26 September / Sept. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Tolga Bedir (p), Cahit Kutrafalı (b), Ekin Cengizkan (d).

Tolga Bedir, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Devlet Konsevatuarı Keman (lisans), Kompozisyon ve Orkestra Şefliği (lisans) bölümlerinden mezun olduktan sonra Berklee College Of Music’e klasik müzik ve caz çalışmaları ile başvuruda bulundu ve bursa hak kazandı. Ray Santisi ile Jazz Composition Piano çalıştı, ikinci enstrüman olarak davul dersleri aldı. MSÜ’de Babür Tongur, Özkan Manav, Hasan Uçarsu ve Ahmet Altınel gibi uluslararası çevrelerde ismini duyurmuş hocalardan eğitim aldı. Akademik eğitiminin yanısıra, keman virtözü Özcan Ulucan ve dünyaca ünlü caz piyanisti Aydın Esen’le uzun yıllar çalıştı. Sonraki yıllarda konserlerinde Esen’e davulda eşlik etti.

Okul yıllarında katıldığı Halıcı Midi Bilgisayarla Beste Yarışması’nda “Deep” ve “New World” adlı parçalarıyla iki kez 3.’lük ve “Toprak” adlı bestesiyle 1.’lik elde etti.

Borusan Oda Orkestrası, CRR Senfoni Orkestrası ve Akdeniz Gençlik Orkestrası’nda (Marsilya/ Fransa) kemancı olarak eşlik etti. Yurtiçi-yurtdışında caz, pop solist ve müzisyenlerine sahnede ve albüm kayıtlarında klavye, davul ve bas gitar ile eşlik etti ve düzenlemeler yaptı. Yerli ve yabancı sanatçıların pop müzik parçalarının senfonik düzenlemesini yapmış olduğu konserlerde orkestra şefliği yaptı. Sahne çalışmaları dışında 2012 yılından beri kendi stüdyosunda beste ve aranjman çalışmalarını sürdürmekte, ses sanatçısı ve müzisyenlerle projeler üretmekte; besteci ve aranjör olarak müzik yolculuğuna devam etmektedir.

Trio, klasik ve modern caz standartları yanısıra, Tolga Bedir’in bestelerinden oluşan repertuarını dinleyiciyle ile buluşturuyor.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Tolga Bedir graduated from Mimar Sinan University State Conservatory Violin Department and Composition and Orchestral Conducting. Later on he studied at Berklee College of Music, with a scholarship on classic music and jazz. There, he studied with Ray Santisi on Jazz Composition on piano whilst taking drum lessons as a secondary instrument. Apart from his academic studies, he worked with violin virtuoso Özcan Ulucan world renowned pianist Aydın Esen for many years. He also accompanied Esen on drums in the later years.

He performed with Borusan Chamber Orchestra, CRR Symphony Orchestra and Mediterranean Youth Orchestra (Marseille/France) as a violin player. He performed with many jazz and pop artists in both live and studio performances as a keyboard player, drummer and bass player. He composes and arranges in his studio since 2012, working on projects for artists from various genres. The trio will be performing classic and modern jazz standards along with Bedir’s originals.

Music Charge: 40.-TL

27 September / Sept. 2017 Çarşamba (21:30-00:30) – scroll down for English

Anıl Şallıel (as), Batu Şallıel (ts), Tolga Bilgin (tp), Koray Üsgülen (p), Cahit Kutrafalı (b), Erdinç Şenol(d).

Müzikal yolculuğuna 8 yaşında babası saksofoncu Mümin Şallıel’in teşvikiyle başlayan Anıl Şallıel, profesyonel kariyerine 14 yaşında başladı. 15 yaşındayken Dave Weckl’n da yer aldığı Orhan Osman projesi Turkophony ile sahnedeydi. Kavela, Effective Band, Onur Mete Band, Ercüment Vural Band, İstanbul Superband, Aşkın Arsunan Jazzino Band’le çalışmalar yapan Anıl Şallıel, popüler müzik sahnesinde de Göksel, Volkan Konak, Teoman, Yalın, Manga, Sıla, Mehmet Erdem gibi isimlerin performans ve albüm kayıtlarında yer aldı.
2010 senesinde London College of Music sınavının Türkiye ayağına girip derece ile mezun olan Şallıel, ayrıca birçok jingle ve film müziğine de nefesini verdi.
2012 ve 2013 yıllarında What da Funk Project’le Kelli Sae, Omar gibi uluslararası üne sahip şarkıcılarla konserler veren Anıl Şallıel, Dünya Caz Günü özel etkinliklerinden biri olan Nicola Conte konserinde konuk müzisyen olarak yer adı. Anıl Şallıel saksofon ve flüt çalıyor.
Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

***

Anıl Şallıel’s music journey started at the age of eight with the support of his father Mümin Şallıel. He started performing professionally at 14 and was a part of Orhan Osman’s ‘Turkophony’ project alongside Dave Weckl. He performed with bands and artists including Kavela, Effective Band, Onur Mete Band, Ercüment Vural Band, İstanbul Superband and Aşkın Arsunan Jazzino Band. He also performed and recorded with pop music artists like Göksel, Volkan Konak, Teoman, Yalın, Manga, Sıla and Mehmet Erdem. In 2010 after taking the entrance exam of London College of Music in Turkey he started studying and graduated with honours. In 2012 and 2013 with What da Funk Project he performed with world renowned vocalists Kellie Sae and Omar. He was also a guest musician in the Nicola Conte concert which was an event for the International Jazz Day. Anıl also performs for jingles and film scores both as a saxophone and a flute player.

Music Charge: 40.-TL

28 September / Sept. 2017 Perşembe (21:30-00:30) – scroll down for English

Onur Ataman (g), Fabrizio Scarafile (ts, ss), Jonathan Ihlenfeld (b), Monika Bulanda (d).

Caz gitaristi ve besteci Onur Ataman Hollanda Kraliyet Konservartuarı mezunudur. Gitar çalımı ve besteleri geniş bir müzik yelpazesinden etkilenmiştir. Ataman’ın gitar ve beste stili oldukça renkli ve benzersiz bir şekilde geleneksel caz müziği ve kendi özel öngörüleri ile birlikte modern bir yaklaşım ile harmanlanmıştır. Onur Ataman quartet yeni album çalışmalarına 2017 yılında 3 yeni bestelerini kayıt ederek devam etmektedirler. Aynı zamanda Ataman “Caz ve İnovasyon Projesi” adı altında seminer, atölye ve dersleri ile  geniş topluluklara Avrupa ve Türkiye’de ulaşmaya devam etmektedir.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***
Onur Ataman is a professional jazz guitarist and a composer, a graduate of the Royal Conservatory, the Netherlands. His guitar playing technique and his compositions have been influenced by various genres of music. Ataman’s  style is a colourful and unique blend of good old jazz traditions and his personal vision created with a modern approach. Onur Ataman continues to work on their new album since the begening of 2017. In the same time Ataman gives seminars, workshopes and lessons to a large groups of people all around the europe and Turkey under the name of ”Jazz & Innovations”.
Music Charge: 40 TL

29 September / Sept. 2017 Cuma (22:30-01:30) – scroll down for English

Luis Ernesto Gomez (vo, tumba), Gülseren Gomez (vo, perc), Semih Sural (tp), Michel Lotz (keyb), Osmar Jose Lara (b), Riccardo Marenghi (d).

Dünya müziklerinin Latin yorumları, kendi besteleri, sımsıcak ritimler, görselliğin büyüsü, işitselliğin doruğa ulaşması… Müziğin ki Latin Amerika’dan Afrika’ya, Afrika’dan Avrupa’ya ve bize evrenselliğin birleştirdiği bir şanson’dan fado’ya, cumbia’dan salsa’ya, afrocuban’dan latin caza, böylesi hayat bulup şahlanıp içinize aktığı, seyircininse tüm bu ayinin bir parçası olarak inanılmazı yaşayıp en çekingenin dahi kıpır kıpır eşlikte bulunduğu şölen. İzlemek mi, dinlemek mi, yetersiz, yaşanır. Luis Ernesto Gomez, Paris’te yıllarca Arturo Sandoval, Danny Brillant, Yuri Buenaventura gibi ünlü Latin sanatçılarıyla çalmış 28 senedir sahnede olan uluslararası tumba ustası. Gülseren Yıldırım Gomez ise 2005 yılında Eurovision’a katılmış, 400 milyon kişi tarafından dinlenmiş, konservatuarı Paris’te bitirmiş, 20 senedir, çok dilde şarkı söyleyen, özel bir ses sanatçısı, perküsyoncu ve danscı. Gülseren ve Luis’in bugüne kadar Türkiye, Fransa ve Avrupa’da yayınlanmış 11 adet CD çalışması bulunuyor. Bestelerini de içeren bu albümler, dünya müziklerinin eski ve yeni yorumlarının yanı sıra kendilerine özgü tarzı yansıtıyor.

Giriş: 50 TL

***

Born from a Columbian dancer mother and a Cuban musician father, Luis Ernesto Gomez grew up in Paris. His father is one of the pioneers of salsa and Cuban music in France. Luis studied with Changuito and Tata Guines. Since 1986, he has been playing tumba in countless salsa and latin jazz bands. His stage career started at the age of 16, accompanying Mayra Valdes Irakere. He started performing with the band of Rembert Egues, the Cuban musician, at “Les Trois Mailletz” Jazz Club in Paris. He accompanied many famous musicians with his tumba at this venue where he became art director. In 1998, Luis and his wife, Gülseren Yıldırım Gomez, famous singer, percussionist (darbuka) and dancer (who was to be the Turkish participant in the 2005 Eurovision song contest), encouraged by their interest in world music and cultural exchange intruduced the first Salsa Turca group in Paris. Since 2005, Gülseren and Luis has been singing and playing with her own band in Turkey and different countries: Hungary, Poland, Colombia, France, England, İtaly, Russia, Spain, Emirates. Gülseren has already produced and sang for 11 CD albums (Vents d’Est; Gülseren; Turkish Groove; Kumbiya Turka). Gülseren and Luis formed in İstanbul their own and unique salsa big band: “Luis Ernesto Gomez & Latin Jazz Band”.

Music Charge: 50.-TL

30 September / Sept. 2017 Ctesi (22:30-01:30) – scroll down for English

Selen Beytekin (vo), Şenova Ülker (tp), Engin Recepoğulları (ts), Ercüment Orkut (p), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

1987 doğumlu Selen Beytekin, 8 yaşında klasik piyano eğitimi almaya başladı. Piyanist Ergican Saydam ile çalıştı. European Voices başta olmak üzere birçok A Cappella koroda söyledi, şeflik yaptı ve kendi korosunu kurup yönetti. 2008 yılında İTÜ İnşaat Mühendisliği bölümünden mezun oldu. Üniversitenin 3. yılında (2007) Q Jazz Bar’da piyano çalıp söyleyerek ilk kez kendi programını yapmaya başladı. Daha sonra Aşkın Arsunan & The Blue Print Project ile çalışmaya başlayan Selen Beytekin; Volkan Öktem, Şenova Ülker, Eylem Pelit, İmer Demirer, Ricci Benson, Tony Jones, Aycan Teztel gibi birçok müzisyen ile çalıştı. Bu dönemde ITU’de Mimarlık Masterini yaptı. 2010 yılından beri profesyonel olarak inşaat ve mimarlık alanında çalışmakta ve aynı zamanda müzik çalışmalarına devam etmektedir. Bu gece sevilen caz standartları ile sizlere keyifli bir gece getirtecek.

Giriş: 50TL

***
Selen Baytekin who was born in 1987 started her classical piano studies at the age of eight as a provate pupil of Ergican Saydam. She joined the European Voices choir during her highschool studies and then went on to form her own A capella group. Selen’s path crossed Ilham Gencer at a tango evening in 2007 and with his encouragement, she started her own solo piano & singing programme at Q Jazz Bar. She then performed with  Aşkın Arsunan’s The Blue Print Project Band. Selen grauated as a civil engineer from Istanbul technical University in 2008 and then obtained a masters degree in Architecture from the same University. While pursuing her professional career, Selen who is passionate about music continues to perform the Jazz, Soul, Funk & R&B scenes.
Music Charge: 50 TL

03 Ekim / Oct. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Uğur Güneş (p), Matt Hall (b), Deniz Dündar (d).

İzmir’li müzisyen Uğur Güneş, klasik müzik okurken ilgi duyduğu caz müziğinin hem besteci hem de yorumcu olarak peşinden giderken, bu akşam kendi bestelerinin yanı sıra Türk caz müzisyenlerinin de besteleri ile İsveçli bascı Matt Hall ve Deniz Dündar ile sizlerle buluşuyor.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Ugur Gunes was born in 1974, in Izmir. He started studying at the D.E.U. State Conservatory in 1986 and graduated in 1996. Since 1998 he has played with a variety of bands in Istanbul. He was also featured on some TV and radio shows for the TRT Jazz Orchestra. His trio played for Tuna Ötenel in the 2001 Roxy Jazz Days and also Bodrum Jazz Days. He played concerts in Paris in 2004 and in London in 2005.

Music charge: 40 TL.

04 Ekim / Oct. 2017 Çarşamba (21:30-00:30) – scroll down for English

Angelika Niescier (as), Yiğit Özatalay (p), Kristian Lind (b), Mustafa Kemal Emirel (d).

Mustafa Kemal Emirel ve Yiğit Özatalay’ı birbirine bağlayan hem derin bir dostluk, hem de on yılı aşkın müzikal bir yolculuk.. Bu yolculuğun ürünü olan Yürüyen Merdiven, kendi bestelerini çalan bir davul-piyano ikilisi olarak 2014 yılında dünyaya geldi ve 2016 yazında ilk albümü “Çınar, Güneş ve Bir Deli”yi yayınladı. Mekanik bir yürüyen merdiven değil, iki bacaklı bir organizma bu grup. Ayakta durabilmek ve yürüyebilmek için ikili bir müzikal birlikteliğe ve dengeye ihtiyaç duyar. Davulun melodik kişiliğiyle piyanoya, piyanonun perküsif kişiliğiyle davula yaklaşmasıyla oluşan bir denge…

Yürüyen Merdiven’e bu konserinde Alman saksofoncu ve besteci Angelika Niescier eşlik edecek. Çok sayıda burs ve ödüle layık görülen Niescier, Kuzey Ren-Vestfalya’nın “Genç Sanatçılar Ödülü”nün sahibi olmuş, caz kenti olarak bilinen Moers’te ilk “Improviser in Residence” ödülünü almıştır. Üç ayda bir verilen Deutsche Schallplattenkritik Ödülü, sanatçıya iki kez (“sublim III” ve “NYC FIVE” albümleri için) verilmiştir. Ayrıca Jazzthing yılın CD’si (“Quite Simply”) ve Echo Jazz ödüllerine de layık görülen Niescier; Joachim Kühn, Gerry Hemingway, Steve Swallow, Gene Jackson, Achim Kaufmann, Jim Black, Simon Nabatov, Nasheet Waits, Ralph Alessi, Tyshawn Sorey, Ulrike Haage gibi caz ustalarıyla birlikte sahne almıştır.

Grubu tamamlayan isim ise İsveçli kontrbasçı Kristian Lind. Barbara Hendricks, Kurt Elling, Nils Landgren, Daniel Karlsson gibi önemli isimlerle sahne alan Lind, bugüne kadar 40’ı aşkın albümde yer aldı. Sanatçı Stockholm Kraliyet Üniversitesi’ndan mezun olduktan sonra 2009’da kendi albümü “Winter Games”I yayınladı. Stockholm’de Maffy Falay ve Robert Sinan İkiz gibi Türk müzisyenlerle de çalıştıktan sonra 2014’te Türkiye’ye taşındı. Çalışmalarını besteci, grup lideri ve kontrbasçı olarak İstanbul’da sürdürmektedir.

Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

Music Charge: 40.-TL

05 Ekim / Oct. 2017 Perşembe (21:30-00:30) – scroll down for English

Herman Artuç (vo, perc), Gökçe Hilal (vo), Cem Nasuhoğlu (g), Zafer Saka (g), Ruben Ferrari (b), Gökhan Avcı (perc).

“Gelenekselden Günümüze Latin Amerika Şarkıları”
Her coğrafyanın kendine özgü bir doğal ritmi, yüzyıllarca o topraklar üzerinde yaşayan insanların elde ettikleri bir yaşam deneyimi, bundan kaynaklı oluşan bir kültür, şarkılar, danslart, ritimler, müzikleri var. Dünyanın ise her türlü bakış açısına ve deneyime ihtiyacı var.
Consuelo Velazquez, Atahualpa Yupanqui, Osvaldo Farres, Alvaro Carrillo, Sergio Mendes, Miguel Matamoros, Maria Teresa Vera, Hugo Blanco, Rafael Hernandez, Manuel Jimenez Fernandez, Armando Manzanero, Violeta Parra gibi birçok Latin Amerikalı bestecinin şarkılarının, caz armoni ve doğaçlamalarla yorumlanarak seslendilirileceği, samba, salsa, rhumba, cha cha cha, milonga, habanera, bolero, vals gibi ritmlerle hareketlenecek gecede, dans ve aşk şarkılarının yanında, Latin Amerika’nın öteki yüzü olan acı günlerin, umut dolu yarınların, barışın şarkıları da çalınıp, söylenecek.

Amerika yerlilerinin binlerce yıllık birikim ve bilgeliği, Avrupa klasik müziğinin çok sesli armonisi ve Afrika müziğinin çoklu ritmleriyle, Latin Amerika şarkılarının sıradışı, karmaşık, kendine özgü ritmi; Dünya insanlarının kardeşliğini, farklılıklarımızın içindeki benzer ya da ortak insani duygu ve düşünceleri (doğal güzelliklere övgü, sevgi, aşk, özlem, kahramanlık, eleştiri, acı, yakınma, hayata ait görüşler, toplumsal olaylara dair hikayeler vs.) en sade ve anlaşılır bir dille bize hatırlatmaya devam ediyor.

Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

***

“From Traditional To Contemporary Latin American Songs”
Every geography has a natural rhythm which is peculiar to that place, an experience from life which people of that land get from life, culture, songs, dances, rhythms, musics, which come into existence from that experience. The world needs all kinds of perspectıves.

The thousands of years of wisdom and experience of American Indians, the polyphonic harmony of Europa and multi rhythm of the African Music, the paculiar, extraordinary and complicated rhythm of Latin American songs; keep reminding us the brotherhood of the people of the world, similar or common humane feelings and thougts in our differences,(praise for natural beauties, affection, love, longing, gallantry, critique, grief, complaining, thoughts about life, stories about social events) in the plainest and most comprehensible way.

Along with dance and love songs, the songs of suffer days, hopeful tomorrows, and peace, which are the other side of Latin America, will be played and sung. In the night where will be warmed up with rhythms like samba, salsa, rhumba, cha cha cha, milonga, habanera, bolero, waltz etc., and where the songs of many Latin American singers, like Consuelo Velazquez, Atahualpa Yupanqui, Osvaldo Farres, Alvaro Carrillo, Sergio Mendes, Miguel Matamoros, Maria Teresa Vera, Hugo Blanco, Rafael Hernandez, Manuel Jimenez Fernandez, Armando Manzanero, Violeta Parra,will also be performed and jammed.

Giriş: 40TL

06 Ekim / Oct. 2017 Cuma (22:30-01:30) – scroll down for English

Esra Zeynep Yücel (vo), Engin Recepoğulları (ts), Bulut Gülen (tb), Barış Doğukan Yazıcı (tp), Kağan Yıldız (b), Halil İ. Işık (p), Ekin Cengizkan (d).

Esra Zeynep Yücel, Yeditepe Üniversitesi İşletme Fakültesini bitirdi. Yüksek Lisansını Ekonomi Bölümünde tamamladı ve eğitim aldığı bu alanlarda uzun süre çalıştı. Rock, jazz ve folk tarzlarında konserler veren, çocukluk yaşlarından beri müziğe tutkusu olan Esra Zeynep Yücel, çalışmalarına opera sanatçısı Nazlı Deniz Süren ve vokal koçu Banu Kunt Işık’la devam etmektedir. Ayrıca Stanford Üniversitesinin masterclass derslerine katıldı, Grammy ödüllü Lisa Fisher ile çalıştı.

Bu keyifli akşamda, bilinen klasik rock, folk şarkıları Halil İbrahim Işık’ın caz aranjmanları ile orkestra eşliğinde Esra Zeynep Yücel’in sesiyle buluşacak. Bu gecede kendi söz ve bestelerini de ilk defa canlı dinleme fırsatı bulacaksınız.

Giriş: 50 TL

***

Esra Zeynep Yücel graduated from Yeditepe University Business Administration School. She later did her M.D. on Economy and worked in this field for many years. Having performed on stage for a long time, she then started studying with opera artist Nazlı Deniz Süren and vocal coach Banu Kunt Işık. She got accepted into masterclass sessions at Stanford University and she studied with Grammy awarded singer Lisa Fisher.

The band will be performing well known classic rock and folk songs re-arranged for jazz by Halil İbrahim Işık as well as her originals.

Music Charge: 50.-TL

07 Ekim / Oct. 2017 Ctesi (22:30-01:30) – scroll down for English

Ece Göksu (vo), Engin Recepoğulları (ts), Can Çankaya (p), Kağan Yıldız (b), Berke Özgümüş (d).

Mimar Sinan Universitesi Devlet konservatuvari piyano bölümünden mezun olan Göksu, Üniversite yıllarında caz söylemeye başladı. Bir çok kulüpte, salonda ve uluslararası festivallerde yer alan Ece Göksu 2007’de Fulbright bursunu kazanarak caz vokal yüksek lisansı için ABD’de William Paterson Üniversitesi’ne gitti. 2012’de ilk albümü olan “Masal” piyasaya çıktı. 2015’te ise Neşet Ruacan ve Volkan Hürsever’le birlikte kaydettikleri “Slow, Hot Wind” albümü yayınlandı. Bu gece albümlerden, ve caz standartlarından oluşan parçalarla sizlerle olacaklar.

Giriş: 50 TL

***

Ece Göksu comes from a family of musicians and was born in Ankara. As a child she sang with the children’s choir of the Ankara State Opera and Ballet where she went on to study the piano. She participated in masterclasses run by Hüseyin Sermet and Ayşegül Sarıca. She started to get interested in Jazz at university. When her family moved to Istanbul in 2000 she transferred to the Mimar Sinan University State Conservatory from where she studied with Prof. Seher Tanrıyar before graduating. In 2007 while singing in various Istanbul venues and taking part in different festivals she won the Fulbright scholarship and then a scholarship from the William Paterson University which allowed her to follow a master’s programme in NJ/USA. Her masters thesis was based on Billie Holiday’s compositions and this was eventually published as a book by UMI-Proquest. Ece Goksu’s repertoire tonight will include her album Masal and Slow Hot Wind.
Music Charge: 50 TL

09 Ekim / Oct. 2017 P.tesi (21:30-00:30) – scroll down for English

Orkun Akyol (p), Barış Taşçıoğlu (keyb, g), Atahan Çiftçi (b), Fırat Şık (d).

Gagarin, 2015 yılında uzun yıllar farklı orkestralarda jazz, latin ve soul tarzlarda müzik yapan müzisyenlerin bir araya gelmesiyle kuruldu. Ekip ve müzisyenler daha önce Nardis, 60 m2, Noasis Jazz Bar, Böcek ve The Badau gibi mekanlarda sahne aldı. İKSV’nin düzenlediği Genç Caz ’16 ve ’17’ye katılarak Parklarda Caz etkinliklerinde yer aldı. Gagarin; Esbjörn Svennson, Bill Evans, Chick Corea, Pat Metheny, John Coltrane gibi efsanevi caz müzisyenlerinin yanı sıra birçok çağdaş müzik ve füzyon eğilimli sanatçıdan esinleniyor. Kendi beste çalışmalarını yürüten grup İstanbul’da aktif olarak sahne almaya devam ediyor.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Gagarin came together in 2015 when musicians performing a wide variety of music including jazz, latin and soul with different bands decided to form a band. Members of the band had performed at venues like Nardis, 60m2, Noasis Jazz Bar, Böcek and the Badau before. They took part in Youth Jazz 2016 and 2017 and performed at the Parklarda Caz (Jazz in Parks) events organised by İKSV. The band is influenced by artists like Gagarin; Esbjörn Svennson, Bill Evans, Chick Corea, Pat Metheny, John Coltrane and also contemporary artists. Gagarin Band perform regularly in the Istanbul music scene while working on their original compositions.

Music Charge: 40.-TL

10 Ekim / Oct. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), İmer Demirer (tp), Engin Recepoğulları (ts), Kaan Bıyıkoğlu (p), Matt Hall (b), Ferit Odman (d).

10 Ekim 1917 tarihinde doğmuş olan caz tarihinin en önemli besteci ve piyanistlerinden Thelonious Monk’u, doğumunun yüzüncü yıldönümü olan bu günde, tamamen onun müziğine ayırdığımız özel bir konserle Nardis’te anıyoruz.

Modern cazın en önemli mimarlarından olan Thelonious Sphere Monk swing, blues, lirik balad ve Amerika kıtasına Afrika’dan gelen ritmik miras gibi caz müzik geleneğinin temel ögelerini yaratıcı bir şekilde yeniden yorumlamak yoluyla yirminci yüzyılın en özgün ve etkileyici müzik külliyatlarından birisini oluşturmuştur. Monk’un müziği gelenek ve yenilik, sadelik ve karmaşıklık, dosdoğru ifade ve derin düşünce, romantik şiirsellik ve yalın mizah gibi sanki birbirne karşıtmış gibi görünen kuvvetlerin bileşimini yansıtır.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

MONK@100! Nardis Celebrates the 100^th Birthday of Thelonious Monk

Thelonious Monk, who was born on the 10^th of October 1917, is one of the most important composers and pianists in the history of jazz. On this special day which marks the 100^th anniversary of his birthday, we will celebrate Monk’s legacy at the Nardis Jazz Club with a special concert devoted to his music.

Thelonious Sphere Monk was one of the premier architects of modern jazz. His innovative reinterpretation of the fundamental ingredients of the jazz tradition (such as swing, blues, sensuous ballad, and the African rhythmic heritage disseminated throughout the American continent) resulted in some of the most original and influential body of work in the 20^th century music. His music is a synthesis of many seemingly opposing forces like tradition and innovation, simplicity and sophistication, straightforward expression and deep reflection, and poetic lyricism and vivid humor.

The band that will perform at Nardis today consists of some of the leading instrumentalists in the Turkish jazz scene, with Sibel Köse on vocals, İmer Demirer on trumpet, Engin Recepoğulları on tenor saxophone, Kaan Bıyıkoğlu on piano, Matthew Hall on bass and Ferit Odman on drums.

Music Charge: 40.-TL

11 Ekim / Oct. 2017 Çarşamba (21:30-00:30) – scroll down for English

Tamer Temel (ts), Barış Ertürk (ts, ss), Eylül Biçer (g), Volkan Topakoğlu (b), Berke Özgümüş (d).
İstanbullu basçı Volkan Topakoğlu 2015 Mayıs ayında ilk albümü “Birdenbire”yi yayınladı. On yaşında klavye ve gitar çalarak başladığı müzik eğitimine İstanbul Avni Akyol Güzel Sanatlar Lisesi’ni kazanıp piyano ve çello çalışarak devam etti. Ardından Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi, Müzik ve Sahne Sanatları Bölümü’nde Kâmil Erdem’le basgitar ve kontrbas çalıştı. Polonya’da Jacek Niedziela-Meira ve Bronislaw Suchanek ile dersler yaptı. Estonya’nın Tallinn şehrinde yapılan Nomme Caz Festivali’nde “Jazz Artist 2013” caz bas yarışmasının finalisti olan Volkan İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Müziği Devlet Konservatuvarında Kompozisyon üzerine yüksek lisans yapmaktadır. Aynı zamanda Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi’nde basgitar ve kontrbas alanında öğretim görevlisi olan Volkan bestelerinden, düzenlemelerinden ve standardlardan bir seçki sunacak.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***
Double bass player Volkan Topakoğlu was born in İstanbul, Kadıköy in 1986. He was brought up in a family of musicians and this led him to have a music education at a very early age. He studied cello and piano at the İstanbul Anadolu Fine Arts High School and during these years he got interested in jazz. He went on to studying at the Yıldız Technical University’s Jazz Programme and had the chance to work with bass player Kamil Erdem. After graduation he took lessons from Jacek Niedziela and Bronek Suchanek in Poland. Along with many album recordings he also played on TV and radio shows and TRT Jazz Orchestra. Tonight the band will be performing both his originals and also standards.
Music Charge: 40.-TL

12 Ekim / Oct. 2017 Perşembe (21:30-00:30) – scroll down for English

Sanat Deliorman ve Caz Biraderleri
Sanat Deliorman (vo), Kaan Bıyıkoğlu (p), Matt Hall (b), Ekin Cengizkan (d).
Caz söylemeye 2003’te, çevirmenlik okuduğu Boğaziçi Üniversitesi’nin a cappella caz korosunda başlayan Sanat Deliorman caz vokal yarışmalarında dereceler toplamış, İKSV Caz Festivali’ne genç yetenek olarak davet edilmiştir. Özellikle güçlü sesi ve duygulu yorumuyla akıllarda kalan Deliorman, 2010’dan beri Nardis başta olmak üzere İstanbul’un, Ankara ve Bodrum’un bilinen caz mekânlarında çok saydığı üstadları ve sevdiği müzik dostlarından oluşan “Sanat Deliorman ve Caz Biraderleri” ekibiyle birbirinden keyifli konserler gerçekleştirmektedir. Seslendirme ve grafik tasarım alanlarında da üretim yapan sanatçı, bunların yanı sıra her salı akşamı Açık Radyo’da “Dünyanın Cazı” programını hazırlayıp sunmakta ve jazzdergisi.com’da eleştiri yazıları yazmaktadır.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Sanat Deliorman, who took up singing jazz in 2003, when studying translation at Boğaziçi University, in school’s a cappella jazz choir, has won several awards and special mensions in jazz vocal competitions and was invited to the International Istanbul Jazz Festival as a young talent. Known for her strong voice and sentimentally deep interpretations, Deliorman, since 2012, has been holding very enjoyable gigs in jazz clubs of Istanbul, Ankara and Bodrum, with her group called “Sanat Deliorman & Her Jazz Bros”, hosting Turkish masters and young talents of jazz in these concerts. Also active as a voice-over artist and graphic designer, Sanat Deliorman prepares and presents an on-air programme called “World’s Jazz” every tuesday evening on Açık Radyo, while penning concert reviews for jazzdergisi.com.

Music Charge: 40.-TL

13 Ekim / Oct. 2017 Cuma (22:30-01:30) – scroll down for English

Nevin Hetmanek (vo), Tamer Temel (s), Tomas Hetmanek (g), Erhan Erbelger (g), Volkan Topakoğlu (b).

Flapper Swing, meşhur Fransız caz sanatçısı Django Reinhardt ve New Orleans kökenli Sidney Bechet’nin izinden giden akustik bir caz manouche grubudur. Manouche gitarlar, kontrabas, soprano saksofon ve vokalden oluşan grup, repertuarlarında Django Reinhardt besteleri ve 1920-30′ların caz standartlarına yer vererek dinleyicilerine o dönemin eşsiz atmosferini yaşatır.

Giriş: 50 TL

***

Flapper Swing is a quintet following footsteps of famous french jazz artist Django Reinhardt and New Orleans’s expatriate Sidney Bechet. These five musicians were brought together by their passion for taunting acoustic sounds of gypsy swing . Flapper Swing’s music is a sweet blend of manouche guitars, wild soprano saxophone, sensitive silklike vocal, supported by deep woody hum of double bass. In their performances Flapper Swing is striving to bring the audience an atmosphere of roaring twenties and ballroom parties, the times when jazz was still fun.

14 Ekim / Oct. 2017 Ctesi (22:30-01:30) – scroll down for English

Su İdil (vo), Ercüment Orkut (p), Ozan Musluoğlu (b), Ferit Odman (d).

Su İdil 1994 yılında Ankara’da doğdu. Liseyi ODTÜ Koleji’nde tamamladı. 2012 yılında Başkent Üniversitesi Psikoloji Bölümü’nü kazandı. Cazla ortaokulun ilk yıllarında ilgilenmeye başladı. O yıllarda bir sene kadar Durul Gence ile birlikte çalıştı. 2010 yılında 6.Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda Polonya Pulawy eğitim bursunu kazandı, orada Sibel Köse’nin vokal sınıfında yer aldı ve Dante Luciani, Bogdan Holownia, Janusz Szprot gibi isimlerle çalıştı. 2012 yılında Akbank Jammz Yarışması’nda finale kaldı. Mart 2015’te yeniden katıldığı Nardis Genç Caz Vokal Yarışması’nda oy birliğiyle Letonya Riga Jazz Stage Yarşmasında Türkiye ve Nardis’i temsil etme ödülüyle beraber içinde İstanbul Jazz Festivali’nde sahne almanın da bulunduğu 5 özel ödüle layık görüldü. 15 yaşından beri Ankara ve farklı şehirlerde sahne almaya devam eden 2016 yılında yüksek onur derecesiyle psikoloji bölümünden mezun olan Su İdil çok değerli müzisyenlerle caz ağırlıklı olmak üzere R&B, funk, soul tarzlarda şarkı söylemeye devam ediyor.
Giriş: 50 TL

***
Su İdil was born in Ankara 1994. She is graduated with high honor degree from Baskent University, Psychology Department. Since the first years of secondary school she is interested in jazz. In the beginning of her adventure she studied with Durul Gence for a year, who is a very famous drummer and jazz historian in Turkey. In 2010 she won a scholarship from Nardis Jazz Vocal Competition for a workshop in Poland, Pulawy. She attented to Sibel Kose vocal class and worked with Dante Luciani and Bogdan Holownia, Janusz Szprot. In 2012 she was among the finalists of Akbank Jammz Competition. In March 2015 she won the first prize and 4 other special prizes by an unanimous decision of the jury from Nardis Jazz Vocal Competition. She regularly has gigs and sings a variety of jazz, R&B, funk and soul.

Music Charge: 50.-TL

16 Ekim / Oct. 2017 P.tesi (21:30-00:30) – scroll down for English

Batu Şallıel (ts), Anıl Şallıel (as), Halil İbrahim Işık (p, keyb), Önder Focan (g), Mehmet Özen (b), Erhan Seçkin (d).
Önder Focan ve Şallıel Kardeşlerin albüm projesi “Funkbook”. Caz ve popüler müzik sahnesinin genç nefesleri Şallıel Brothers funk, caz ve soul klasiklerini kendilerine has aranjmanlarla yorumlayan What da Funk Project’in de kurucusu olan saksofoncu kardeşler Anıl ve Batu Şallıel kardeşler bu kez Önder Focan bestelerini funk olarak yorumlayacaklar.
Giriş: 40 TL, Öğrenci 25.-TL

***

We will listen to a new project by Önder Focan and Şallıel Brothers. Şallıel Brothers are the founders of What da Funk Project, in which they interpret classics from funk, jazz and soul music with their own arrangements. The saxophonist brothers will interpret Önder Focan’s compositions in their own funky style tonight.

Music Charge: 40.-TL

17 Ekim / Oct. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Angelika Niescier (s), Tuluğ Tırpan (p), Volkan Hürsever (b), Christian Thomé (d).

Bosphorus Jazz Group İstanbul, Köln ve Berlin’den ülkelerinde ve dünyada önemli yere sahip jazz müzisyenlerini bir araya getiriyo. Angelika Niescier’in sınırsız enerjisi, farklı tınılara ve enstrümanına olan hakimiyeti artık tanıtılmaya bile gerek duymayan virtüöz piyanist Tuluğ Sabri Tırpan ile buluşuyor. Grubu İstanbul’un en çok aranan basçılarından Volkan Hürsever ve Christian Thomé yüksek teknik kabiliyetleri ve hisli çalımlarıyla tamamlıyor. Grup Niescier ve Tırpan’ın enerjik, hisli ve dışavurumcu besteleri farklı kültürlerin müzikleri ile harmanlı. Bu besteler dinleyiciye günümüz jazz’ının farklı yüzlerini dinleyiciye sunuyor.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

*** 

The Bosphorus Jazz Group is an ensemble with highly recognized, internationally working musicians from Instanbul and Cologne/ Berlin.

Niescier  with her boundless energy, a rich pallet of colours and virtuoso technique meets Tulug Sabri Tirpan, the piano- maestro with no need of introduction.

The quartet is completed by Istanbul´s  much-in-demand bassplayer Volkan Hürsever and drummer Christian Thomé who are given the opportunity to display to the full their qualities of great technical skill and encompassing emotional scopes.

The band performs Niescier´s and Tirpan´s material,  highly expressive, both sensitive and energy-laden, including the infusion with musical elements from other cultures,  thus is able to awaken the audience´s enthusiasm for the broad many-facetted appearance of the contemporary, modern jazz.

Music Charge: 40.-TL

18 Ekim / Oct. 2017 Çarşamba (21:30-00:30) – scroll down for English

Çağıl Kaya (vo), Tamer Temel (ts), Ercüment Orkut (p), Eylül Biçer (g), Matt Hall (b), Berke Özgümüş (d).

Ankara’da doğan Çağıl Kaya, çok küçük yaşlarda ortaya çıkan müzik ilgisi, ortaokul yıllarındaki koro deneyimleriyle kendini göstermeye başladı. Liseyi bitirdiği sene TRT İzmir Çok Sesli Batı Müziği sınavlarını kazanmasıyla müzik eğitimi başlamış oldu. Ege Üniversitesi Kimya bölümüne devam ettiği süreçte TRT korosuyla beraber sayısız konser verdi. Üniversite döneminde profesyonel müzik hayatı da başladı. İzmir’de funk, soul, r&b gibi tarzlarda müzik yapan çeşitli gruplarla şarkı söyledi.
Müzik alanında akademik bir eğitim de alma isteğiyle üniversiteden mezun olduğu yıl tekrar sınava girerek Dokuz Eylül Üniversitesi Müzikoloji bölümüne başladı. Aynı yıllarda İzmir’de ‘Logos’ adlı jazz grubuna katıldı. İlk jazz performanslarını da bu grupla gerçekleştirdi. Aralarında Eskişehir jazz günleri, İzmir Amerikan Kültür Merkezi konserleri olan çeşitli performanslar gösterdi.
2009 yılında İstanbul Üniversitesi Müzik Bölümünde yüksek lisans yapmaya başlamasıyla İstanbul günleri de başlamış oldu. Bu süreçte, Cem Aksel, Neşet Ruacan, İmer Demirer, Alper Yılmaz, Volkan Öktem, Yahya Dai, Serkan Özyılmaz, Serhan Erkol, Tamer Temel, Matt Hall, Engin Recepoğulları, Bora Çeliker, Volkan Hürsever, Turgut Alpbekoğlu, Deniz Dündar, Kürşat And, Kağan Yıldız, Amy Salsgiver, Ferit Odman, Ercüment Orkut, Bulut Gülen, Volkan Topakoğlu, Eylül Biçer gibi isimlerle sahne aldı. İstanbul Caz Festivali, ODTÜ Caz Günleri, Ege Üniversitesi Kampüste Caz Günleri, Lefkoşa Jazz Festivali gibi sayısız festival ve konserde yer alan Çağıl Kaya, kendi parçalarını söylediği ‘Çağıl Kaya Band’ yanında 2009 yılından bu yana ‘Happy People’ grubunda ve 2012’de Alper Yılmaz, Volkan Öktem, Tamer Temel ve Serhan Erkol ile beraber oluşturdukları ‘bir şeyler eksik’ projesinde yer almaya devam ediyor.
2014 yılında ilk albümü ‘bir parça ay biraz kuş’ A. K. Müzik etiketiyle yayınlandı. Albüm, Çağıl Kaya’nın dünyasını dokuz parçadan oluşan bir hikayeyle anlatıyor. Konserlerinde teatral öğeler ve şaşırtıcı ses doğaçlamalarına yer vererek ve dinleyiciyle sürekli bir iletişim kurarak onları da bu hikayeye dahil ediyor. Repertuvarında kendi müzikleri dışında Duman, Mor ve Ötesi, Sevinç Tevs, Yaşar Kurt gibi farklı türlerde müzisyen ve grupların parçalarına da kendi kendi üslup ve soundunda yorumlayarak yer veriyor.

Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

***

Çağıl Kaya released her debut album ‘Bir Parça Ay Biraz Kuş’ in 2014. The album has nine tracks which tell us her inner world. Kaya’s performances include theatrical elements and also surprising voice improvisations whilst communicating with the audience through out the concert. Her repertoire not only has her originals but also arrangements of various artists like Duman, Mor ve Ötesi, Sevinç Tevs and Yaşar Kurt, spannig a wide variety of genres.

Born in Ankara. After getting her degree in chemistry from Ege University, she studied Musicology and graduated from Dokuz Eylül Fine Arts Faculty. Than she got her masters degree on Music at İstanbul University.

Early days, studied with Ömür Gidel. She Studied Jazz vocal improvisation with Randy Esen and Elif Çağlar and had the chance to participate workshops and master classes of Sibel Köse.

Besides her private work, she has been the leader and lead vocalist of her band ‘Happy People’ since 2009. She released debut album “Bir Parça Ay Biraz Kuş” newly.

Music Charge: 40.-TL

19 Ekim / Oct. 2017 Perşembe (21:30-00:30) – scroll down for English

Yahya Dai (ts), Jef Giansily (p, keyb), Sıtkı Sırtanadolu (g), Kağan Yıldız (b), Ferit Odman (d).
10 yılın üstünde bir geçmişi olan SPIN, bu kez kurucu elemanlarından Selim Benba’nın yokluğunda, piyanist Jef Giansily’nin katılımıyla Nardis sahnesinde performanslarına devam ediyor. Kendi adına bir albüm kayıtı da bulunan grup, kendi özgün bestelerinin yanısıra günümüz müzisyenlerinin düzenlemelerinden oluşan “contemporary jazz” tabir edilen bir repertuar sunacak.

Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

***

SPIN  was formed by Sıtkı Sırtanadolu and Selim Benba in 2005 and released their debut album ‘İLK’ in 2007. The band was still together until they took a brake to concentrate on other projects. Selim Benba now lives abroad, so this will be a reunion project and they will be performing both old and new tunes.

Music Charge: 40.-TL

20 Ekim / Oct. 2017 Cuma (22:30-01:30) – scroll down for English

Şenay Lambaoğlu (vo), Uraz Kıvaner (p), Önder Focan (g), Matthew Hall (b), Erdem Göymen (d).

Uzun yıllardır ülkemizin en önemli caz müzisyenleriyle gerek yurtiçinde gerekse yurtdışında performanslar veren, katıldığı festivaller ile de yeni dönem caz vokallerinin en önemli temsilcilerinden biri olarak gösterilen Şenay Lambaoğlu, söz ve müzikleri kendisine ait Türkçe sözlü caz albümü ‘İçimde aşk var’ ve ‘Zarf Tümleci’ ile büyük beğeni toplayarak geniş bir hayran kitlesine ulaştı. Albümlerindeki şarkılarda herhangi bir tarz gözetmeksizin yola çıkan sanatçı yıllar içerisinde geliştirdiği müzikal duruşunu caz müziğiyle buluşturuyor. Şenay Lambaoğlu’nun şarkılarında kalbi ve aklı arasında gidip gelen içsesini, çelişkilerini, korkularını ve umutlarını kimi zaman naif kimi zamansa var gücüyle haykıran bir kadın sesini duyabilirsiniz. Her iki albüm şarkılarının yanısıra geceye sevdiği caz standartlarından oluşan bir repertuar ile de sahne alacak.

Giriş: 50 TL

***

In 1997 she had the chance to study with Milli Bermeyo in Boston and in the meantime she attended the vocal workshop held by Sheila Jordon in Harvard University. Returning to Istanbul Lambaoğlu met Randy Esen and pursued her jazz vocal training with her. In 1998 she entered the Music department of the Faculty of Art and Design in Yıldız Technical University and took singing lessons from Yıldız Dağdelen. In the faculty she had the opportunity to study with precious lecturers such as Ahmet Yürür, Şirin Pancaroğlu, Alper Maral and Çiğdem Erken. In the year 2000 she took part in the album recordings and concerts of Ilyas Mirsayev in Kiev. And she performed with various inclined musicians such as Yahya Dai, Leven Altında, Ercüment Ateş and Aycan Teztel in many concerts as a jazz soloist within the scope of the project Beck’s Big Band founded in 2002.
She got her master’s degree in Social Sciences Institute in Yıldız Technical University in 2005. In 2007 she took part in the Turkish rock album of Cem Koksal, called “Siyah Beyaz Masallar” (Black and White Tales). In 2009 she performed on the same stage with Nilüfer Verdi and Andreas Buchmann in Istanbul Jazz Festival. Recently taking part in various performances with Burçin Büke, Volkan Hürsever and Deniz Dündar she is proceeding several projects with Kürşat Başar Quartet. Releasing her first solo album, “İçimde Aşk Var” (There is Love Inside Me) the arrangements of which are made by Ercüment Orkut in 2012, and her second album released on 2014 “Zarf Tumleci” and she pursues his musical journey with jazz concerts and art projects.
Music Charge: 50.-TL

21 Ekim / Oct. 2017 Ctesi (22:30-01:30) – scroll down for English

Sibel Köse (vo), Engin Recepoğulları (ts), Kürşad Deniz (p), Kağan Yıldız (b), Cem Aksel (d).

TED Ankara Koleji’nin ardından ODTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü’nden mezun oldu. Caz ile ilgili ilk çalışmalarına üniversitede öğrenci olduğu yıllarda başladı. Polonya’da seminerlere katıldı. 1987 yılından bu yana Sibel Köse konserlerde, radyo ve TV programlarında yer almakta, yerel ve uluslararası caz festivallerine katılmaktadır. Polonya’nın Zamosc kentinde düzenlenmiş olan Uluslararası Caz Vokalistleri Yarışması’nda birincilik ödülü aldı. 2008 “Nina Simone Tribute” konserinde Dee Dee Bridgewater, Raul Midon ve Stacey Kent ile aynı sahneyi paylaşan Köse, Polonya’da bir de albüm çıkardı.

Giriş: 50 TL

***

Sibel Köse was born in Ankara where she attended the TED Ankara College followed by the Architecture Faculty of the METU graduating as an architect. Her early interest in jazz coincides with her university studies. She attended numerous seminars in Poland. Ms. Köse performs in concerts, radio and TV productions and local & international jazz festivals since 1987. She has been the winner of the International Jazz Vocalists Competition held in Zamosc, Poland. She performed alongside Dee Dee Bridgewater, Raul Midon and Stacey Kent at the “Nina Simone Tribute” concert. She has an album published in Poland. Tonight Ms. Köse and her band hope to give you an enjoyable evening with their fresh interpretation of standards.
Music Charge: 50 TL

23 Ekim / Oct. 2017 P.tesi (21:30-00:30) – scroll down for English

Bilge Susar (vo), Kaan Bıyıkoğlu (p), Enver Muhammedi (b), Riccardo Marenghi (d).

Bilge Aslı Susar caz eğitimine  2000’de katıldığı Uluslararası Pulawy Jazz Workshop’una katılarak başlamıştır. Burada Janusz Szrom, Joe Lee Wilson ve Laura Szafran ile caz vokal çalıştı. Tam burslu olarak girdiği İstanbul Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü Caz Vokal dalından 2007 yılında mezun oldu. Bilgi üniversitesinde okuduğu yıllarda bir çok değerli hoca ile çalıştı. Nükhet Ruacan’dan vokal, Selen Gülün‘den armoni, Donovan Mixon’dan teori ve kulak eğitimi, Can Kozlu, Ricky Ford, Cengiz Baysal, İmer  Demirer’den Caz Ensemble dersleri aldı, tanınmış caz vokalisti Roseanna Vitro’nun masterclass çalışmasına katıldı. 2010 yılında Polonya’da düzenlenen “Voicingers” Jazz Vocal yarışmasında ülkemizi temsil etmiştir. 2011 yılında “Nardis Jazz Vocal” yarışmasında dereceye girmiş ve Estonya’da yapılan Nomme Jazz Vocal yarışmasında ülkemizi temsil etmiştir. 2016 yılında New York Jazz Masters Workshop’da Judy Niemack ile çalışmıştır.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***
Bilge Aslı Susar started her jazz education in 2000 at International Pulawy Jazz Workshop. There, she studied jazz vocal with Janusz Sprot, Joe Lee Wilson and Laura Szafran. She won a full scholarship to study at İstanbul Bilgi University Jazz Vocal department and graduated in 2007. At Bilgi University she studied vocal with Nükhet Ruacan, jazz harmony with Selen Gülün, theory and ear training with Donovan Mixon, and also ensemble with Can Kozlu, Ricky Ford, Cengiz Baysal, İmer Demirer. She also had a masterclass with Roseanna Vitro. She competed at the ”Voicingers” jazz vocal competition in 2010, in Poland. In 2011 she participated in the ”Nardis Jazz Vocal” contest and won the prize to take part in Nomme Jazz Vocal Competition in Estonia. She studied with Judy Niemack at New York Jazz Masters Workshop in 2016.

Music Charge: 40.-TL

24 Ekim / Oct. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Barış Arslan (g), Kağan Yıldız (b), Cem Aksel (d).

“ Bireysel olarak bugüne kadar birçok farklı proje ve festivalde yer alan gitarist Barış Arslan, bu sefer trio olarak sahne alacak. Caz standartlarına modern bir yaklaşım sergileyen grup, caz standartlarını kendi yorumlarıyla çaldıkları ve Barış Arslan’ın bestelerinden oluşan repertuarını dinleyicilerle paylaşıyorlar.”

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

The guitar player Barış Arslan has individually participated in several projects and festivals up to this day. The band has set out to establish a modern approach to jazz standards and share with the audience its own interpretation of the standarts and some originals.

Music Charge: 40.-TL

25 Ekim / Oct. 2017 Çarşamba (21:30-00:30) – scroll down for English

Gizay Büyükdoğanay (vo), Barış Ertürk (ts), Kaan Büyükdoğanay (g), Ekin Bilgin (b), Serkan Özbey (d).

Django Reinhardt’ın yarattığı müzik tarzından esinlenilerek kurulmuş olan akustik ve modern bir caz manouche grubudur.

Repertuarlarında; caz standartlarının yanı sıra, kendi tarzlarında yorumladıkları 70’ler, 80’ler ve 90’ların yerli ve yabancı popüler şarkılarına yer veren grup, dinleyicilere eğlenceli ve nostaljik bir atmosfer yaşatır.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Manouche-u Ala is an acoustic and modern jazz manouche band inspired by Django Reinhardt’s music. Their repertoire includes jazz standards, as well as their own interpretations of the popular local and international songs of the ’70s, ’80s and ’90s. They are known for the fun and nostalgic atmosphere they create for the audience.

Born in the capital Ankara, Gizay started her musical studies by singing in choirs. She also took classical guitar lessons in high school. While studying at Hacettepe University, she also took part in the Hacettepe University Conservatory Youth Choir. Upon her graduation in 2008, she moved to İstanbul and started studying jazz. She attended workshops by Sibel Köse and Elif Çağlar, studied jazz vocal with İldeniz Çetin and Çağıl Kaya, jazz piano with Haluk Dayıoğlu and harmony/piano with Ilgın Ayık. She continued working on commercial music, music for TV shows and live performances since then. She co-founded Stüdyo 6 with jazz guitarist Kaan Büyükdoğanay in late 2013. She currently continues her studies along with live performances.

Music Charge: 40.-TL

26 Ekim / Oct. 2017 Perşembe (21:30-00:30) – scroll down for English

Tolga Bilgin (tp), Cem Kaprol (p), Bora Çeliker (g), Matt Hall (b), Ekin Cengizkan (d).

Cem Kaprol, küçük yaşlarda başlayan klasik piyano eğitiminin ardından lise yıllarında caza ilgi duydu. Üniversite eğitimi sırasında piyanist Ömür Gidel ile caz ve performans çalıştı. Sonrasında  New York’da Mannes School of Music’te caz eğitimi aldı. Burada, Armen Donelian, Richie Beirach ve Phil Markowitz gibi isimlerle çalıştı. 90’lı yıllarda Türkiye’ye döndükten sonra belirli dönemlerde bazı gruplarla İstanbul caz sahnesinde çalmaya devam etti. 2000’li yıllarda piyanist Kent Mete ile çalışmalarını sürdürdü.

Son yıllarda beste çalışmalarına ağırlık veren Kaprol, Burak Bedikyan’ın da desteğini alarak özgün bestelerine son şeklini verdi.  “European and Other Standards” adını verdiği projesini hayata geçirmekte olan piyanistin modern yaklaşımlı müziğinde, Avrupa cazının kendine özgü tınıları bulunuyor. Kendi bestelerinin yanısıra, klasik muzikten düzenlemeler ve Michel Petrucciani, Enrico Pieranunzi, Esbjorn Svensson, Bobo Stenson, Lars Jansson gibi Avrupalı sanatçıların bestelerini de icra eden Cem Kaprol, son dönemde  bu projesinin kayıtlarını tamamlamak için stüdyo çalışmalarını sürdürmektedir.

Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

Cem Kaprol started studying classical music at a very young age but shifted towards jazz during his high school years. He studied jazz and performance with pianist Ömür Gidel while he was still studying at university. He later studied at Mannes School of Music in New York. There, he worked with artists like Armen Donelian, Richie Beirach and Phil Markowitz. After returning to Turkey during the 90’s he performed with various bands in the Istanbul jazz scene. He studied with pianist Kent Mete in the 00’s. He concentrated on his original material in the recent years, and completed those pieces with the support of Burak Bedikyan. His project ”European and Other Standards” has a modern approach to music, whilst keeping the unique sounds of European jazz. Kaprol not only performs his own compositions, but also tunes by artists like Michel Petrucciani, Enrico Pieranunzi, Esbjorn Svensson, Bobo Stenson, Lars Jansson and many others. Lately, the artist has been in the studio to finish the recording of this project.

Music Charge: 40 TL

27 Ekim / Oct. 2017 Cuma (22:30-01:30) – scroll down for English

Erdem Özkan (vo), Şenova Ülker (tp), Baturay Yarkın (p), Baran Say (b), Ekin Cengizkan (d).  1980 İstanbul doğumlu olan Erdem Özkan müzikle ilgili ilk adımlarını 1989-1991 yılları arasında Melih Kibar’ın piyano atölyesinde attı. Avusturya Lisesi’ndeki öğrencilik yıllarında valsle başlayan salon dansları çalışmalarını 2003’te Bilkent Üniversitesi Uluslararası İlişkiler Bölümü’nü tamamlayana dek sürdürdü ve çeşitli ulusal yarışmalara katılarak dereceler elde etti. 2011 yılında salon dansları ve cazı bir araya getiren Dance-A-Natra projesi kapsamında Nejdi Şimşek’in aranjmanları ile ilk vokal denemelerini gerçekleştirdi. Bu dönemde Starlighters Band ile Antalya, Ankara, Eskişehir ve İstanbul’da birçok kez sahne aldı. 2015’te başladığı Sibel Köse Vokal Atölyesi’nde Sibel Köse, Evrim Özşuca ve Eylül Biçer’den eğitim alma fırsatı buldu. 2016 yaz aylarında katıldığı Pulawy Caz Kampı kapsamında önemli müzisyenlerle çalışan Erdem Özkan, halen İstanbul, İzmir ve Ankara’da çeşitli caz sahnelerinde performans sunmaktadır.

Giriş: 50 TL

***
Erdem Özkan, born in 1980 in Istanbul, took his first steps towards his musical career between the years of 1989 and 1991 in Melih Kibar’s piano workshop. He started ballroom dancing with waltz and continued his work through his years at Bilkent University studying International Relations until the year of 2003 and he attended various international competitions. In 2011, during Dance-A-Natra Project which brings ballroom dancing and jazz together, he had his first singing experience with Nejdi Şimşek’s arrangements to jazz standards. During these years, he performed in Antalya, Ankara, Eskişehir and Istanbul with Starlighters Band. He started learning from Sibel Köse, Evrim Özşuca and Eylül Biçer at Sibel Köse Vocal Workshop which he started attending in 2015. He worked with valuable musicians at Pulawy Jazz Camp during the summer of 2016. Erdem Özkan still performs in various jazz venues in Istanbul, Ankara and İzmir.

Music Charge: 50 TL

28 Ekim / Oct. 2017 Ctesi (22:30-01:30) – scroll down for English

İpek Dinç Yüce (vo), Yahya Dai (ts), Kaan Bıyıkoğlu (p), Volkan Hürsever (b), Kerem Yüce (d).
İÜ Kimya Mühendisliği bölümü mezunu İpek Dinç Yüce, 2005 yılında İlham Gencer ile tanışarak müzik yaşamına adım attı. 2006’da Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında finale kaldı, İstanbul Caz Festivali Genç Caz Yarışmasını kazandı. Festival kapsamında konser verdi. 2009 Nardis Genç Caz Vokal Yarışmasında gösterdiği başarı ile gittiği Estonya Nomme Jazz Festivalindeki yarışmada 3. oldu. Pek çok festivalde şarkı söyledi, Letonya “Young Jazz Voices” etkinliğine katıldı. Bu gece sevilen caz standartlarının yanı sıra latin ve funk parçalara da yer verecek.

Giriş: 50 TL

***

Ipek Dinc who is an undergraduate of İstanbul University, Faculty of Chemistry, started her musical career in 2005 when she met İlham Gencer. She was a finalist at the 2006 Nardis Young Jazz Singer of the Year Competition and participated in the İstanbul Jazz Festival Young Jazz Singer competition. She gave a concert in the Festival. Her success at 2009 Nardis Singing Competition took her to the Nomme Jazz Festival Competition in Estonia where she won the 3rd prize. She participated in numerous festivals. Dinç has been invited to attend the “Young jazz Voices” event in Latvia in 2009. Her repertoire for this night will consist of R&B as well as jazz standards.
Music charge: 50 TL

30 Ekim / Oct. 2017 P.tesi (21:30-00:30) – scroll down for English

Önder Focan (g), Cem Tuncer (g), Kağan Yıldız (b).
16 telden caz projeleriyle sahne alacak olan müzisyenler bilinen caz standartlarından örneklerle sahne alacaklar.

Giriş 40.-TL, Öğrenci: 25 TL

***

Live Jazz Performance in Nardis Jazz Club with guitarist Önder Focan, guitarist Cem Tuncer and kontrabassist Kagan Yildiz.
Music Charge: 40.-TL

 Onder Focan – Started music in 1970, concentrated on jazz in 1975. Mainly self-thaught as a jazz guitarist, played with a great variety of local and international jazz musicians, he released 14 CDs and a DVD out as below. He owns Nardis Jazz Club in Istanbul since 2002.

Funkbook (2016)
Live from Ankara Jazz Festival (2013)
Songbook (2012)
36mm Biometric (2010)
Swing A La Turc (2007)
Kırmızıya Çalıyor (2005)
Reminisce (2003)
Spontaneous Int.Jazz Friends (2003)
Standard A La Turc (2001)
Vocalists (1999)
Beneath the Stars (1998)
On The Bosphorus (1997)
Sekiz (1996)
Erken (1995)
Jazz Guitar (1994)

Önder Focan endorses Peerless and Godin Guitars.
Signal to Noise, Francesco Martinelli – Italy
“….. warm-toned, richly ornamental style alternately recalls Kenny Burrell and Larry Coryell, swung tastefully and insistently….”
Bill Milkowski – Jazz Times, USA
“…. Önder Focan who proves to be an interesting guitar player with a very mellow tone as well as a cleverer than usual composers.”
Marge Hofacre’s Jazz News – USA
“…. Önder Focan et ses harmonies metheniennes subtilement decalees.”
Jazz Hot, Pascal Kober – France
“… I knew of course Önder Focan for some of his many musical enterprises but his Pera Trio (a reference to the historical Istanbul area) shows yet another facet of his personality, inspired by masters of jazz guitar from Jim Hall to Pat Metheny.”
*
Mehmet Cem Tuncer – was born in 1978. He studied guitar with Sarp Maden and Gökçen Taskiran, music theory with Semih Korucu and Mehmet Nemutlu, ensemble with Bulent Ortaçgil and Önder Focan at AKADEMI ISTANBUL Jazz Department in 1997. He won a scholarship from Istanbul Bilgi University in 1998 and worked with important musicians such as Neset Ruacan, Kamil Özler, Ali Perret, L.Butch Morris, Can Kozlu, Aydin Esen, Imer Demirer, Ricky Ford, Selen Gülün, Mike Wilkens during his undergraduate study. He played in Belgium Sfinks and Amsterdam Music Festivals in 1999; in Germany Hildesheim Festival, in Zurih, Basel, Stuttgart, Berlin and Hanoover in 2000; in Gent and Brussels at the Ethnic Music Festival, in 2002. He also took place in various activities and concerts in Ricky Ford’s Istanbul Jazz Collective, the same year in Babylon, Istanbul. He worked as the Assistant Arranger of Önder Focan’s Purple in Blue project in 2000 International Istanbul Jazz Festival and played many duo guitar concerts with Önder Focan. Tuncer completed his undergraduate study in ISTANBUL BILGI UNIVERSITY Composition Department. In 2002 and worked in I.B.U as a Teaching Assistant for 1 year. He taught Jazz Guitar and Ensemble classes in YILDIZ TECHNICAL UNIVERSITY between 2002 -2008. Tuncer was elected to represent Turkey in the 2008 International Young Jazz Guitarist Competition held in Estonia, and won the 2nd place. He was awarded with the invitations of Romania Garana Jazz Festival 2008 and Pori Jazz Festival 2008 & 2010 where he played with Ted Curson, Harvie S., Enrico Granafei, Onder Focan,3 GuitarISTanbul, Vitali Imereli, Reiska Laine, Toivo Unt ,Marian Petrescu, Eric McPherson, Abraham Burton, David Bryant, Dezron Douglas,Jyrki Kangas. He made film musics (with Nail Yurtsever & Engin Arslan) , Ali’nin Sekiz Günü, 2008; Vali, 2008; Dilber’in Sekiz Günü, by which he won the 2009 Ankara Film Festival Music Award; and Acı, 2009; and TV Series Musics such as Gece Sesleri, 2008; Rüzgar, 2008; Sinekli Bakkal (with Cigdem Erken), 2008; Servet Avcısı, 2008; Öyle Bir Geçer Zaman ki, 2010; Adını Feriha Koydum, 2011; Canan, 2011; and worked as a Vocal Coach in High School Musical, Walt Disney, 2008 (Turkey) In addition to his carrier in Jazz and film musics, Tuncer still plays and tours with 3GuitarISTanbul (with Önder Focan & Murat Usanmaz), Curly Trio (with Elif Çağlar Muslu & Kerem Türkaydın) ,Zuhal Olcay, Gürol Ağırbaş, Melis Sökmen, Jülide Özçelik, Aykut Gürel & İrem Records, Deniz Seki, Sezen Aksu (recent double CD, 2009) and works as a studio musician, arranger, composer and producer. He plays as a member of TRT Jazz Orchestra since 2008 and continues his graduate study in ISTANBUL TECHNICAL UNIVERSITY Conservatory in Composition Department. He also writes on the page named Klinik in Jazz magazine published in Turkey. Cem Tuncer uses and endorses Yamaha Guitars & Elixir Strings.

Kagan Yildiz – born in Istanbul, in 1980. He started his first music studies with his uncle Orhan Akinci who is a music teacher. In 1991, he started his musical education and studied doublebass in Mimar Sinan University State Conservatory and continued his studies with Assoc.Prof. Engin Babahan. After he gruaduated from Mimar Sinan University State Conservatory in 2002, he played with several orchestras which are; Istanbul State Symphony Orchestra, Bursa State Symphony Orchestra, Akbank Chamber Orchestra, Istanbul Chamber Orchestra, Istanbul Philharmonic Orchestra, CRR Symphony Orchestra ve Sisli Municipality Symphony Orchestra. He also professionally keeps playing jazz alongside classical music so that he plays with many jazz musicians such as; Kerem Gorsev, Tuna Otenel, Imer Demirer, Sibel Kose, Nilufer Verdi, Sarp Maden, Kamil Ozler, Ricky Ford, Allan Harris, Harvey Weinapel, Michel Borstlap, Giovanni Mazzarino, Freddie Cole, Mark Murpy, Dave Samuels, Dena De Rose, Lee Konitz.

Music Charge: 40.-TL

31 Ekim / Oct. 2017 Salı (21:30-00:30) – scroll down for English

Ergüven Başaran (s), Uraz Kıvaner (p), Ozan Musluoğlu (b), Behnan Göçmez (d).

Usta müzisyen Ergüven Başaran’ın bu özel projesi swing klasikleriyle dinleyicilerine çok keyifli bir gece geçirtecek. TRT Caz orkestrasının kıymetli elemanlarından oluşan bu özel grubu mutlaka dinleyin!
Ergüven Başaran uzun yıllardır pek çok orkestrada Kadri Ünalan, Aydemir Mete, Süheyl Denizci Orkestralarında çalıştı. Arif Mardin’in özel ilgisini çekti. 1982’de Süheyl Denizci’nin üstün gayretleri ile kurulan TRT hafif Müzik Orkestrasının uzun yıllar elemanı oldu. Pek çok uluslararası konserde sahne aldı. 2001 yılında emekli oldu. İstanbul Saksofon Quartet’i ardından Swing United Ltd.i kurdu. 2016 IKSV’nin “yaşam boyu başarı” ödülünü aldı.
Giriş: 40 TL, Öğrenci: 25 TL

***

Ergüven Başaran’s special swing project is a special one as the musicians are some of the most important members of the TRT Jazz Orchestra. Ergüven Başaran has played in many different orchestras for a very long time. These orchestras include Kadri Ünalan, Aydemir Mete and Süheyl Denizci’s orchestras. During this time he caught the attention of Arif Mardin. He was a part of the TRT Light Music Orchestra which was founded by Süheyl Denizci. He played in many international concerts and retired in 2001. He then founded İstanbul Saxophone Quartet and then Swing United Ltd.
Music Charge: 40.-TL