23 Nisan Salı / Apr. 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English

Can Tutuğ (vibrafon, marimba), Önder Focan (g), Selim Gürcan (b), Burak Cihangirli (d).

2013’te İstanbul Teknik Üniversitesi Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde Amy Salsgiver ile vibrafon çalıştı. Tony Miceli’den aldığı derslerle caz armonisi ve doğaçlaması üzerine yoğunlaştı. Trakya Akademi Oda Orkestrası’nda solist olarak çaldı. 2015 yılında Kurduğu “The Cold Vibes” adlı caz grubuyla 22. Uluslararası İstanbul Caz Festivali’nin Genç Caz yarışmasını kazanarak festivalin “Parklarda Caz” etkinliğinde yer aldı. Sonraki yıllarda düzenlenen Uluslararası İstanbul Caz Festivali’nde sahne almaya devam etti. 2017 yılında Indonesian Art And Culture Scholarship Guidance Projesini kazanarak, Endonezya’da üç ay boyunca gamelan eğitimi görmeye hak kazandı. Aynı yıl 30 Nisan Dünya Caz Günü’nde Thelonious Monk’un 100. doğumgünü anısına Thelonious Monk bestelerinden oluşan bir repertuvarla halka açık konser verdi. Aynı zamanda elektronik midi mallet controller olan Xylosynth’in resmi artisti olan Tutuğ, son üç yılda Avrupa’nın çeşitli şehirlerinde, çeşitli caz festivallerinde kendi bestelerini seslendirdi. Can Tutuğ Quartet, Tutuğ’un Thelonious Monk tutkusunu vurgulayan eserleri seslendiren dört müzisyenden oluşuyor.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Can Tutuğ studied vibraphone with Amy Salsgiver at Istanbul Technical University Dr. Erol Üçer Center for Advanced Studies in Music in 2013. With lessons from Tony Miceli, he focused on jazz harmony and improvisation. He performed with Trakya Academy Chamber Orchestra and also with the group he formed called “The Cold Vibes” at the “Jazz at the Parks” event by winning the International Istanbul Jazz Festival’s Young Jazz competition. He has been performing at the International Istanbul Jazz Festival’s events ever since. At 2017, he was accepted to a 3-month gamelan education programme by winning the Indonesian Art and Culture Scholarship Guidance Project. Same year at April 30th World Jazz Day, he organized a public concert tribute to Thelonious Monk’s 100th birthday and performed Thelonious Monk’s compositions. Can Tutuğ Quartet is formed of four musicians who re-create “MONK’s Music” with the joy of performing his own compositions.

Music Charge: 50.-TL

24 Nisan Çarş / Apr. 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Can Çankaya (p), Volkan Polat (g), Enver Muhamedi (b), Derin Bayhan (d).

Gitar eğitiminine 15 yaşında Pera Güzel Sanatlar Lisesinde başlayan Volkan Polat müzik eğitimine Istanbul Teknik Üniversitesi Devlet Konservatuarı müzik bölümünde devam etti. 2012 yılında Nardis Jazz Club tarafından düzenlenen Genç Caz Gitarist yarışmasında birinciliğe layık görüldü. Bu gece repertuarında ağırlıklı olarak kendi besteleri ve düzenlemelerinin yanı sıra caz standartlarina da yer verecek.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Volkan Polat started studying the guitar at age 15 at Pera Fine Arts High School and continued at Istanbul Technical University State Conservatory. He was placed first at Nardis Jazz Club Young Jazz Guitarist Contest in 2012. He and his band will be performing his originals, arrangements and standards.
Music Charge: 50.-TL

25 Nisan Perş / Apr. 2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Şenova Ülker (tp), Önder Focan (g), Kaan Bıyıkoğlu (p), Hakan Behlil (b), Deniz Dündar (d).

1954′te İstanbul’da doğdu. Alman Lisesi yıllarında müzikle tanıştı. Okul orkestrasından profesyonele dönüşen “Dönüşüm” grubunda çaldı. Gitarist olarak 1970′li yıllarda iki aylık Romanya-Bulgaristan turnesi ile ilk ciddi işini aldı. 1980 başlarında Paris okul yıllarında “Gunsmoke” adlı raggae grubunda davulcu olarak çalıştı. Türkiye’ye döndükten sonra Okay Temiz ile turnelere çıktı. Emin Fındıkoğlu, Tuna Ötenel, Fatih Erkoç, Hasan Kocamaz, Levent Çoker, Şenova Ülker ve Murat Verdi ile “Euphony” adlı grubu kurdu. Türkiye’ye gelen birçok yabancı cazcı ile çaldı. Bunların arasında Chet Baker’ın özel bir yeri vardır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Hakan Behlil was born in 1954 in Istanbul. He got interested in music while he was studying at the German High School. The band he played with in high school, ‘Dönüşüm’,  got signed later on.  His first serious job as a musician was a tour in the 70’s. He toured Romania and Bulgaria as a guitar player. He played the drums when he was a student in Paris with the reggae band ‘Gunsmoke’. After coming back to Turkey he toured with Okay Temiz. He formed the band ‘Euphony’ with Emin Fındıkoğlu, Tuna Ötenel, Fatih Erkoç, Hasan Kocamaz, Levent Çoker, Şenova Ülker and Murat Verdi. He played with many foreign jazz artists who came to Turkey, including world-famed Chet Baker.

Music Charge; 50.-TL

26 Nisan Cuma / Apr. 2019 Fr (21:30-00:30) – scroll down for English

Cansu Nihal Akarsu (vo), Efe Gazi (tp), Uraz Kıvaner (p), Anıl Deniz (b), Burak Cihangirli (d).

1992 yılında İstanbul’da doğdu. 2008 yılında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nın sınavını kazanarak klarinet bölümüne girdi. 2013 yılında ve 2014 yılında Nardis Genç Caz vokal yarışmasında ilk 10 yarışmacı arasına girdi. 10. Nardis Genç Caz Vokal yarışması sonunda Ankara Caz Festivali kapsamında sahne almaya hak kazandı. 20. ve 21. İzmir Avrupa Caz Festivali kapsamında Açık Caz Orkestrasıyla konserler verdi. Cansu Nihal Akarsu Üniversite eğitimine Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarında devam etmektedir.

Giriş: 60 TL

***

She was born in 1992 in Istanbul. She started studying at the Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory with clarinet as her main instrument. She was one of the top ten contestants at the Nardis Jazz Club Young Jazz Vocal Contest both in 2013 and 2014, and after her performance at the contest in 2014 she was awarded to perform at the Ankara Jazz Festival. She performed at the 20th and the 21st Izmir Europe Jazz Festival. She still studies at Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory.

Music Charge: 60.-TL

27 Nisan Ctesi / Apr. 2019 Sa (21:30-00:30) – scroll down for English

Meltem Ege (vo), Önder Focan (g), Kristian Lind (b), Ferit Odman (d).

Meltem Ege Syracuse, New York doğumlu. Müzik dünyasına yedi yaşında piyano çalmaya başlayarak girdi. 1991 yılında ailesiyle birlikte Türkiye’ye döndü ve Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Piyano Bölümü’nden mezun oldu. Şarkı söylemeye üniversite yıllarında başladı ve rock, funk, R&B ve caz dahil çeşitli stillerde deneyim kazandı. 2006 yılında Polonya’da düzenlenen “Dom Chemika” yaz okuluna katıldı. 2007 yılında İstanbul’da düzenlenen Nardis Jazz Club Genç Vokal Yarışmasına katılarak, Türkiye’yi ve Nardis’i Finlandiya’nın Hammellina kentinde “Lady Summertime” adıyla düzenlenen 12. Jazz Vokal Yarışması’nda birinci, izliyecilerin oylarıyla ‘halkın favorisi’ seçildi. Litvanya’daki 2008 Jazz Voices yarışmasına birincilik aldı. 2007′de Berklee College of Music’in (Jazz Vocal Performance) bölümüne kabul edildi. Üç yıl gibi kısa sürede bitirdiği eğitimi boyunca Berklee’nin özel yetenek bursuna layık görüldü. Eğitimi süresince Rhinannon, Joey Blake, Bob Stoldoff, Lisa Thorson, Steve Santoro gibi isimlerle çalışma fırsatı bulmanın yanı sıra, gösterdiği başarı sayesinde bir çok ödül ve ünvana hak kazandı. Bunların arasında Voice Department Achievement Award, Student Ambassador olarak Berklee’yi Kanada’da temsil etme görevi, ve Peer Advisor unvanı bulunmaktadır. 2009 yılında bestesi “Songs for Social Change” yarışmasında ikincilikle ödüllendirildi. 2010 yılında, Berklee’den en yüksek derece (Summa Cum Laude) ile mezun oldu. ABD Los Angeles’ta California Institute of the Arts’ın Performer-Composer’dan doktorasını bitirdi. Şubat 2018’den bu yana aynı okulda çalışıyor. Bu gece özel olarak sizler için geliyor.

Giriş: 60 TL

***

Meltem Ege was born is Syracuse, NY. She started her musical education with the piano at the age of seven. She returned to Turkey with her parents in 1991 and eventually graduated from the Bilkent University Music and Performing Arts Piano Division. She took up singing during her university studies and experimented with rock, funk, R&B, jazz and other styles. She particapated in “Dom Chemika” summer school in Poland in 2006. She took part in the Nardis Jazz Club Young Singers Competition in 2007 and won a place representing “Nardis” and “Turkey” at the 12th Finland “Lady Summertime” Jazz singing competition where she won the 1st prize as well as the “most popolar singer” title by popular vote. She then went on to win the 1st prize at the Lithuanian “Jazz Voices 2008” competition. In 2007 she won an acceptance to the Berklee College of Music, Jazz Vocal Performance department and then won Berklee’s talent scholarship. Meltem Ege completed the course in an extraordinary 3 year period during which she had the opportunity to study with many notable performers including Rhinannon, Joey Blake, Bob Stoldoff, Lisa Thorson, Steve. She also won many awards such as Voice Department Achievement Award, representing Berklee as Student Ambassador in Canada and Peer Advisor. One of her compositions won her the 2nd prize at the “Songs for Social Change” competition in 2009. She graduated from Berklee with top honours (Summa Cum Laude) in 2010. Feb. 2018 she got doctor degree diploma from USA Los Angeles California Institute of the Arts Performer-Composer.

Her repertoire tonight will consist of selected pieces from the jazz standards and some arrangements guitarist and composer Önder Focan.
Music Charge: 60 TL

29  Nisan Ptesi / Apr. 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Şenova Ülker (tp), Önder Focan (g), Nail Yavuzoğlu (b), Erdem Göymen (d).
Modal Jazz Quartet; Modal caz alanında özgün bestelerin, zengin müzikal öğeler taşıyan Türk Makam ve Türk Halk Müziğimizin melodik ve ritmik öğelerinden yola çıkarak, caz müziğine özgün melodi, armoni ve ritimler ile buluşmasını hedef edinmiştir. Amaç milli kültürümüzün en verimli alanlarından biri olan müziğimizin, bir dünya müziği olma sürecine katkıda bulunmak ve dinleyiciyi çoksesli ancak geleneğinden kopmayan tınılarla buluşturmaktır. Tüm beste ve düzenlemeler Nail Yavuzoğlu tarafından yapılmakta ve Yavuzoğlu projede bas gitar çalmaktadır. Trompette Şenova Ülker, gitarda Önder Focan, davulda ise Erdem Göymen grubun diğer üyeleridir.
Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Modal Jazz Quartet aims to bring together the melodic and rhythmic elements of Turkish Classical and Turkish Folk Music with the songwriting and harmony of jazz. All the compositions and arrangements are done by Nail Yavuzoğlu, bass player of the project. Other members of the band are Şenova Ülker on trumpet, Önder Focan on guitar and Erdem Göymen on drums.

Music Charge: 50.-TL

30 Nisan Salı / Apr. 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English
Declan Forde Trio feat Cansu Tanrıkulu
Cansu Tanrıkulu (vo), Declan Forde (p), Kristian Lind (b), Burak Cihangirli (d).
Glasgow, İskoçyalı piyanist Declan Forde kariyerine Berlin’de devam ediyor. 2014 yılından beri şehrin en önemli ve aranan piyanistlerinden biri haline geldi. Beraber çaldığı müzisyenler arasında John Hollenbeck, Tobias Delius, Max Andrzejewski, Rudi Mahall, Jan Roder, Michael Griener, Vide&Inga gibi isimler, ve de efsanevi Amerikalı basçı ile beraber çaldıkları ‘’Unknown Ellington’’ isimli duo projesi yer alıyor. Bunun yanında basçı James Banner ile de farklı gruplarda beraber sahne alıyorlar. Şarkıcı-bestevi Rachel Sermanni’nin de grubunun bir parçası olan Declan Forde 2015’te ‘’Young Scottish Jazz Musician of the Year’’ yarışmasında finale kaldı.
Giriş: 60 TL

***

Declan Forde is pianist based in Berlin and originally from Glasgow, Scotland. Since 2014 he has established himself as one of the city’s most versatile and sought-after pianists. He has performed with John Hollenbeck, Tobias Delius, Max Andrzejewski, Rudi Mahall, Jan Roder, Michael Griener, Vide&Inga, plays in the duo ‘Unknown Ellington’ with legendary American bassist Greg Cohen and in various projects with bassist James Banner. He has also recorded and toured with singer-songwriter Rachel Sermanni and was a finalist in the 2015 Young Scottish Jazz Musician of the Year competition.
Giriş 60.-TL

01 Mayıs Çarş / May 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Barış Ertürk (ts), Bora Çeliker (g), Apostolos Sideris (b), Berke Özgümüş (d).

Gitar çalmaya 1988 yılında başladı. Üniversite yıllarını geçirdiği Ankara’da The Crawling Snakes, The Jukes (1996) ve The King Bees (1997) isimli blues gruplarını kurdu. The King Bees ile Ankara ve İstanbul’da düzenli kulüp programları, festival konserleri, Kıbrıs, Van ve Samsun turneleri yaptı. 1999’da Janusz Szprot ile kurduğu grupla caza yöneldi. 2001’de Alan Ginter Quartet bünyesinde Tuna Ötenel ile birlikte çalıştı. Aynı yıl İstanbul’a dönerek, 92.3 Radyo Kozmos’da iki buçuk sene boyunca Blues Makinası programını yaptı. 2005 yılında Harbiye Açık Hava Tiyatrosu’nda Sarp Maden’le birlikte Jethro Tull’dan önce sahne aldı. Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü’nde Performans üzerine yüksek lisans eğitimi gören Bora 2013’de ilk albümü “Borabook”u piyasaya çıkardı.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Bora Çeliker started playing the guitar right after elementary school. Throughout college he fronted a very popular blues band, which improvised while staying true to the genre’s stylistic traditions. Taking a hint from masters such as T-bone Walker and BB King, he turned his attention towards jazz musicians like Lester Young, Johnny Hodges and Charlie Christian. Since then, his involvement in music grew deeper and became a pathway for him to understand and appreciate art and life in general. He enjoys playing and singing standard tunes, as well as performing original material. He also takes part in free improvisation ensembles and has collaborated with experimental visual artists. At 2013 he released his debut album “Borabook”.

Music Charge: 50.-TL

02 Mayıs Perş. / May 2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Dila Bahar (vo), Doruk Çebi (p), Emre Özcan (b), Soykan Akkaya (d).

Dila 17.11.1999 yılında Malatya’da doğdu. Şu an İzmir’de yaşıyor. 5 yaşındayken, korolarda solist olarak şarkı söylemeye başladı. İlk enstrümanı kemandı. Ama daha sonra,sadece şarkı söylemekle ilgilendi. 2014’ten beri müzik eğitimi alıyor. İlk başta çok başarılı bir şan hocasından şan dersleri almaya başladı. Daha sonra cazla tanıştı ve tüm ilgisini ve dikkatini caza verdi. Lisede, müzik yarışmalarında başarı gösterdi. Şu an İzmir’de sahne alıyor. Yaşar Üniversitesi Caz Departmanında caz vokal olarak eğitim görüyor. Aynı zamanda Türkiye’yi dolaşarak farklı bir orkestrayla işler yapıyor. 2019,Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasını kazandı. Letonya, Riga Jazz Stage’de Nardis’i başarıyla temsil etti.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

Dila was born on November 17th,1999 in Malatya,Turkey. She’s living in İzmir now.She began to singing as a soloist on choirs when she was 5. Her first instrument was violin. But then,she interested on singing only.She is taking music lessons since 2014. At first,she took singing lessons from a talented teacher. After that,she met jazz and gave her all attention to jazz music. She has won so many competitions about music when she was at highscool. She is performing on stages with really important jazz musicians at Izmir,Turkey. She is a student at Yasar University Jazz department. She is also working with an orchestra and singing on different towns around Turkey. She won Nardis Young Jazz Vocal 2019  competition.

Music Charge: 50.-TL

03 Mayıs Cuma / May 2019 Fr (22:30-01:30) – scroll down for English

Esra Kayıkçı (vo, b), Yahya Dai (ts), Bilge Günaydın (p), Hakan Kamalı (g), Fırtına Kıral (d).

1999 yılında müzik teorisi ve gitar eğitimine başladı. 2002-2006 yılları arasında Trakya Üniversitesi Arkeoloji bölümünde okudu. 2003-2006 yılları arasında İzmir’in Bergama ilçesinde bulunan Allianoi kurtarma kazısında görev aldı. 2008 yılında Allianoi’nin sular altında kalmaması için sözleri Nilay Yılmaz’a, müziği kendisine ait olan Su Perisi Şarkısı’nı besteledi. Su Perisi Şarkısı, Allianoi’ye Mektuplar adlı kitapla birlikte cd olarak yayınlandı. 2016’da Angelique Kidjo’nun jüri başkanı olduğu Montrö Caz Vokal Yarışması’nda yarı finalist olarak sahne aldı. 2016’da aranjörlüğünü ve müzik direktörlüğünü Ercüment Orkut’un üstlendiği, sözlerini Mehmet Karadağ ile yazdıkları kendi bestelerinden oluşan ilk albümü Bozgun Hatıra’yı Kabak&Lin Record etiketi ile yayınladı. 2017’de Mike Stern, Randy Brecker ve Lenny White’ın jüri üyeliği yaptığı Made in NY Jazz Yarışması’nda solo vokal kategorisinde birinci oldu ve Tribeca Performing Arts Center’da sahne aldı. 2018’de Antik Dönem’de Kadın ve Müzik başlıklı tezini yazarak Trakya Üniversitesi Arkeoloji Bölümü Yüksek Lisans Programından mezun oldu. Nail Yavuzoğlu şefliğindeki CRR Caz Orkestrası’nda kontrbasçı olarak yer aldı.

Giriş: 60 TL

***

She began studying music theory and guitar in 1999. She studied Archeology at Trakya University between 2003 and 2006. Meanwhile, she took a part at Allianoi excavations in İzmir, Bergama. She composed the song “Su Perisi Şarkısı”, whose lyrics belong to Nilay Yılmaz, in order to save Allianoi from submersion. The song is released as hardcopy with the book named “Letters to Allianoi”. In 2016 &Bozgun Hatıra& her first/debut album consisting of her own compositions and lyrics written by herself together with Mehmet Karadağ, was published under the label of Kabak & Lin Records in which Ercüment Orkut undertook the arrangements and musical directorate. In 2016, she took the stage as semi-finalist in one of the world’s most prestigious competitions, 50th Montreux Jazz Vocal Contest where Angelique Kidjo was head of the jury. In 2017 she won the first place in solo vocal category of Made in NY Jazz Competition where Mike Stern, Randy Brecker and Lenny White were among the jury and took the stage at Gala night realized at Tribeca Performing Art Center. In 2018 she graduated at Trakya University departmant of archaeology and wrote a thesis about Women and Music in Ancient Greek. She also played double bass as a bass player at CRR Jazz Orchestra under the direction of Nail Yavuzoğlu.

Music Charge: 60.-TL

04 Mayıs Ctesi / May 2019 Sa (22:30-01:30) – scroll down for English

Ece Göksu (vo), İmer Demirer (tp), Can Çankaya (p), Kağan Yıldız (b), Cem Aksel (d).

Mimar Sinan Universitesi Devlet konservatuvari piyano bölümünden mezun olan Göksu, Üniversite yıllarında caz söylemeye başladı. Bir çok kulüpte, salonda ve uluslararası festivallerde yer alan Ece Göksu 2007’de Fulbright bursunu kazanarak caz vokal yüksek lisansı için ABD’de William Paterson Üniversitesi’ne gitti. 2012’de ilk albümü olan “Masal” piyasaya çıktı. 2015’te ise Neşet Ruacan ve Volkan Hürsever’le birlikte kaydettikleri “Slow, Hot Wind” albümü yayınlandı. Bu gece albümlerden ve caz standartlarından oluşan parçalarla sizlerle olacaklar.

Giriş: 60 TL

***

Ece Göksu comes from a family of musicians and was born in Ankara. As a child she sang with the children’s choir of the Ankara State Opera and Ballet where she went on to study the piano. She participated in masterclasses run by Hüseyin Sermet and Ayşegül Sarıca. She started to get interested in Jazz at university. When her family moved to Istanbul in 2000 she transferred to the Mimar Sinan University State Conservatory from where she studied with Prof. Seher Tanrıyar before graduating. In 2007 while singing in various Istanbul venues and taking part in different festivals she won the Fulbright scholarship and then a scholarship from the William Paterson University which allowed her to follow a master’s programme in NJ/USA. Her masters thesis was based on Billie Holiday’s compositions and this was eventually published as a book by UMI-Proquest. Ece Goksu’s repertoire tonight will include her album Masal and Slow Hot Wind.
Music Charge: 60 TL

06 Mayıs Ptesi / May 2019 Mo (21:30-00:30) – scroll down for English

Hasan Aran (g), Koray Üsgülen (p), Enver Muhamedi (b), Burak Cihangirli (d).

1982 Almanya doğumlu, küçük yaşlarda gitar çalmaya başladı. 2005 – 2009 yılları arasında Frankfurt Johannes Gutenberg (Hochschule für Musik Mainz) konservatuarı caz ve popülar müzik bölümünde okudu.  2009 yıllında öğrenimini tamamladıktan sonra İstanbula döndü. Stüdyo, sahne müzisyenliğine devam etmekte ve kendi projelerini yapmaktadır. Repertuarında genel akım caz standartlarını kendi yorumuyla seslendirmektedir.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

He was Born in Germany 1982. He started to play guitar at a early age. He studied jazz and Popular music at the Johannes Gutenberg Conservatory in Frankfurt between 2005-2009. He graduated in 2009 and returned back to Istanbul. He continues performing at events, studios and creates his own projects, playing mainstream jazz standarts with his own interpretation.

Music Charge: 50.-TL

07 Mayıs Salı / May 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English

Tamer Temel (ts), Uraz Kıvaner (p), Volkan Topakoğlu (b), Kaan Çelen (d).

1994 yılında Bolu’da dünyaya gelen Kaan Çelen doğumunda doktor hatası yüzünden sol kolunu kullananamaktadır. 2008 yılında fizyoterapistinin önerisiyle davula başlayan Kaan Çelen 2012 yılında ilk davul ve jazz derslerini Ediz Hafızoğlu’ndan aldı. Aynı zaman Ferid Odman, Şenol Küçükyıldırım, Cem Aksel ve Tony Moreno ile çalışma fırsatı buldu.
Kaan Çelen Quartet tarz olarak bebop ve modern besteleri yorumlamaktadır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Kaan Çelen was born in 1994 in Bolu. He can not use his left arm due to a doctor’s fault during birth. He started playing the drums upon his physiotherapist’s suggestion in 2008. He started taking drums and jazz lessons from Ediz Hafızoğlu in 2012. He later studied with Ferit Odman, Şenol Küçükyıldırım, Cem Aksel and Tony Moreno. As ”Kaan Çelen Quartet” they will be performing bebop and modern jazz.

Music Charge: 50.-TL

08 Mayıs Çarş / May 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Aslı Özer (p), Erhan Ertetik (b), Ertuğrul Biber (d).

2012 yılında Modern Müzik Akademisi’nde bir araya gelen Erhan Ertetik ve Ertuğrul Biber’e, sonrasında Aslı Özer’in katılmasıyla ortaya çıktı. Hissettikleri ve çalmak istedikleri müziği yapmak adına bir araya gelen grubun amacı, içlerindeki müziği ortaya koyabilmek. Bu düşüncelere sahip üç kişinin bir araya gelmesiyle oluşan güzel enerjinin sonuçlarını zamanla almaya başlamışlar ve besteler ortaya çıkmaya başlamış.

Cazzip Project; Hiromi Uehara, Avishai Cohen, Esbjorn Svensson Trio, Chick Corea Elektric Band, Gogo Penguin gibi isimlerden etkileniyor. 21. İstanbul Caz Festivali Genç Caz yarışmasını kazanarak, festivalde sahne alan Cazzip Project, İstanbul’un birçok seçkin mekanında performanslarına devam ediyor.

Giriş: 50 TL

***

Erhan Ertetik and Ertuğrul Biber first came together at Modern Music Academy in 2012, later joined by Aslı Özer. What brought them together was the desire to play what they want, perform what they feel. This then led to writing their own material. Cazzip Project was influenced by artists and bands like Hiromi Uehara, Avishai Cohen, Esbjorn Svensson Trio, Chick Corea Elektric Band and Gogo Penguin. The band won 21st Istanbul Jazz Festival Youth Jazz Contest, winning the chance to perform at the festival. Cazzip Project regularly performs at Istanbul’s leading venues.

Music Charge: 50.-TL

09 Mayıs Perş / May 2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Ergüven Başaran (ts), Şenova Ülker (tp), Nejat Dayıoğlu (tb), Kaan Bıyıkoğlu (p), Anıl Deniz (b), Burak Cihangirli (d).

Usta müzisyen Ergüven Başaran’ın bu özel projesi caz standartları sevenlere çok keyifli bir gece geçirtecek. TRT Caz orkestrasının kıymetli elemanlarından oluşan bu özel grubu mutlaka dinleyin!
Ergüven Başaran uzun yıllardır pek çok orkestrada Kadri Ünalan, Aydemir Mete, Süheyl Denizci Orkestralarında çalıştı. Arif Mardin’in özel ilgisini çekti. 1982’de Süheyl Denizci’nin üstün gayretleri ile kurulan TRT hafif Müzik Orkestrasının uzun yıllar elemanı oldu. Pek çok uluslararası konserde sahne aldı. 2001 yılında emekli oldu. İstanbul Saksofon Quartet’i ardından Swing United Ltd.i kurdu. 2016 IKSV’nin “yaşam boyu başarı” ödülünü aldı.
Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Ergüven Başaran’s special classic jazz project is a special one as the musicians are some of the most important members of the TRT Jazz Orchestra. Ergüven Başaran has played in many different orchestras for a very long time. These orchestras include Kadri Ünalan, Aydemir Mete and Süheyl Denizci’s orchestras. During this time he caught the attention of Arif Mardin. He was a part of the TRT Light Music Orchestra which was founded by Süheyl Denizci. He played in many international concerts and retired in 2001. He then founded İstanbul Saxophone Quartet and then Swing United Ltd.
Music Charge; 50.-TL

10 Mayıs Cuma / May 2019 Fr (22:30-01:30) – scroll down for English

Erdem Özkan (vo), Uraz Kıvaner (p), Önder Focan (g), Ozan Musluoğlu (b), Ekin Cengizkan (d).   

1980 İstanbul doğumlu olan Erdem Özkan müzikle ilgili ilk adımlarını 1989-1991 yılları arasında Melih Kibar’ın piyano atölyesinde attı. Avusturya Lisesi’ndeki öğrencilik yıllarında valsle başlayan salon dansları çalışmalarını 2003’te Bilkent Üniversitesi Uluslararası İlişkiler Bölümü’nü tamamlayana dek sürdürdü ve çeşitli ulusal yarışmalara katılarak dereceler elde etti. 2011 yılında salon dansları ve cazı bir araya getiren Dance-A-Natra projesi kapsamında Nejdi Şimşek’in aranjmanları ile ilk vokal denemelerini gerçekleştirdi. Bu dönemde Starlighters Band ile Antalya, Ankara, Eskişehir ve İstanbul’da birçok kez sahne aldı. 2015’te başladığı Sibel Köse Vokal Atölyesi’nde Sibel Köse, Evrim Özşuca ve Eylül Biçer’den eğitim alma fırsatı buldu. 2016 yaz aylarında katıldığı Pulawy Caz Kampı kapsamında önemli müzisyenlerle çalışan Erdem Özkan, halen İstanbul, İzmir ve Ankara’da çeşitli caz sahnelerinde performans sunmaktadır.

Giriş: 60 TL

***

Erdem Özkan, born in 1980 in Istanbul, took his first steps towards his musical career between the years of 1989 and 1991 in Melih Kibar’s piano workshop. He started ballroom dancing with waltz and continued his work through his years at Bilkent University studying International Relations until the year of 2003 and he attended various international competitions. In 2011, during Dance-A-Natra Project which brings ballroom dancing and jazz together, he had his first singing experience with Nejdi Şimşek’s arrangements to jazz standards. During these years, he performed in Antalya, Ankara, Eskişehir and Istanbul with Starlighters Band. He started learning from Sibel Köse, Evrim Özşuca and Eylül Biçer at Sibel Köse Vocal Workshop which he started attending in 2015. He worked with valuable musicians at Pulawy Jazz Camp during the summer of 2016. Erdem Özkan still performs in various jazz venues in Istanbul, Ankara and İzmir.

Music Charge: 60 TL

11 Mayıs Ctesi / May 2019 Sa (22:30-01:30) – scroll down for English

Selen Beytekin (vo), Şenova Ülker (tp), Engin Recepoğulları (ts), Ercüment Orkut (p), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

1987 doğumlu Selen Beytekin, 8 yaşında klasik piyano eğitimi almaya başladı. Piyanist Ergican Saydam ile çalıştı. European Voices başta olmak üzere birçok A Cappella koroda söyledi, şeflik yaptı ve kendi korosunu kurup yönetti. 2008 yılında İTÜ İnşaat Mühendisliği bölümünden mezun oldu. Üniversitenin 3. yılında (2007) Q Jazz Bar’da piyano çalıp söyleyerek ilk kez kendi programını yapmaya başladı. Daha sonra Aşkın Arsunan & The Blue Print Project ile çalışmaya başlayan Selen Beytekin; Volkan Öktem, Şenova Ülker, Eylem Pelit, İmer Demirer, Ricci Benson, Tony Jones, Aycan Teztel gibi birçok müzisyen ile çalıştı. Bu dönemde ITU’de Mimarlık Masterini yaptı. 2010 yılından beri profesyonel olarak inşaat ve mimarlık alanında çalışmakta ve aynı zamanda müzik çalışmalarına devam etmektedir. Bu gece sevilen caz standartları ile sizlere keyifli bir gece getirtecek.

Giriş: 60TL

***
Selen Baytekin who was born in 1987 started her classical piano studies at the age of eight as a provate pupil of Ergican Saydam. She joined the European Voices choir during her highschool studies and then went on to form her own A capella group. Selen’s path crossed Ilham Gencer at a tango evening in 2007 and with his encouragement, she started her own solo piano & singing programme at Q Jazz Bar. She then performed with  Aşkın Arsunan’s The Blue Print Project Band. Selen grauated as a civil engineer from Istanbul technical University in 2008 and then obtained a masters degree in Architecture from the same University. While pursuing her professional career, Selen who is passionate about music continues to perform the Jazz, Soul, Funk & R&B scenes.
Music Charge: 60 TL

13 Mayıs Ptesi / May 2019 Mo (21:30-00:30) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), Serdar Barçın (flt), Kamil Erdem (klasik g), Mert Baycan (perc).

Klasik gitar çalarak müziğe başlayan Kâmil Erdem, temel seslere olan eğilimi sonucu bas gitara yöneldi, giderek caza ve kontrbasa ilgi duydu. Anadolu, Balkanlar ve Orta Doğu müziklerine olan merakı Erdem’in geliştirdiği müzikal kimlikte önemli ölçüde etkili olmuştur. Kâmil Erdem icra ve bestelerinde geleneksel müziklere ait melodik ve ritmik ögeleri işleyerek kendine özgü bir tarz geliştirdi ve daha çok bu yönüyle tanındı. Ancak cazın ana akımı da (mainstream jazz) her zaman önde gelen ilgi ve etkinlik alanlarından oldu. 1990’da kurduğu Asiaminor, konserleri ve albümleriyle 10 yıldan uzun bir süre gerek Türkiye’de gerekse yurtdışında kalıcı bir yer edindi. Birçok kez Avrupa (1990-2002), üç kez de Amerika (1996, 1998, 2003) turnesi gerçekleştiren Asiaminor’ün beste ve düzenlemeleri tümüyle Erdem’e ait olan üç albümü yayınlandı: “Sokak Boyunca” (1991), “Longa Nova” (1996) ve “Kedi Rüyası” (1997). 2001’de solo bas gitar albümü “Bir Bas Masalı” yayınlandı. Bu albümde dünyanın farklı bölgelerinin geleneksel müziklerinden etkilenerek geliştirdiği bas gitar tekniklerini solo bas gitar için yaptığı özgün bestelerle sergileyen Erdem, 2002’den bu yana Türkiye’de ve yurtdışında solo bas gitar konserleri vermekte, atölye ve masterclass çalışmaları düzenlemektedir. Çok yönlü müzikal kimliği Kâmil Erdem’in birçok uluslararası projede çeşitli ülkelerden farklı müzik türlerinden müzisyenlerle buluşmasını sağladı. 2008’de Türk ve Avrupalı müzisyenlerin oluşturduğu dörtlüsüyle çıktığı Hollanda turnesi sonunda kaydedilen “Kâmil Erdem Quartet – Odd Tango”, 2010’da “Kâmil Erdem – René Sopa Quartet” albümleri yayınlandı. Kâmil Erdem Yıldız Teknik Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Bölümü’nde dersler verdi.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Bassist, composer, educator on mainstream jazz, fusion and cross-over disciplines. Kamil Erdem made his career mainly through his works and performances inspired by the scales and rhythms of the music of the Balkans, Anatolia and the Middle East. However, mainstream jazz has also been one of his primary interests, both as a player and teacher.
Erdem founded the group Asiaminor in 1990, which has given him access to the international music scene for more than 10 years. As the leader of the band he toured several times in Europe (1990-2002) and the USA (1996,1998,2003) and released three albums, Along the Street (1991), Longa Nova (1996), and Cat’s Dream (1997).
In 2001 Kamil Erdem released his solo bass album, A Tale of Bass, where his own impressions of different traditional musics have been transformed into virtuosic techniques and compositions for solo bass guitar. Since 2002, he has been conducting workshops and master-classes on solo bass guitar performance techniques and playing solo bass recitals in Turkey and abroad.
Kamil’s versatility as a musician brought him to many international projects to play together with musicians from all over the world, coming from different musical genres. His collaboration with European musicians ended up in two albums, the “Kamil Erdem Quartet – Odd Tango” in 2008 and the “Kamil Erdem – René Sopa Quartet” in 2010.

Music Charge: 50.-TL

14 Mayıs Salı / May 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English

Barış Ertürk (ts), Yiğit Özatalay (p), Kristian Lind (b), Mustafa Kemal Emirel (d).

Mustafa Kemal Emirel ve Yiğit Özatalay’ı birbirine bağlayan hem derin bir dostluk, hem de 15 yıllık müzikal bir yolculuk.. Bu yolculuğun ürünü olan Yürüyen Merdiven, kendi bestelerini çalan bir davul-piyano ikilisi olarak 2014 yılında dünyaya geldi ve 2016’da “Çınar, Güneş ve Bir Deli”, 2018’de de “Yok mu, Var” adlı albümlerini yayınladı. Mekanik bir yürüyen merdiven değil, iki bacaklı bir organizma bu grup. Ayakta durabilmek ve yürüyebilmek için ikili bir müzikal birlikteliğe ve dengeye ihtiyaç duyar. Davulun melodik kişiliğiyle piyanoya, piyanonun perküsif kişiliğiyle davula yaklaşmasıyla oluşan bir denge.. Yürüyen Merdiven’e bu konserinde saksofoncu Barış Ertürk ve İsveçli basçı Kristian Lind eşlik edecek.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

What binds Mustafa Kemal Emirel and Yiğit Özatalay together is a deep friendship. And what carries them to this project is a musical journey of more than ten years.. Yürüyen Merdiven (which literally means “walking ladder” in Turkish, but used commonly for “escalator”) does not have the mechanical meaning at all; it’s an organism with two legs. It needs the balanced and musical togetherness of a duo, in order to stand and dance. A balance which generates from the intersection between the melodic character of the drums and the percussive character of the piano.. Within this dialog, the absence of an instrument with bass function seems to set the music free and open, getting it far from the conventional models.

Music Charge: 50.-TL

15 Mayıs Çarş / May 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Sanat Deliorman (vo), Ebru Kennington (tb), Bilge Günaydın (p), Esra Kayıkçı (b, vo), Buse Şimşek (d).

Jazz Sistsrs son yıllarda çok kereler aynı sahneyi paylaşmış ve kendilerini birbirlerinin kız kardeşi gibi gören 4 kadın cazcı olan Sanat Deliorman, Bilge Günaydın, Esra Kayıkçı ve Buse Şimşek tarafından kuruldu. İlk kez bu yıl Dünya Kadınlar Günü için Ankara Samm’s Bistro’da bir araya gelen ekibin bundan böyleki amacı her ay Türkiye’nin başka bir kentinde konserler vererek tüm Türk kadın müzisyenlerinin cazdaki yeni birliği, sesi ve dokunuşu olmak. Projenin şu anki repertuvarı caz klasiklerinden bossa nova’lara, bebop’tan funk’a, Türkçe söz yazılmış caz parçalarından, sevilen cover’lara, özel düzenlemelere ve de kendi bestelerine uzanıyor.

En son Eskişehir’de gerçekleştirdikleri peş peşe iki konserin ardından Jazz Sisters, şimdi aralarına Kent Orkestrası ve Emin Fındıkoğlu +12 Orkestrası müzisyenlerinden trombon sanatçısı kız kardeşleri Ebru Kennington’ı da katarak15 Mayıs 2019 gecesi yuvaları Nardis Jazz Club sahnesinde olacak.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

Jazz Sisters is founded by 4 woman jazz musicians (Sanat Deliorman, Bilge Günaydın, Esra Kayıkçı and Buse Şimşek) who have shared the same stage many times in recent years and become almost like sisters. Having made their first performance at Samm’s Bistro in Ankara, the group now aims to hold further gigs every month in differentt locations of Turkey to help all Turkish woman musicians establish a new solidarity, a new sound and touch in jazz music. The present repertoire of Jazz Sisters includes American songbook classics, bossa nova tunes, bebop and funky pieces, localized jazz standards, popular covers, special arrangements and new songs written by the group members.

After the last 2 succesive gigs in Eskişehir, now the group comes home, to Nardis Jazz Club, to perform on 15th of May 2019, this time with the participation of another jazz sister, Ebru Kennington who is a trombonist from Kent and Emin Fındıkoğlu’s +12 Orchestras.

Music Charge: 50.-TL

16 Mayıs Perş / May 2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Şenova Ülker (tp), Önder Focan (g), Kaan Bıyıkoğlu (p), Hakan Behlil (b), Deniz Dündar (d).

1954′te İstanbul’da doğdu. Alman Lisesi yıllarında müzikle tanıştı. Okul orkestrasından profesyonele dönüşen “Dönüşüm” grubunda çaldı. Gitarist olarak 1970′li yıllarda iki aylık Romanya-Bulgaristan turnesi ile ilk ciddi işini aldı. 1980 başlarında Paris okul yıllarında “Gunsmoke” adlı raggae grubunda davulcu olarak çalıştı. Türkiye’ye döndükten sonra Okay Temiz ile turnelere çıktı. Emin Fındıkoğlu, Tuna Ötenel, Fatih Erkoç, Hasan Kocamaz, Levent Çoker, Şenova Ülker ve Murat Verdi ile “Euphony” adlı grubu kurdu. Türkiye’ye gelen birçok yabancı cazcı ile çaldı. Bunların arasında Chet Baker’ın özel bir yeri vardır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Hakan Behlil was born in 1954 in Istanbul. He got interested in music while he was studying at the German High School. The band he played with in high school, ‘Dönüşüm’,  got signed later on.  His first serious job as a musician was a tour in the 70’s. He toured Romania and Bulgaria as a guitar player. He played the drums when he was a student in Paris with the reggae band ‘Gunsmoke’. After coming back to Turkey he toured with Okay Temiz. He formed the band ‘Euphony’ with Emin Fındıkoğlu, Tuna Ötenel, Fatih Erkoç, Hasan Kocamaz, Levent Çoker, Şenova Ülker and Murat Verdi. He played with many foreign jazz artists who came to Turkey, including world-famed Chet Baker.

Music Charge; 50.-TL

17 Mayıs Cuma / May 2019 Fr (22:30-01:30) – scroll down for English

Ceren Temel (vo), Siney Yılmaz (ts), Uraz Kıvaner (p), Ozan Musluoğlu (b), Burak Cihangirli (d).

Ceren Temel 2004 yılında Kayseri Anadolu Guzel Sanatlar Lisesi Müzik Bölümü’nde başladığı keman ve piyano egitimine 2008’de Gazi Universitesi Muzik Egitimi Anabilim Dali’nda devam etti. Lisans ve Yüksek Lisans Eğitimini Gazi Üniversitesi’nde tamamladı.

Liseden itibaren pop, blues, hard rock gibi cesitli tür gruplarda vokal olarak yer aldı. Lisans yıllarında caza ilgi duymasıyla 2014 yılında profesyonel olarak caz vokal eğitimi almaya karar verdi ve Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Caz Bölümü’nde lisans eğitimi almaya hak kazandı. Burada caz vokal ve improvizasyon çalışmalarına Randy Esen ile başladı ve genel vokal tekniği çalışmalarını Yıldız İbrahimova ile yaptı. California Institute of the Arts’ta öğretim görevlisi, ödüllü caz vokalist Meltem Ege ile birebir çalıştı.

2016 IKSV İstanbul Caz Festivali’nin düzenlediği Genç Caz Yarışması’na katılarak Hacettepe’de kurdukları grup ile birlikte İstanbul Caz Festivali/Parklarda Caz etkinliğinde sahne alma hakkı kazandı. 2016 Eylül’de caz efsanesi, piyanist Barry Harris’in Roma’da düzenlenen çalıştaya katıldı. 1 Mart 2017’de yapılan 13. Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda birinci gelerek Nisan ayında Letonya’da düzenlenen Riga Jazz Stage yarışmasında Türkiye’yi temsil etmeye hak kazandı ve yarı finale yükseldi. Türk Armoni Yıldızları Orkestrası, Deniz Kuvvetleri Komutanlığı Deniz Yıldızları Caz Orkestrası ile Ankara’da Cemal Reşit Rey İzzet Baysal Gençlik Orkestrası ile Balıkesir, Samsun ve Bolu’da konserler verdi. “Cazda Genç Soluklar” projesi kapsamında Kasım 2018’de Cemal Reşit Rey Caz Orkestrası ile konser verdi. 4 Nisan 2019’da Riga Jazz Stage yarışmasında finale kaldı ve halk oylamasında birinci oldu. Halen Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda caz vokal eğitimine devam etmektedir ve kendi aranjmanlarını yaptığı çoğunlukla caz standartlarından oluşan repertuvarıyla Ankara ve İstanbul’da konserler vermektedir.

Giriş 60.-TL

****

Ceren Temel began studying piano and violin at the Fine Arts Anatolian High School in Kayseri. She did her undergraduate studies at Gazi University’s Department of Music Education in Ankara between 2008-2012 and continued with her violin and piano studies. After receiving her bachelor’s degree from Gazi University she began her masters program at the same school and she graduated in 2016.

Since high school Ceren has sung as a soprano in several choirs and has been a vocalist for several pop, blues and hard rock bands. Because of her deep love and interest in jazz she began studying jazz performance at Hacettepe University Ankara State Conservatory. Since September 2014 she has been studying vocal jazz performance and improvisation with Randy Esen and also worked on general vocal tecnique with Yıldız İbrahimova. Ceren took several lessons from award winning jazz vocalist Meltem Ege who is doing her doctoral degree in the USA.

In 2016 she joined the Istanbul Jazz Festival Youth Jazz Contest with her band was chosen to play at the festivals outdoor park concert. In September 2016 she attended legendary pianist Barry Harris’s jazz workshop in Rome. In March 2017 Ceren won the first place at the 13th Nardis Youth Jazz Vocal Contest in Istanbul and attended and represented Turkey at the Riga Jazz Stage Contest in Latvia in April 2017. She performs with the various big band in turkey such as “the Turkish Land Forces Command: Turkish Harmony Stars Orchestra” and “ the Naval forces Stars Light Music and Jazz Orchestra”. She won the “Public Prize” at 2019 Riga Jazz Stage Young vocal Contest in Latvia. She continues studying jazz in Ankara and performing concerts in both Ankara and Istanbul with her band playing arrangements of jazz standards written by her.

Music Charge: 60.-TL

18 Mayıs Ctesi / May 2019 Sa (22:30-01:30) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), Engin Recepoğulları (ts), Kürşad Deniz (p), Kağan Yıldız (b), Ferit Odman (d).

TED Ankara Koleji’nin ardından ODTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü’nden mezun oldu. Caz ile ilgili ilk çalışmalarına üniversitede öğrenci olduğu yıllarda başladı. Polonya’da seminerlere katıldı. 1987 yılından bu yana Sibel Köse konserlerde, radyo ve TV programlarında yer almakta, yerel ve uluslararası caz festivallerine katılmaktadır. Polonya’nın Zamosc kentinde düzenlenmiş olan Uluslararası Caz Vokalistleri Yarışması’nda birincilik ödülü aldı. 2008 “Nina Simone Tribute” konserinde Dee Dee Bridgewater, Raul Midon ve Stacey Kent ile aynı sahneyi paylaşan Köse, Polonya’da bir de albüm çıkardı.

Giriş: 60 TL

***

Sibel Köse was born in Ankara where she attended the TED Ankara College followed by the Architecture Faculty of the METU graduating as an architect. Her early interest in jazz coincides with her university studies. She attended numerous seminars in Poland. Ms. Köse performs in concerts, radio and TV productions and local & international jazz festivals since 1987. She has been the winner of the International Jazz Vocalists Competition held in Zamosc, Poland. She performed alongside Dee Dee Bridgewater, Raul Midon and Stacey Kent at the “Nina Simone Tribute” concert. She has an album published in Poland. Tonight Ms. Köse and her band hope to give you an enjoyable evening with their fresh interpretation of standards.
Music Charge: 60 TL

20  Mayıs Ptesi / May 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Anıl Şallıel (ts), Şenova Ülker (tp), Tolga Erzurumlu (p), Önder Focan (g), Şentürk Öztaş (b), Nedim Ruacan (d).

Müzikal yolculuğuna 8 yaşında babası saksofoncu Mümin Şallıel’in teşvikiyle başlayan Anıl Şallıel, profesyonel kariyerine 14 yaşında başladı. 15 yaşındayken Dave Weckl’n da yer aldığı Orhan Osman projesi Turkophony ile sahnedeydi. Kavela, Effective Band, Onur Mete Band, Ercüment Vural Band, İstanbul Superband, Aşkın Arsunan Jazzino Band’le çalışmalar yapan Anıl Şallıel, popüler müzik sahnesinde de Göksel, Volkan Konak, Teoman, Yalın, Manga, Sıla, Mehmet Erdem gibi isimlerin performans ve albüm kayıtlarında yer aldı.
2010 senesinde London College of Music sınavının Türkiye ayağına girip derece ile mezun olan Şallıel, ayrıca birçok jingle ve film müziğine de nefesini verdi.
2012 ve 2013 yıllarında What da Funk Project’le Kelli Sae, Omar gibi uluslararası üne sahip şarkıcılarla konserler veren Anıl Şallıel, Dünya Caz Günü özel etkinliklerinden biri olan Nicola Conte konserinde konuk müzisyen olarak yer adı. Anıl Şallıel saksofon ve flüt çalıyor. WhtDaFunk albümleri 2017nin son günlerinde piyasaya çıktı.
Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

Anıl Şallıel’s music journey started at the age of eight with the support of his father Mümin Şallıel. He started performing professionally at 14 and was a part of Orhan Osman’s ‘Turkophony’ project alongside Dave Weckl. He performed with bands and artists including Kavela, Effective Band, Onur Mete Band, Ercüment Vural Band, İstanbul Superband and Aşkın Arsunan Jazzino Band. He also performed and recorded with pop music artists like Göksel, Volkan Konak, Teoman, Yalın, Manga, Sıla and Mehmet Erdem. In 2010 after taking the entrance exam of London College of Music in Turkey he started studying and graduated with honours. In 2012 and 2013 with What da Funk Project he performed with world renowned vocalists Kellie Sae and Omar. He was also a guest musician in the Nicola Conte concert which was an event for the International Jazz Day. Anıl also performs for jingles and film scores both as a saxophone and a flute player.

Music Charge: 50.-TL

21 Mayıs Salı / May 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English

Seamus Blake “Guardians of the Heart Machine”

Seamus Blake (ts), Tony Tixier (p), Apostolos Sideris (b), Gautier Garrigue (d).

New Yorklu besteci ve saksofoncu Seamus Blake günümüz cazının en önemli isimlerinden. Cesur doğaçlamaları ile tanınan sanatçı için John Scofield ‘olağanüstü, bir saksofoncu’ yorumunda bulunmuştu. İkili Scofield’ın ‘Quiet Band’ isimli projesinde beraber çalışmıştı. Seamus Blake 24 yıllık kariyeri boyunca usta müzisyenliği, besteciliği ve liderliği ile ön plana çıktı.

2018 Şubat’ından beri Paris’te yaşayan Seamus Blake son albümü ’Superconductor’daki bestelerini Avrupa’nın birçok önemli orkestrasıyla canlı çaldı. Bunların arasında Latvian Radio Jazz Band, Trondheim Big Band, The Sibis Alumni Big Band (Sibelius Enstitüsü, Helsinki) yer alıyor. ’Superconductor’ albümünde sanatçıya Nate Smith, Matt Garrison, Scott Kinsey ve yedi kişilik bir orkestra topluluğu eşlik etti. Ayrıca albümde konuk sanatçı olarak John Scofield ve Gonzalo Rubalcaba gibi iki efsane isim yer aldı. Bu albümde Seamus’ı ilk kez EWI, electronic wind instrument, yani elektronik nefesli enstrüman icra ederken duyuyoruz. Sanatçı 2015 yılında Gonzalo Rubalcaba’nın Grammy adaylığı bulunan ‘Camino’ albümünde de yer almıştı.

Seamus Blake 1970’te İngiltere’de dünyaya geldi ve Vancouver, Kanada’da büyüdü. 21 yaşında hala Berklee’de öğrenci iken efsanevi davulcu Victor Lewis’in albümünde çalmak için davet aldı. Mezuniyetinden sonra New York’a taşındı ve adını burada duyurdu. 2002 yılında Thelonious Monk Uluslararası Jazz Saksofon Yarışması’nda birinci oldu. Kazanan yarışmacı olarak Wayne Shorter ve Herbie Hancock ile sahne aldı. Lider olarak 16 albümde yer alan müzisyen, eşlikçi olarak ise 70’ten fazla albüme katkı sağladı.

Mingus orkestrasının Grammy adayı olmuş toplam altı albümünde yer alan Seamus, bugün Bill Stewart, Kevin Hays, David Kikoski, Alex Sipiagin gibi isimlerle çalmaya devam ediyor. Daha önce John Scofield’ın ‘Quiet Band’inin üyesi olan saksofoncu Dave Douglas’ın grubunda da uzun süre yer aldı. Beraber sahne aldığı diğer müzisyenler arasında Eric Reed, Ethan Iverson, Chris Cheek, Matt Penman ve niceleri yer alıyor.

Giriş: 70 TL,

***

New York based saxophonist/composer SEAMUS BLAKE is recognized as one of the finest exponents of contemporary jazz. His music is known for its sophistication, bold improvisations and “sheer swagger”. John Scofield, who hired Seamus for his “Quiet Band,” called him “extraordinary, a total saxophonist.” Throughout his 24 year career, Seamus has garnered critical praise for his masterful playing, his fine compositional skills and for his facility as a leader.

Since moving to Paris in February 2018 Seamus has been invited to perform the music of his recent CD, “Superconductor” with a number of European Jazz Bands. Beginning with the Latvian Radio Jazz Band early in 2018, Seamus has performed with the Trondheim Big Band and The Sibis Alumni Big Band (Sibelius Institute, Helsinki), in September. He is scheduled to perform his music with The Tuesday Big Band (Amsterdam) on November 6/7, and The Subway Jazz Orchestra on November 14.

In 2017 Seamus assembled a new quartet, The French Connection. The band ( Seamus, Tony Tixier piano, Florent Nisse, bass, and Gautier Garrigue, drums) recorded their first CD in Paris in November, 2017 and have toured in France and Spain. The CD will be released on the Whirlwind label. Three promo videos will be available on Youtube in anuary. Seamus has a busy schedule in Europe in 2018. Check the Performance page for details.

Superconductor is Seamus’ most ambitious project to date and was released in December 2015. The talent includes Nate Smith, Matt Garrison, Scott Kinsey, a 7 piece orchestral ensemble as well as special guest appearances by John Scofield and Gonzalo Rubalcaba. The album marks the debut of Seamus on EWI (electronic wind instrument). Seamus plays on the 2015 Grammy nominated Camino by pianist Gonzalo Rubalcaba.

Seamus Blake was born December 1970 in England and raised in Vancouver, Canada. At age 21, while still a student at Boston’s prestigious Berklee College, he was asked to record with legendary drummer Victor Lewis.  After graduation, he moved to New York, where he rapidly established himself on the New York jazz scene.  In February 2002, Seamus took first place in the Thelonious Monk International Jazz Saxophone Competition in Washington D. C. As the winner, he performed with Wayne Shorter and Herbie Hancock.

As a leader/co-leader, Seamus has released 16 albums. He is featured as a sideman on over 70 CDs.

Seamus has played on six of of the Grammy nominated Mingus bands’ albums. He continues to play and record with Bill Stewart, Kevin Hays, David Kikoski and Alex Sipiagin. Seamus is frequently featured as a guest artist. In 2010 he was guest of honor at the International Saxophone Symposium in Washington hosted by the US Navy Band. Seamus was a member of John Scofield’s Quiet Band and toured and recorded with Dave Douglas. Some of the many other artists he has worked with include Eric Reed, Ethan Iverson, Chris Cheek, and Matt Penman.

Music Charge: 70.-TL

22 Mayıs Çarş / May 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Seamus Blake “Guardians of the Heart Machine”

Seamus Blake (ts), Tony Tixier (p), Apostolos Sideris (b), Gautier Garrigue (d).

New Yorklu besteci ve saksofoncu Seamus Blake günümüz cazının en önemli isimlerinden. Cesur doğaçlamaları ile tanınan sanatçı için John Scofield ‘olağanüstü, bir saksofoncu’ yorumunda bulunmuştu. İkili Scofield’ın ‘Quiet Band’ isimli projesinde beraber çalışmıştı. Seamus Blake 24 yıllık kariyeri boyunca usta müzisyenliği, besteciliği ve liderliği ile ön plana çıktı.

2018 Şubat’ından beri Paris’te yaşayan Seamus Blake son albümü ’Superconductor’daki bestelerini Avrupa’nın birçok önemli orkestrasıyla canlı çaldı. Bunların arasında Latvian Radio Jazz Band, Trondheim Big Band, The Sibis Alumni Big Band (Sibelius Enstitüsü, Helsinki) yer alıyor. ’Superconductor’ albümünde sanatçıya Nate Smith, Matt Garrison, Scott Kinsey ve yedi kişilik bir orkestra topluluğu eşlik etti. Ayrıca albümde konuk sanatçı olarak John Scofield ve Gonzalo Rubalcaba gibi iki efsane isim yer aldı. Bu albümde Seamus’ı ilk kez EWI, electronic wind instrument, yani elektronik nefesli enstrüman icra ederken duyuyoruz. Sanatçı 2015 yılında Gonzalo Rubalcaba’nın Grammy adaylığı bulunan ‘Camino’ albümünde de yer almıştı.

Seamus Blake 1970’te İngiltere’de dünyaya geldi ve Vancouver, Kanada’da büyüdü. 21 yaşında hala Berklee’de öğrenci iken efsanevi davulcu Victor Lewis’in albümünde çalmak için davet aldı. Mezuniyetinden sonra New York’a taşındı ve adını burada duyurdu. 2002 yılında Thelonious Monk Uluslararası Jazz Saksofon Yarışması’nda birinci oldu. Kazanan yarışmacı olarak Wayne Shorter ve Herbie Hancock ile sahne aldı. Lider olarak 16 albümde yer alan müzisyen, eşlikçi olarak ise 70’ten fazla albüme katkı sağladı.

Mingus orkestrasının Grammy adayı olmuş toplam altı albümünde yer alan Seamus, bugün Bill Stewart, Kevin Hays, David Kikoski, Alex Sipiagin gibi isimlerle çalmaya devam ediyor. Daha önce John Scofield’ın ‘Quiet Band’inin üyesi olan saksofoncu Dave Douglas’ın grubunda da uzun süre yer aldı. Beraber sahne aldığı diğer müzisyenler arasında Eric Reed, Ethan Iverson, Chris Cheek, Matt Penman ve niceleri yer alıyor.

Giriş: 70 TL,

***

New York based saxophonist/composer SEAMUS BLAKE is recognized as one of the finest exponents of contemporary jazz. His music is known for its sophistication, bold improvisations and “sheer swagger”. John Scofield, who hired Seamus for his “Quiet Band,” called him “extraordinary, a total saxophonist.” Throughout his 24 year career, Seamus has garnered critical praise for his masterful playing, his fine compositional skills and for his facility as a leader.

Since moving to Paris in February 2018 Seamus has been invited to perform the music of his recent CD, “Superconductor” with a number of European Jazz Bands. Beginning with the Latvian Radio Jazz Band early in 2018, Seamus has performed with the Trondheim Big Band and The Sibis Alumni Big Band (Sibelius Institute, Helsinki), in September. He is scheduled to perform his music with The Tuesday Big Band (Amsterdam) on November 6/7, and The Subway Jazz Orchestra on November 14.

In 2017 Seamus assembled a new quartet, The French Connection. The band ( Seamus, Tony Tixier piano, Florent Nisse, bass, and Gautier Garrigue, drums) recorded their first CD in Paris in November, 2017 and have toured in France and Spain. The CD will be released on the Whirlwind label. Three promo videos will be available on Youtube in anuary. Seamus has a busy schedule in Europe in 2018. Check the Performance page for details.

Superconductor is Seamus’ most ambitious project to date and was released in December 2015. The talent includes Nate Smith, Matt Garrison, Scott Kinsey, a 7 piece orchestral ensemble as well as special guest appearances by John Scofield and Gonzalo Rubalcaba. The album marks the debut of Seamus on EWI (electronic wind instrument). Seamus plays on the 2015 Grammy nominated Camino by pianist Gonzalo Rubalcaba.

Seamus Blake was born December 1970 in England and raised in Vancouver, Canada. At age 21, while still a student at Boston’s prestigious Berklee College, he was asked to record with legendary drummer Victor Lewis.  After graduation, he moved to New York, where he rapidly established himself on the New York jazz scene.  In February 2002, Seamus took first place in the Thelonious Monk International Jazz Saxophone Competition in Washington D. C. As the winner, he performed with Wayne Shorter and Herbie Hancock.

As a leader/co-leader, Seamus has released 16 albums. He is featured as a sideman on over 70 CDs.

Seamus has played on six of of the Grammy nominated Mingus bands’ albums. He continues to play and record with Bill Stewart, Kevin Hays, David Kikoski and Alex Sipiagin. Seamus is frequently featured as a guest artist. In 2010 he was guest of honor at the International Saxophone Symposium in Washington hosted by the US Navy Band. Seamus was a member of John Scofield’s Quiet Band and toured and recorded with Dave Douglas. Some of the many other artists he has worked with include Eric Reed, Ethan Iverson, Chris Cheek, and Matt Penman.

Music Charge: 70.-TL

23 Mayıs Perş / May2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Hermon Mehari (tp), Seamus Blake (ts), Jef Giansily (p), Apostolos Sideris (b), Corentin Rio (d).

Kendi bestelerini çalmak üzere İstanbul’a geri dönen Kansaslı trompetçi Hermon Mehari’ye sahnede tenor saksofoncu Seamus Blake özel konuk olarak eşlik edecek. İlk kez biraraya geldikleri bu konserde sanatçılar hem Hermon’un besteleri arasında keşfe çıkacak, hem de tanınmış eserler seslendirecekler. Gruba katılan diğer isimler, Parisli davulcu Corentin Rio, uzun zamandır New York’ta yaşayan kontrabasçı Apostolos Sideris ve Hermon’la sık sık birlikte sahneye çıkan, İstanbullu caz severlerin yakından tanıdığı piyanist Jef Giansily.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Kansas City trumpeter Hermon Mehari will be returning to Istanbul to present his music with special guest tenor saxophonist Seamus Blake. This will mark their first occasion playing together. They will explore the diversity of Hermon’s original music and play some familiar compositions as well. The band will also feature Parisian drummer Corentin Rio on drums, long time New York resident Apostolos Sideris and pianist Jef Giansily who’s a frequent collaborator with Hermon and no stranger to Istanbul audiences.

Music Charge; 50.-TL

24 Mayıs Cuma / May2019 Fr (21:30-00:30) – scroll down for English

Cansu Nihal Akarsu (vo), Yahya Dai (ts), Uraz Kıvaner (p), Anıl Deniz (b), Burak Cihangirli (d).

1992 yılında İstanbul’da doğdu. 2008 yılında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nın sınavını kazanarak klarinet bölümüne girdi. 2013 yılında ve 2014 yılında Nardis Genç Caz vokal yarışmasında ilk 10 yarışmacı arasına girdi. 10. Nardis Genç Caz Vokal yarışması sonunda Ankara Caz Festivali kapsamında sahne almaya hak kazandı. 20. ve 21. İzmir Avrupa Caz Festivali kapsamında Açık Caz Orkestrasıyla konserler verdi. Cansu Nihal Akarsu Üniversite eğitimine Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarında devam etmektedir.

Giriş: 60 TL

***

She was born in 1992 in Istanbul. She started studying at the Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory with clarinet as her main instrument. She was one of the top ten contestants at the Nardis Jazz Club Young Jazz Vocal Contest both in 2013 and 2014, and after her performance at the contest in 2014 she was awarded to perform at the Ankara Jazz Festival. She performed at the 20th and the 21st Izmir Europe Jazz Festival. She still studies at Izmir Dokuz Eylul University State Conservatory.

Music Charge: 60.-TL

25 Mayıs Ctesi / May 2019 Sa (21:30-00:30) – scroll down for English

İpek Dinç Yüce (vo), Yahya Dai (ts), Kaan Bıyıkoğlu (p), Önder Focan (g), Baran Say (b), Kerem Yüce (d).
İÜ Kimya Mühendisliği bölümü mezunu İpek Dinç Yüce, 2005 yılında İlham Gencer ile tanışarak müzik yaşamına adım attı. 2006’da Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında finale kaldı, İstanbul Caz Festivali Genç Caz Yarışmasını kazandı. Festival kapsamında konser verdi. 2009 Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında gösterdiği başarı ile gittiği Estonya Nomme Jazz Festivalindeki yarışmada 3. oldu. Pek çok festivalde şarkı söyledi, Letonya “Young Jazz Voices” etkinliğine katıldı. Bu gece sevilen caz standartlarının yanı sıra latin ve funk parçalara da yer verecek.

Giriş: 60 TL

***

Ipek Dinc who is an undergraduate of İstanbul University, Faculty of Chemistry, started her musical career in 2005 when she met İlham Gencer. She was a finalist at the 2006 Nardis Young Jazz Singer of the Year Competition and participated in the İstanbul Jazz Festival Young Jazz Singer competition. She gave a concert in the Festival. Her success at 2009 Nardis Singing Competition took her to the Nomme Jazz Festival Competition in Estonia where she won the 3rd prize. She participated in numerous festivals. Dinç has been invited to attend the “Young jazz Voices” event in Latvia in 2009. Her repertoire for this night will consist of R&B as well as jazz standards.
Music charge: 60 TL

27  Mayıs Ptesi / May 2019 Mo (21:30-03:00) – scroll down for English

Fulya Akça (vo), (s), Tümer Uluçınar (g), Apostolos Sideris (b), Efe Oğur (d).

Küçük yaşlarda farklı enstrümanlar çalarak başlayan Uluçınar, 15 yalında klasik gitar çalmaya başladı ve Güzel Sanatlar Lisesine girerek eğitimine burada devam etti. Liseden sonra Yıldız Teknik Üniversitesi klasik gitar bölümünü kazanarak Ricardo Moyano’nun öğrencisi oldu. Eğitimi sırasında Moyano ile klasik gitar ve latin gitar çalıştı. Daha sonra caz gitar bölümüne geçiş yaparak Ricardo Moyano ile caz gitar ve caz armonisi, Kamil Erdem ile de ensemble çalışmalarını tamamlayıp 2015 yılında mezun oldu. Sahne hayatı süresince bir çok farklı grupta yer alarak caz sahnesinin tanınmış simaları ile performanslar sergiledi.Uluçınar, halen performanlarına hem kendi grubuyla hem de farklı gruplarla şehir içinde ve şehir dışında devam etmektedir.

Bu özel gecede, ağırlıklı olarak mainstream ve post-bop bir repertuvarla karşınızda olacak olan grup, aynı zamanda vokalist Fulya Akça ile işbirliği yaparak hem enstrümantal hem de  şarkı dolu bir gece ile karşınızda olacak.

Giriş: 50 TL, Öğrenci: 35 TL

***

Started playing a few instruments at an early age, Uluçınar began playing classical guitar at the age of 15. He studied Classical guitar in Anatolian Music and Fine arts high school. After high school, he continued to his education at the Yıldız Technical University classical guitar department and became a student of Ricardo Moyano. He studied classical guitar and Latin guitar with Moyano. A certain time later changed his department to jazz guitar. In the jazz department, he took jazz harmony and jazz guitar lessons from Ricardo Moyano and ensemble lessons from Kamil Erdem. Uluçınar graduated in 2015 from Yıldız Technical University. During his career he has played with many groups and well-known musicians of the jazz scene. Recently giving concerts in Istanbul and other cities of Turkey with his band and other groups.

Tonight the group will play mainstream and post-bop pieces as a trio. They collaborate and share the stage with vocalist Fulya Akça for playing beautiful songs from her repertoire. The group will perform for both an instrumental and standard songs from jazz history.

Music Charge; 50.-TL

28 Mayıs Salı / May 2019 Tu (21:30-00:30) – scroll down for English

Jan Gunnar Hoff (p), Önder Focan (g), Enver Muhamedi (b), Burak Cihangirli (d).

Norveçli Jan Gunnar Hoff piyanist, besteci, düzenlemeci ve profesör. 1958 doğumlu sanatçı Steinway & Sons piyanolarının sanatçısı ve bugüne kadar 20 albüm ve 250’den fazla çalışmada yer aldı. Daha önce sahne aldığı isimler arasında Alex Acuna, Mike Stern, Pat Metheny, Maria Joao gibi isimler yer alıyor. 2004 yılında TONO tarafından besteciliği ile Edvard Ödülü’nün sahibi oldu. 2014/2015’te Ingmar Bergman Estate’te konuk sanatçı olarak yer aldı, şu anda ise Norveç, Tromso’daki Arctic University of Norway (UiT) ve Kristiansand’daki University of Adger’de (UiA) profesör olarak eğitim veriyor. 2014 yılında Norveç Grammy’si olan Spellemannpris’te adaylığı bulunuyor. Bu akşam Önder Focan Trio’nun konuğu olarak sahne alacak.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

*** 

Jan Gunnar Hoff is a Norwegian jazz pianist, composer, arranger and professor. Born in Bodø, Northern Norway 1958. Steinway & Sons Artist. 20 albums, 250 works. Collaborations with Alex Acuna, Mike Stern, Pat Metheny, Maria Joao. Edvard-prize as a composer from TONO 2004.  Norwegian Buddy-award 2013. Artist in residence at Ingmar Bergman Estate 2014/2015. Professor at the Arctic University of Norway in Tromsø (UiT) and the University of Agder in Kristiansand (UiA). Nominated for Spellemannpris, Norwegian Grammy 2014.

Music Charge: 50.-TL

29 Mayıs Çarş / May 2019 We (21:30-00:30) – scroll down for English

Nevin Hetmanek (vo), Peter Salvucci (s), Tomas Hetmanek (g), Erhan Erbelger (g), Volkan Topakoğlu (b).

Flapper Swing, meşhur Fransız caz sanatçısı Django Reinhardt ve New Orleans kökenli Sidney Bechet’nin izinden giden akustik bir caz manouche grubudur. Manouche gitarlar, kontrabas, soprano saksofon ve vokalden oluşan grup, repertuarlarında Django Reinhardt besteleri ve 1920-30′ların caz standartlarına yer vererek dinleyicilerine o dönemin eşsiz atmosferini yaşatır.

Giriş: 50 TL, Öğrenci 35.-TL

***

Flapper Swing is a quintet following footsteps of famous french jazz artist Django Reinhardt and New Orleans’s expatriate Sidney Bechet. These five musicians were brought together by their passion for taunting acoustic sounds of gypsy swing . Flapper Swing’s music is a sweet blend of manouche guitars, wild soprano saxophone, sensitive silklike vocal, supported by deep woody hum of double bass. In their performances Flapper Swing is striving to bring the audience an atmosphere of roaring twenties and ballroom parties, the times when jazz was still fun.

Music Charge: 50.-TL

30 Mayıs Perş / May 2019 Th (21:30-00:30) – scroll down for English

Ayşe Tütüncü (p), Sinan Altıparmak (g), Yarkın Tuncer (b), Mertcan Bilgin (d).

Ses bileşiminde hem piyano, hem de elektrogitarı barındıran grup, repertuarında ağırlıkla Ayşe Tütüncü’nün bestelerine, aynı zamanda da grup üyeleri Sinan Altıparmak ve Enver Muhamedi’nin parçalarına yer veriyor.  Piyanoda Ayşe Tütüncü, elektrogitarda Sinan Altıparmak, kontrbasta Enver Muhamedi ve davulda Mertcan Bilgin veya Erdem Göymen’den oluşan grup Marcel Khalife, Michel Petrucianni ve Hindemith gibi ustalardan da parça yorumlayacak.

Giriş 50.-TL, Öğrenci: 35 TL

***

The band brings piano and electric guitar together. Their repertoire mainly includes Ayşe Tütüncü’s compositions but they also perform tunes by group members Sinan Altıparmak and Enver Muhamedi and Erdem Goymen. They will also be performing music by Marcel Khalife, Michel Petrucianni and Hindemith.

Music Charge: 50.-TL

31 Mayıs Cuma / May 2019 Fr (21:30-00:30) – scroll down for English

Sarpay Özçağatay (flt), Uraz Kıvaner (p), Ozan Musluoğlu (b), Ekin Cengizkan (d).
Ankara doğumlu flüt sanatçısı, Berklee College of Music’te eğitimci, yazar, stüdyo müzisyeni ve performans sanatçısı Sarpay Özçağatay, son yılların ileri gelen uluslararası flüt sanatçıları arasında yer almaktadır. İlk albümünü 2013 yılında “Unexpectable” adı altında çıkartan sanatçı, bu çalışması ile önde gelen caz kritikleri, basin yayın kuruluşları ve dünya çapındaki flüt firmalarının dikkatini çekmiş ve övgü içeren yorumlar almıştır. Özçağatay, albüm müziklerinin tamamını bestelemiş ve aynı zamanda prodüksiyon kısmını da üstlenmiştir. Bu başarısının ardından sanatçı kendisine ait “SharpEye” logosunu markalaştırdı ve dünyaca ünlü Japon flüt markası “Miyazawa” firmasının resmi sanatçısı oldu. Bunu takip eden süreçte, İngiliz flüt firması Trevor James Flutes flütlerinin alto flüt sanatçısı olmuştur. Trevor James firması başarılarının bir ödülü olarak sanatçıya kendisine ait “SharpEye” logolu bir alto flüt hediye etmiştir. Bu başarılarının yanı sıra sanatçı 2016-18 yılları arasında 5 serilik ve dünya’da ortalama 35-40 ülke de satılan ve daha da eklenerek artan “UNLOCK” kitaplarını yayımlamıştır. “UNLOCK” serisi dünyaca ünlü müzik otoritelerinden övgü dolu kritikler almıştır. Sanatçı aynı zamanda Applied Microphone Technology ve Ton Kooiman firmalarının da artistliğini yapmaktadır. Özçağatay, sayısız konser, festival ve albüm kayıtlarında Grammy ödüllü sanatçılar ve dünyanın her yerinden ünlü müzisyenler ile birlikte performanslarını gerçekleştirmektedir. New York’un prestijli caz ve müzik kulüplerinde de performans sergilemeye devam eden sanatçı, aynı zamanda çeşitli müzik gruplarında da yer almaktadır. Dünyanın en büyük flüt derneği olan NFA’nın (National Flute Association) caz komite başkanı olmakla birlikte, her

yıl düzenlenen konferansında caz flüt yarışmaları için juri üyeliği yapmaktadır. Dünyaca ünlü Recording Academy (Grammy’s) derneğinin de üyesi olup, juri üyeleri arasındadır. Eğitimin de en az performans kadar önemli olduğunu düşünen sanatçının, çeşitli ülkelerden birebir ve internet üzerinden öğrencileri bulunmaktadır. Bununla birlikte sanatçı uluslararası atölye çalışmaları da düzenlemektedir.

Giriş: 60 TL

***

Sarpay “SharpEye” Özçağatay is a private instructor at Berklee as well as an author, performer, clinician, and recording artist.  His self-produced debut album of original compositions, Unexpectable, was released in 2013. It was well received by leading jazz critics and broadcasters in blogs, jazz radio, newspapers, and flute magazines. Özçağatay is an artist at Japanese flute company Miyazawa Flutes and is also endorsed by Applied Microphone and the Ton Kooiman thumb rest company. British flute maker Trevor James created a signature “SharpEye” alto flute for Özçağatay.
As an educator, in addition to his workshops and extensive online presence, Özçağatay serves as jazz chair of the National Flute Association and is a judge at their competitions. He published five flute method books for jazz and classical players entitled Unlock. The Unlock series was recognized quickly by many professional jazz and classical flutists and musicians around the world, and is sold in 36 countries. Özçağatay’s extensive online presence is followed by flute students and professionals worldwide.
Özçağatay has performed countless concerts at prestigious jazz and world music venues, and at music festivals with Grammy Award–winning artists and internationally acclaimed musicians from all over the world. As a recording artist, he has performed on many albums as both a leader and a sideman, as well as being a voting member of the Recording Academy.

Music Charge: 60.-TL