larının eğitim görevlileri arasında yer alıyor. 2006 yılından beri ise Ferrara, Bologna ve Brescia Konservatuarları’nda klarnet ve doğaçlama teknikleri dersleri veriyor.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Anke Helfrich
Helfrich grew up in Windhoek, Namibia and Weinheim, Germany where she received piano lessons. After a national success at Jugend jazzt in 1987 she studied in Freiburg and in 1989 attended the Amsterdamse Hoogeschool for the Arts. During this time she undertook a scholarship in New York with Kenny Barron and Larry Goldings.

In 1996 Helfrich formed a trio with John Weidenmüller and Jochen Rückert, releasing their first album You’ll See in 2000 with guest Mark Turner. From 2002, she toured as a trio with Martin Gjakonovski and Dejan Terzic (jazz drummer).

From 1999 to 2004 Helfrich played in a quartet with Jürgen Seefelder.

Since 1999 she has lectured at the University of Music and Performing Arts in Mannheim, and since 2011 at Dr Hochs Conservatory in Frankfurt.

Achille Succi
Succi, has recently been singled out as “one of the European musicians to keep an eye on in the next ten years” (Bill Schoemaker, Giornale della musica, January 2010), while journalist Mario Gamba defines him as a “genius of italian Jazz” (Alias, March 20th, 2010). Born in Modena, Italy, in 1971, he began self-taught and later won several scholarships that gave him the chance to study in some of the most important schools and workshops in the world (Berklee, D.Liebman masterclasses, Kopenhagen Rhythmic conservatory, Siena Jazz). Achille Succi teaches music ensemble in Nonantola (Modena) and holds improvisation workshops and masterclasses in several Italian cities. Since 2001 he has been a faculty member of famous summer workshop Siena Jazz, and recently taught at the In.Jam masterclasses; since 2006 he also teaches clarinet and improvisation techniques at the Ferrara, Bologna and Brescia Conservatory.
They are going to play their compositions and  jazz standarts for Nardis Jazz Club’s audience.

Music Charge: 50.-TL

13 Kasım Çarş / Nov 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

Can Tutuğ (vibrafon), Önder Focan (g), Selim Gürcan (b), Deniz Dündar (d).

2013’te İstanbul Teknik Üniversitesi Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde Amy Salsgiver ile vibrafon çalıştı. Tony Miceli’den aldığı derslerle caz armonisi ve doğaçlaması üzerine yoğunlaştı. Trakya Akademi Oda Orkestrası’nda solist olarak çaldı. 2015 yılında Kurduğu “The Cold Vibes” adlı caz grubuyla 22. Uluslararası İstanbul Caz Festivali’nin Genç Caz yarışmasını kazanarak festivalin “Parklarda Caz” etkinliğinde yer aldı. Sonraki yıllarda düzenlenen Uluslararası İstanbul Caz Festivali’nde sahne almaya devam etti. 2017 yılında Indonesian Art And Culture Scholarship Guidance Projesini kazanarak, Endonezya’da üç ay boyunca gamelan eğitimi görmeye hak kazandı. Aynı yıl 30 Nisan Dünya Caz Günü’nde Thelonious Monk’un 100. doğumgünü anısına Thelonious Monk bestelerinden oluşan bir repertuvarla halka açık konser verdi. Aynı zamanda elektronik midi mallet controller olan Xylosynth’in resmi artisti olan Tutuğ, son üç yılda Avrupa’nın çeşitli şehirlerinde, çeşitli caz festivallerinde kendi bestelerini seslendirdi. Can Tutuğ Quartet, Tutuğ’un caz tutkusunu vurgulayan eserleri seslendiren dört müzisyenden oluşuyor.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Can Tutuğ studied vibraphone with Amy Salsgiver at Istanbul Technical University Dr. Erol Üçer Center for Advanced Studies in Music in 2013. With lessons from Tony Miceli, he focused on jazz harmony and improvisation. He performed with Trakya Academy Chamber Orchestra and also with the group he formed called “The Cold Vibes” at the “Jazz at the Parks” event by winning the International Istanbul Jazz Festival’s Young Jazz competition. He has been performing at the International Istanbul Jazz Festival’s events ever since. At 2017, he was accepted to a 3-month gamelan education programme by winning the Indonesian Art and Culture Scholarship Guidance Project. Same year at April 30th World Jazz Day, he organized a public concert tribute to Thelonious Monk’s 100th birthday and performed Thelonious Monk’s compositions. Can Tutuğ Quartet is formed of four musicians who creates with the joy of performing his own compositions.

Music Charge; 50.-TL

14 Kasım Perş / Nov 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Sanem Kalfa (vo), George Dumitriu (g), Volkan Topakoğlu (b), Derin Bayhan (d).

Sanem Kalfa, geleneksel Türk müziğinin renklerini caz ile harmanlayan kendine has tarzı ile tanınıyor. Trabzon doğumlu sanatçı, 12 yıl çello çaldıktan sonra çalışmalarını caz vokalistiğine yöneltip 2007’de Hollanda’ya taşındı. Caz eğitimini Prins Claus Konservatuarı’nda tamamlayan sanatçı daha eğitiminin ikinci yılında Nederlands Jazz Vocal Concour’da ikincilikte ödüllendirildi. 2009’da değişim öğrencisi olarak gittiği New York’ta JD Walter, Gretchen Parlato, Sheila Jordan, Roberta Gambarini gibi caz müziğinin önde gelen isimleriyle çalıştı. Slovenyalı piyanist Kaja Draksler’ın liderliğindeki Akropola Quartet ile “Türkü” isimli albümü kaydetti. Sanatçı Quincy Jones’un jüri başkanlığını üstlendiğini 44. Montreux Jazz Festivali’nde Jazz Voice yarışmasında birincilik ödülünü kazandı. Son zamanlarda ise kendi grubuyla ve Avrupa çapında çeşitli projelerle sahne almaktadır.

Giriş: 60 TL

***

Sanem Kalfa is a Turkish singer with a distinctive style, mixing jazz, improvisation and world music into powerful ben of emotion. After studying cello in Ankara, she moved from Turkey to the Netherlands to study singing at the Jazz den of the Prins Claus Conservatory. During her studies she won several awards, including the 1st Prize Shure Montreux Jazz Vocal competition presented by Quincy Jones. At the moment she is residing in Amsterdam and performing with various groups around the world. 

Tonight she will perform with the new group “BOHo” created by Ozan Musluoglu inspired by their performance from the last summer. On the guitar Onur Aymergen and drums Turgut Alp Bekoglu.

Music Charge: 60.-TL

15 Kasım Cuma / Nov 2019 Fr (21:30-00:15) – scroll down for English

Ceren Temel (vo), Kaan Bıyıkoğlu (p), Apostolos Sideris (b), Burak Cihangirli (d).

Ceren Temel 2004 yılında Kayseri Anadolu Guzel Sanatlar Lisesi Müzik Bölümü’nde başladığı keman ve piyano egitimine 2008’de Gazi Universitesi Muzik Egitimi Anabilim Dali’nda devam etti. Lisans ve Yüksek Lisans Eğitimini Gazi Üniversitesi’nde tamamladı.

Liseden itibaren pop, blues, hard rock gibi cesitli tür gruplarda vokal olarak yer aldı. Lisans yıllarında caza ilgi duymasıyla 2014 yılında profesyonel olarak caz vokal eğitimi almaya karar verdi ve Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Caz Bölümü’nde lisans eğitimi almaya hak kazandı. Burada caz vokal ve improvizasyon çalışmalarına Randy Esen ile başladı ve genel vokal tekniği çalışmalarını Yıldız İbrahimova ile yaptı. California Institute of the Arts’ta öğretim görevlisi, ödüllü caz vokalist Meltem Ege ile birebir çalıştı.

2016 IKSV İstanbul Caz Festivali’nin düzenlediği Genç Caz Yarışması’na katılarak Hacettepe’de kurdukları grup ile birlikte İstanbul Caz Festivali/Parklarda Caz etkinliğinde sahne alma hakkı kazandı. 2016 Eylül’de caz efsanesi, piyanist Barry Harris’in Roma’da düzenlenen çalıştaya katıldı. 1 Mart 2017’de yapılan 13. Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda birinci gelerek Nisan ayında Letonya’da düzenlenen Riga Jazz Stage yarışmasında Türkiye’yi temsil etmeye hak kazandı ve yarı finale yükseldi. Türk Armoni Yıldızları Orkestrası, Deniz Kuvvetleri Komutanlığı Deniz Yıldızları Caz Orkestrası ile Ankara’da Cemal Reşit Rey İzzet Baysal Gençlik Orkestrası ile Balıkesir, Samsun ve Bolu’da konserler verdi. “Cazda Genç Soluklar” projesi kapsamında Kasım 2018’de Cemal Reşit Rey Caz Orkestrası ile konser verdi. 4 Nisan 2019’da Riga Jazz Stage yarışmasında finale kaldı ve halk oylamasında birinci oldu. Halen Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda caz vokal eğitimine devam etmektedir ve kendi aranjmanlarını yaptığı çoğunlukla caz standartlarından oluşan repertuvarıyla Ankara ve İstanbul’da konserler vermektedir.

Giriş 60.-TL

****
Ceren Temel began studying piano and violin at the Fine Arts Anatolian High School in Kayseri. She did her undergraduate studies at Gazi University’s Department of Music Education in Ankara between 2008-2012 and continued with her violin and piano studies. After receiving her bachelor’s degree from Gazi University she began her masters program at the same school and she graduated in 2016.

Since high school Ceren has sung as a soprano in several choirs and has been a vocalist for several pop, blues and hard rock bands. Because of her deep love and interest in jazz she began studying jazz performance at Hacettepe University Ankara State Conservatory. Since September 2014 she has been studying vocal jazz performance and improvisation with Randy Esen and also worked on general vocal tecnique with Yıldız İbrahimova. Ceren took several lessons from award winning jazz vocalist Meltem Ege who is doing her doctoral degree in the USA.

In 2016 she joined the Istanbul Jazz Festival Youth Jazz Contest with her band was chosen to play at the festivals outdoor park concert. In September 2016 she attended legendary pianist Barry Harris’s jazz workshop in Rome. In March 2017 Ceren won the first place at the 13th Nardis Youth Jazz Vocal Contest in Istanbul and attended and represented Turkey at the Riga Jazz Stage Contest in Latvia in April 2017. She performs with the various big band in turkey such as “the Turkish Land Forces Command: Turkish Harmony Stars Orchestra” and “ the Naval forces Stars Light Music and Jazz Orchestra”. She won the “Public Prize” at 2019 Riga Jazz Stage Young vocal Contest in Latvia. She continues studying jazz in Ankara and performing concerts in both Ankara and Istanbul with her band playing arrangements of jazz standards written by her.

Music Charge: 60.-TL

16 Kasım Ctesi / Nov 2019 Sa (21:30-00:15) – scroll down for English

Erdem Özkan (vo), Uraz Kıvaner (p), Önder Focan (g), Ozan Musluoğlu (b), Ekin Cengizkan (d).

1980 İstanbul doğumlu olan Erdem Özkan müzikle ilgili ilk adımlarını 1989-1991 yılları arasında Melih Kibar’ın piyano atölyesinde attı. Avusturya Lisesi’ndeki öğrencilik yıllarında valsle başlayan salon dansları çalışmalarını 2003’te Bilkent Üniversitesi Uluslararası İlişkiler Bölümü’nü tamamlayana dek sürdürdü ve çeşitli ulusal yarışmalara katılarak dereceler elde etti. 2011 yılında salon dansları ve cazı bir araya getiren Dance-A-Natra projesi kapsamında Nejdi Şimşek’in aranjmanları ile ilk vokal denemelerini gerçekleştirdi. Bu dönemde Starlighters Band ile Antalya, Ankara, Eskişehir ve İstanbul’da birçok kez sahne aldı. 2015’te başladığı Sibel Köse Vokal Atölyesi’nde Sibel Köse, Evrim Özşuca ve Eylül Biçer’den eğitim alma fırsatı buldu. 2016 yaz aylarında katıldığı Pulawy Caz Kampı kapsamında önemli müzisyenlerle çalışan Erdem Özkan, halen İstanbul, İzmir ve Ankara’da çeşitli caz sahnelerinde performans sunmaktadır.

Giriş: 60 TL

***
Erdem Özkan, born in 1980 in Istanbul, took his first steps towards his musical career between the years of 1989 and 1991 in Melih Kibar’s piano workshop. He started ballroom dancing with waltz and continued his work through his years at Bilkent University studying International Relations until the year of 2003 and he attended various international competitions. In 2011, during Dance-A-Natra Project which brings ballroom dancing and jazz together, he had his first singing experience with Nejdi Şimşek’s arrangements to jazz standards. During these years, he performed in Antalya, Ankara, Eskişehir and Istanbul with Starlighters Band. He started learning from Sibel Köse, Evrim Özşuca and Eylül Biçer at Sibel Köse Vocal Workshop which he started attending in 2015. He worked with valuable musicians at Pulawy Jazz Camp during the summer of 2016. Erdem Özkan still performs in various jazz venues in Istanbul, Ankara and İzmir.

Music Charge: 60 TL

18 Kasım Ptesi / Nov 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Ezgi Alaş (vo), Candeğer Dülgeroğlu (p), Mertcan Büktel (g), Anıl Acıhan (b), Burakcan Yiğit (d).

Ezgi Alaş 10 Haziran 1994 yılında Aydın’da doğdu. 3 yaşında müziğe yeteneği olduğunu fark eden ailesi tarafından müziğe piyanoyla başlatıldı. Daha sonra ilkokulda çocuk korolarında yer aldı ve bale eğitimi aldı. Ortaokulda ise İzmir 9 Eylül Devlet Konservatuvarı’nda 4 sene kursiyer öğrenci olarak klasik piyano egitimi aldı. Lise hayatı esnasında Hürriyet’in düzenlediği Genç Nota adlı liselerarası müzik yarışmasında 2 sene üst üste ‘En İyi Kız Solist’ ödüllerini aldı. 2013 yılında Nardis Genç Jazz Vokal yarışmasına katılıp 2 ödül alarak Polonya’da jazz masterclass’ına katılma hakkı kazandı. Bilkent opera bölümünden sonra Yaşar Üniversitesi vokal bölümüne birincilikle girdi. Eğitimine devam ederken 2015’te ilk kez uluslararası bir vokal yarışmasına katılma şansı yakaladı. İtalya’da katıldığı ilk yarışmadan aldığı birincilikten sonra Romanya, Gürcistan, Makedonya, Litvanya, Letonya gibi ülkelerde de Türkiye’yi temsil edip ödüller aldı. 2017 yılında Yaşar Üniversitesi’nden başarıyla mezun olan Alaş, Kariyerine Bora Uzer’le Türkçe ve İngilizce hazırlanmakta olan albüm çalışmalarıyla devam etmekte.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Ezgi Alaş was born in Aydın on the 10th of June 1994. She started studying piano after her parents realised that she had a musical talent. She took ballet lessons and sang in school choirs. She studied piano during middle school at İzmir 9 Eylül State Conservatory as a traniee for four years. She won the ‘Best Female Vocal’ award at the Genç Nota high school music contest for two consecutive years. In 2013 she won two prizes at Nardis Young Jazz Vocal Contest and attended a jazz masterclass in Poland as her award. While continuing her studies she won an international vocal contest in Italy in 2015. She later entered contests in Romania, Georgia, Macedonia, Lithuania and Latvia where she won many other awards. She graduated from Yaşar University in 2017. Lately she’s recording an album with Bora Uzer, performing songs in English and Turkish.

Music Charge; 50.-TL

19 Kasım Salı / Nov 2019 Tu (21:30-00:15) – scroll down for English

Baturay Yarkın (p, comp, arr.), Batu Şallıel (ts), Eren Turgut (b), Burak Cihangirli (d).

Sanatçı, 2. dönem bestelerinin caz dörtlüsü ile icra edileceği konserde Batu Şallıel, Enver Muhamedi ve Ekin Cengizkan ile aynı sahneyi paylaşacak.

Baturay Yarkın, 2014 ve 2015 yıllarında Barry Harris, Greg Osby, Eric Alexander, New York ve Pulawy caz atölyelerine katıldı. Sanatçı, “Association Européenne des Conservatoires” tarafından organize edilen “2016 Pop ve Caz Platformu”nda Codarts Konservatuarı’nı temsil etti.

Baturay Yarkın’ın grubu, 2014 yılında İKSV Genç Caz yarışmasında göstermiş olduğu performans ile 21. İstanbul Caz Festivali kapsamında sahne aldı. Rotterdam, Milano, Zagreb, Londra ve Indianapolis’te verdikleri konserlerle kültürler arası iletişime dikkat çeken ve 2017 yılında Kültür Bakanlığı’nın desteğiyle on beş üniversitede Türkiye turnesini tamamlayan Baturay Yarkın, farklı projelerle yurtiçi ve yurtdışında konserlerine devam etmektedir.

TangEsta ile çıkardığı Tangueros de Estambul, ablası Nağme Yarkın ile Yarkın Duo olarak çıkardığı ilk albümü One, sanatçının bestelerinden oluşan ve 6 ülkeden konuk sanatçının eşlik ettiği ilk trio albümü Su ve Anadolu’nun Renkleri albümü müzik marketlerde yerini almıştır.

***

Pianist will be on the stage playing his new composition with his new jazz quartet.

Baturay Yarkın joined the jazz workshops given by Barry Harris, Greg Osby, Eric Alexander, New York Jazz Workshop and Pulawy Jazz Workshop in 2014-2015. He represented Codarts at the “Pop and Jazz Platform” organized by Association Européenne des Conservatoires on February, 2016. 

Baturay Yarkın’s band, which pointed the importance of multicultural communication performing in 21. İstanbul Jazz Festival, The Netherlands, Croatia, Italy, U.K. and U.S.A. continues to perform in Turkey and on abroad. The artist completed its national tour in 15 universities, which happened in 12 different cities in 2017 with the support of Republic of Turkey, Ministry of Culture and Tourism.

The first trio album Su, which consists of Baturay Yarkın’s compositions and guest international artists; One, which is the first album of Yarkın Duo, Tangueros de Estambul by TangEsta and The Colours of Anatolia are available on music markets.

Music charge: 50 TL.

20 Kasım Çarş / Nov 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

Gabriel Palatchi (p), Juan Finger (b), Omar Diadji (d).

Gabriel Palatchi 1982’de Buenos Aires, Arjantin’de doğdu. 8 yaşında piyanoya başladı. Gençlik yıllarında Buenos Aires’te klasik piyano çalışırken ustalardan blues, tango, caz ve Latin caz öğrendi. 2007’de Arjantin’deki Berklee International School’dan mezun olduktan sonra Küba’ya gidip efsanevi Chucho Valdez ile Latin caz çalıştı. 2008’de Tulum, Meksika’ya taşındı ve burada ‘’Diario de Viaje’’ (Yol Günlüğü) isimli albümünü çıkardı. Albüm müzik eleştirmenlerinden tam puan aldı ve JAZZ FM Toronto tarafından yılın Latin caz albümlerinden biri olarak gösterildi. Son çıkardığı ve ilk canlı albümü olan ‘’Made in Canada’’ ile müziğinin kimliğini iyice oturtan sanatçının müziğinde Latin caz temeli üstüne bir çok kültürün etkileri duyulabiliyor. Son sekiz yıldır grubu ile dünyanın dört bir köşesinde konserler ve festivallerde sahne alan Gabriel Palatchi’nin albümleri Rolling Stone, Latin Jazz Network, Ejazznews, All About Jazz, Jazz Caribe, The Toronto Star, Salsa Son Timba Colombia, Newstime South Africe, Inside World Music gibi caz yayımlarda çok iyi yorumlar aldı.
Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL
***
Born in Buenos Aires, Argentina in 1982, Gabriel Palatchi started his first piano lessons at the age of 8. He spent his formative years in Buenos Aires studying classical piano, and being mentored by some of the great maestros of blues, tango, jazz and Latin jazz. After graduating in 2007 from Berklee international School, Argentina, he spent several months in Cuba where he studied latin jazz with the master “Chucho” Valdez. Gabriel subsequently became a composer when he moved to Tulum, Mexico in 2008, and his life experiences up to that point influenced the composition and production of his first solo album “Diario de Viaje” (Travel Diary) in 2010.The album received critical acclaim from music industry journals, and was chosen as one of the best Latin Jazz albums of the year by JAZZ FM Toronto. He went on to record a further 3 albums that cemented his unique sound, culminating in his 4th and latest album, “Made in Canada” (2018). which also happens to be his first live recording.
Gabriel’s songs are a representation of the many cultures which have influenced his music over the years, with a deep core in latin jazz.
For the past 8 years Gabriel has been performing at major international music festivals, touring throughout Mexico, Canada and Europe. His music is broadcast across radio stations all over the world from Alaska through to South America, Europe, the Middle East and Australia It has been reviewed and featured on Rolling Stone Magazine, Latin Jazz Network, Ejazznews, All About Jazz, Jazz Caribe, The Toronto Star, Salsa Son Timba Colombia, Newstime South Africa, and Inside World Music amongst many others.
Music Charge: 50.-TL

21 Kasım Perş / Nov 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Siney Yılmaz (ts), Serhan Erkol (as), Duru Tuna (as), Can Çankaya (p), Bora Çeliker (g), Raci Pişmişoğlu (b), Berke Özgümüş (d).

İstanbul Bilgi Üniversitesi’nin caz bölümünde  kuruluşundan itibaren bas, ensemble, listening analyse derslerinin hocalığını yaptı. Ali Perret ile Acid Trippin ve Mingus Trippin gruplarının bascısı olarak çalıştı ve albüm çalışmaları yaptı. Bu grupların albüm ve konserlerinde Ali Perret, Can Kozlu, İmer Demirer, Ricky Ford, Ercüment Ateş, Sarp Maden ve Erkan Oğur ile çalışmalar yaptı. Ayrıca Ricky Ford Trio, Ricky Ford’un yönettiği ve çaldığı big band’de bascılık yaptı. Donovan Mixon ile çalıştı. Acid Trippin ile Arnavutluk, İstanbul, Akbank, Yapı Kredi, Eskişehir Caz Festivallerinde çaldı. Ayrıca Graham Haynes ile Ali Perret’in yönettiği projede çaldı. Selim Selçuk ile çalıştı. Amerika’da ve dünyanın çeşitli ülkelerinde world müzik festivellerine katıldı. Mus 461 grubu ile proje çalışmalarına devam etmektedir.

Müzik direktörlüğünü Raci Pişmişoğlu’nun üstlendiği MUS 461, Charles Mingus, Dave Liebman, Brecker Brothers, Dave Holland, Paquito D’Rivera ve Billy Cobham gibi müzisyenlerin hard bop, latin ve jazz funk stilindeki eserlerini, Pişmişoğlu’nun düzenlemeriyle icra etmektedir.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Raci Pişmişoğlu had been teaching bass, ensemble and listening analysis courses at İstanbul Bilgi University Jazz Department. He played bass on Ali Perret’s ”Acid Trippin” and ”Mingus Trippin” albums as well as performing with the band regularly. On albums and on stage with Ali Perret’s band he performed with Can Kozlu, İmer Demirer, Ricky Ford, Ercüment Ateş, Sarp Maden and Erkan Oğur. He also performed with Ricky Ford and Donovan Mixon’s bands. He performed in various parts of the world, playing at Albania, İstanbul, Akbank, Yapı Kredi and Eskişehir Jazz Festivals. He continues performing with his Mus 461 project.

Music Charge: 50.-TL

22 Kasım Cuma / Nov 2019 Fr (21:30-00:15) – scroll down for English

Banu Kunt Işık (vo), (ts), Kerem Türkaydın (g), Kerem Köseoğlu (b), İzzet Hiçkalmaz (d).

1976 yılında İstanbul’da doğdu. 8 yaşında TRT Çocuk Korosuna kabul edilerek müziğe başladı ve TRT Gençlik Korosuyla devam etti. İstanbul Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Müzik bölümü ve Marmara Üniversitesi müzik eğitimi bölümünü bitirdi. İstanbul Teknik Üniversitesi’nde etnomüzikoloji masterı yaptı. 1997’de Brezilya’da Latin Amerikan Müzikleri üzerine atölyelere katıldı. Çello, piyano, klasik gitar ve çeşitli latin perküsyonları çalan Banu Kunt Işık; Pasaporte Latino, Ajda Pekkan, İstanbul Gelişim Orkestrası, Fuat Güner, Ayhan Sicimoğlu and Latin All Stars, Metin Ersoy, Emir Ersoy and Projecto Cubano, Jozi Levi Brazil Project gibi bir çok sanatçı ve gruplarla çalıştı. Avenue Q ve Hekate’nin Şarkısı adlı müzikallerde de rol aldı. Cep sahne, Tarık Sezer Akademi, Özyeğin Üniversitesi ve Bilgi Üniversitesi gibi öğretim kurumlarında Müzik Kültür dersleri (Music Appreciation) ve vokal performans dersleri verdi.  Bir yandan Cep Sahne de vokal performans dersleri vermeye devam ederken bir yandan TRT Radyo 3’de “Dalga Sesleri” adlı kendi programının yapımcılığını 2015’ten beri devam ettiriyor ve bir yandan da çeşitli konserlerde yer almaya devam etmektedir.

Giriş: 60 TL

***
Banu Kunt Işık was born in 1976. She joined the TRT Kids Choir at the age of eight and continued working with them. She then graduated from İstanbul Anatolian Fine Arts High School and Marmara University Music Education program. She did her Master’s Degree on ethnomusicology at İstanbul Technical University. She attended workshops on Latin American Musics in 1997 in Brazil. She plays the cello, piano, classical guitar, various latin percussions as well as being a vocalist. She performed with many artists and bands including Pasaporte Latino, Ajda Pekkan, İstanbul Gelişim Orkestrası, Fuat Güner, Ayhan Sicimoğlu and Latin All Stars, Metin Ersoy, Emir Ersoy and Projecto Cubano, Jozi Levi Brazil Project. She was a part of the cast in musicals Avenue Q and Hekate’s Song. She thought music appreciation and vocal performance at Cep Sahne, Tarık Sezer Academy, Özyeğin University and Bilgi University. When she’s not performing she teaches vocal performance at Cep Sahne and hosts the show ‘Dalga Sesleri’ (Wave Sounds) at TRT Radio 3 since 2015.

Music Charge: 60 TL

23 Kasım Ctesi / Nov 2019 Sa (21:30-00:15) – scroll down for English

İpek Dinç (vo), Yahya Dai (ts), Önder Focan (g), Kaan Bıyıkoğlu (p), Baran Say (b), Ekin Cengizkan (d).
İÜ Kimya Mühendisliği bölümü mezunu İpek Dinç Yüce, 2005 yılında İlham Gencer ile tanışarak müzik yaşamına adım attı. 2006’da Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında finale kaldı, İstanbul Caz Festivali Genç Caz Yarışmasını kazandı. Festival kapsamında konser verdi. 2009 Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında gösterdiği başarı ile gittiği Estonya Nomme Jazz Festivalindeki yarışmada 3. oldu. Pek çok festivalde şarkı söyledi, Letonya “Young Jazz Voices” etkinliğine katıldı. Bu gece sevilen caz standartlarının yanı sıra latin ve funk parçalara da yer verecek.

Giriş: 60 TL

***

Ipek Dinc who is an undergraduate of İstanbul University, Faculty of Chemistry, started her musical career in 2005 when she met İlham Gencer. She was a finalist at the 2006 Nardis Young Jazz Singer of the Year Competition and participated in the İstanbul Jazz Festival Young Jazz Singer competition. She gave a concert in the Festival. Her success at 2009 Nardis Singing Competition took her to the Nomme Jazz Festival Competition in Estonia where she won the 3rd prize. She participated in numerous festivals. Dinç has been invited to attend the “Young jazz Voices” event in Latvia in 2009. Her repertoire for this night will consist of R&B as well as jazz standards.
Music charge: 60 TL

25 Kasım Ptesi / Nov 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Yunus Muti (g), Jef Giansily (p), Enver Muhamedi (b), Cem Aksel (d).

Sakarya’da doğdu. Gitar çalmaya 13 yaşında başladı. 2010 yılında Hacettepe Üniversitesi’nin caz bölümüne birincilikle kabul edildi. Lisans eğitimi boyunca Skip Gailes, Howard Curtis, Doug Richards ve Emre Kartarı gibi caz konusunda saygın hocalarla birlikte çalıştı, sahne aldı. Almanya, Hollanda, Kosova ve ABD gibi çeşitli ülkelerde konserler verdi, bir çok farklı projede yer aldı, dersler verdi. Hacettepe Üniversitesi’nden mezun olduktan sonra İzmir Yaşar Üniversitesi’nde yüksek lisans eğitimine devam ederken aynı zamanda Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda caz gitar eğitmenliği yapıyor.

Quartet, Yunus Muti bestelerinden ve aranjmanlarından oluşan bir repertuarla bebop ve modern caz stilini harmanlayan bir gruptur. Piyanoda Jef Giansily, kontrbasta Enver Muhamedi ve davulda Serkan Alagök yer almaktadır. 

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Yunus Muti was born in Sakarya and started playing guitar at the age of thirteen. He scored highest in the entrance exam of Hacettepe University Jazz Department and started studying in 2010. He performed and worked with important jazz musicians like Skip Gailes, Howard Curtis, Doug Richards and Emre Kartarı while studying at university. He gave private lessons, performed with various projects and played in Germany, Netherlands, Kosova and the USA. Upon graduation he started his Master’s Degree at İzmir Yaşar University while teaching jazz guitar at Hacettepe University Ankara State Conservatory. The quartet will be performing Yunus Muti’s originals and arrangements of standards ranging from bebop to modern jazz.

Music Charge; 50.-TL

26 Kasım Salı / Nov 2019 Tu (21:30-00:15) – scroll down for English

Leo Genovese (p), Apostolos Sideris (b), Dimitris Klonis (d).

Apostolos Sideris 1978’de Atina, Yunanistan’da doğdu. Müziğe klasik flüt ile başladı. 15 yaşına geldiğinde elektro gitar çalan abisinin de etkisiyle bas gitar çalmaya başladı. Kısa sürede Atina’da rock grupları ile sahne almaya başladı. 18 yaşında caza olan artan ilgisiyle Boston’a taşınıp Berklee Colegge of Music’te eğitimine başladı. Bu dönemde kontrbasa geçiş yaptı ve o günden beri kontrbas sanatçının ana enstrümanı. Boston’daki eğitimi bitince New York’a taşındı ve doktorasını CUNY’de yapmaya başladı. Bu süreçte bas virtüözü John Patitucci’nin öğrencisi oldu. Daha sonra Amerika ve diğer ülkelerde basçı olarak aralarında caz ustası Clarence Penn, dünya müziği sansayonu Savina Yannatou ve Suriyeli vokal üstadı Youssef Khasab’ın da aralarında bulunduğu bir çok grup ve müzisyen ile sahne aldı. Müzisyenliğinin yanında besteci olarak da kariyerine devam edip caz, Orta Doğu ve Latin ezgilerinden etkilenen bir çok esere imza attı. Şu anda İstanbul’da yaşayan Apostolos Sideris, bu şehirde müzik dilini geliştirmeye ve meraklı kulağı ile ruhunu beslemeye devam ediyor.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Apostolos Sideris was born in 1978 in Athens, Greece, where he had his first musical training, playing the classical flute. By the time he was 15 he had switched to the electric bass, after his older brother’s influence, who was already playing the electric guitar. It didn’t take long for him to fall in love with the instrument, and he was soon playing with various rock bands around Athens. By the time he was 18, his focus was directed towards Jazz music, something that lead him make the move and go to Boston, in order to attend Berklee. During his time at Berklee, he picked up the upright bass and since then it’s been his main instrument. Following his stint in Boston, Apostolos moved to New York and earned his Master’s degree in Performance at CUNY, while being instructed by bass virtuoso, John Patitucci. Since then he has been freelancing around the States as well as abroad. He has performed with a wide array of musicians ranging from jazz masters such as drummer Clarence Penn to world music sensation Savina Yannatou and Syrian vocal master Youssef Khasab. In addition to being a performer, he is a part-time composer, having written in diffrerent styles, ranging from Jazz to Middle Eastern and Latin influenced music. He is currently residing in Istanbul, Turkey, expanding his musical lingo and feeding his curious ears and soul.

Music Charge; 50.-TL

27 Kasım Çarş / Nov 2019 We (21:30-00:15) – scroll down for English

Asena Akan (vo), Şenova Ülker (tp), Uraz Kıvaner (p), Ekin Bilgin (b), Nihal Saruhanlı (d).

İstanbul doğumlu Asena Akan, müziğe 5 yaşında İstanbul Belediye Konservatuvarı’nda klasik keman eğitimi ile başladı. İstanbul Üniversitesi Psikolojik Danışmanlık Lisans ve Yüksek Lisans diplomalarına sahip olan Akan, İstanbul Devlet Konservatuvarı Opera Bölümü’nde Fidan Kasımova’nın öğrencisi oldu. Randy Esen, Donovan Mixon, Aydın Esen ile caz vokal, teori çalışmaları yaptı. Söz ve müzikleri kendine ait iki albümü “İstanbul’un İzleri”, 2013’te Golden Heart, 2016’da Z/Kalan etiketleri ile yayınlandı. Akan, beste ve sahne çalışmalarının yanı sıra vokal koçluğu yapmakta; Istanbul Modern ve Bilgi Üniversitesi’nde yaratıcı müzik atölyeleri düzenlemektedir. 

Asena Akan, ‘Golden Heart’  ve ilk albümü ‘İstanbul’un İzleri’nden besteler yanında sevilen caz standartlarından oluşan bir repertuvarla sahne alacak.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

A singer, composer, vocal coach. Born in Istanbul. Started studying violin at the age of 5 at the Istanbul State Conservatory. She has BA and MA degrees in Psychological Counseling from the Istanbul University. Concurrently, she studied Classical Voice and Opera at the Istanbul State Conservatory. After her graduation her deep interest in music led her to study jazz theory and advanced vocal techniques with Randy Esen, Donovan Mixon and Aydın Esen. She has performed for more than 10 years in various styles such as rock, soul, flamenco, bossanova and jazz. Following all these experiences and inspirations, she started to compose her own originals. Her debut album ”İstanbul’un İzleri” has been released from the label Z Production/Kalan Music in 2013. Her second album ‘Golden Heart’ in which all of the songs she composed and wrote herself in english has been released on November 2016.  Currently she is working on the new music projects and performing with her band. Besides, she is coaching individual singers, vocal groups and is running creative music workshops at Istanbul Modern Museum and Bilgi University. She will be performing tunes from her two albums and jazz standards.

Music Charge; 50.-TL

28 Kasım Perş / Nov 2019 Th (21:30-00:15) – scroll down for English

Nevin Hetmanek (vo), Tamer Temel (s), Tomas Hetmanek (g), Erhan Erbelger (g), Volkan Topakoğlu (b).

Flapper Swing, meşhur Fransız caz sanatçısı Django Reinhardt ve New Orleans kökenli Sidney Bechet’nin izinden giden akustik bir caz manouche grubudur. Manouche gitarlar, kontrabas, soprano saksofon ve vokalden oluşan grup, repertuarlarında Django Reinhardt besteleri ve 1920-30′ların caz standartlarına yer vererek dinleyicilerine o dönemin eşsiz atmosferini yaşatır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

Flapper Swing is a quintet following footsteps of famous french jazz artist Django Reinhardt and New Orleans’s expatriate Sidney Bechet. These five musicians were brought together by their passion for taunting acoustic sounds of gypsy swing . Flapper Swing’s music is a sweet blend of manouche guitars, wild soprano saxophone, sensitive silklike vocal, supported by deep woody hum of double bass. In their performances Flapper Swing is striving to bring the audience an atmosphere of roaring twenties and ballroom parties, the times when jazz was still fun.

Music Charge: 50.-TL

29 Kasım Cuma / Nov 2019 Fr (21:30-00:15) – scroll down for English

Deniz Taşar (vo),  (ts), Kaan Bıyıkoğlu (p), Orhan Deniz (b), Fırtına Kıral (d).

2016’da çıkardığı ilk albümü “Uykuda Bir Bulut” ve bas-vokal duo projesi “Songs From A Breeze” ile bildiğimiz Deniz Taşar bu akşam, yorumladığı caz ve neo-soul parçalara albümünden parçaları ve henüz hiç duyulmamış şarkılarını katarak dinleyiciye geniş bir repertuar sunacak.

Giriş 60.-TL

***

Deniz Taşar has won Nardis Young Jazz Vocal Competition, İstanbul Culture and Arts Foundation Young Jazz Competition and Akbank JAmZZ Competition “Best Interpretation Award” in 2013 and since then has been performing in prestigious jazz venues and festivals, collaborating with big names in her performances. She released her well received debut album “Uykuda Bir Bulut” in 2016. She has a bass-vocal duo project “Songs From A Breeze” with an album “Chapter One”, also released in 2016. Tonight the band will be performing a selection of neo soul and jazz songs as well as Taşar’s original compositions.

Music Charge: 60.-TL

30 Kasım Ctesi / Nov 2019 Sa (21:30-00:15) – scroll down for English

Selen Beytekin (vo), Şenova Ülker (tp), Anıl Şallıel (ts), Uraz Kıvaner (p), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

1987 doğumlu Selen Beytekin, 8 yaşında klasik piyano eğitimi almaya başladı. Piyanist Ergican Saydam ile çalıştı. European Voices başta olmak üzere birçok A Cappella koroda söyledi, şeflik yaptı ve kendi korosunu kurup yönetti. 2008 yılında İTÜ İnşaat Mühendisliği bölümünden mezun oldu. Üniversitenin 3. yılında (2007) Q Jazz Bar’da piyano çalıp söyleyerek ilk kez kendi programını yapmaya başladı. Daha sonra Aşkın Arsunan & The Blue Print Project ile çalışmaya başlayan Selen Beytekin; Volkan Öktem, Şenova Ülker, Eylem Pelit, İmer Demirer, Ricci Benson, Tony Jones, Aycan Teztel gibi birçok müzisyen ile çalıştı. Bu dönemde ITU’de Mimarlık Masterini yaptı. 2010 yılından beri profesyonel olarak inşaat ve mimarlık alanında çalışmakta ve aynı zamanda müzik çalışmalarına devam etmektedir. Bu gece sevilen caz standartları ile sizlere keyifli bir gece getirtecek.

Giriş: 60TL

***
Selen Baytekin who was born in 1987 started her classical piano studies at the age of eight as a provate pupil of Ergican Saydam. She joined the European Voices choir during her highschool studies and then went on to form her own A capella group. Selen’s path crossed Ilham Gencer at a tango evening in 2007 and with his encouragement, she started her own solo piano & singing programme at Q Jazz Bar. She then performed with  Aşkın Arsunan’s The Blue Print Project Band. Selen grauated as a civil engineer from Istanbul technical University in 2008 and then obtained a masters degree in Architecture from the same University. While pursuing her professional career, Selen who is passionate about music continues to perform the Jazz, Soul, Funk & R&B scenes.
Music Charge: 60 TL